Židovský hudební folklór: od počátků přes věky

Židovský národ, který je jednou z nejstarších civilizací, je bohatý na velké dědictví. Mluvíme o lidovém umění, které jasně ilustruje obrazy každodenního života, tradic a zvyků Izraelců. Takový zvláštní výraz pravého lidového ducha vytvořil mnoho tanců, písní, legend, anekdot, přísloví a přísloví, které jsou dodnes předmětem bouřlivých historických diskusí.

Buffoons: historie vzhledu čelistí a jeho hudebních rysů.

Buffoons jsou léčitelé a umělci rituálních písní, které zůstaly po křtu Ruska Vladimirem. Procházeli městy a vesnicemi a zpívali staré pohanské písně, věděli hodně o volkhovství, byli pokrytci, poteshnikami. Příležitostně mohli vyléčit nemocného, ​​mohli by vám sdělit, jak dát dobrou radu, a také bavit lidi s písněmi, tanci a vtipy.

Světový pohled skladatele a obsah hudebního díla (na příkladu děl P. Čajkovského, A. Scriabin)

Skutečným zjevením pro milovníka hudby může být seznámení se se světovým pohledem skladatele. K tomu, kromě poslechu díla hudebního génia, byste měli odkazovat na jeho články a memoáry, dopisy, pečlivě si přečíst jeho životopis. Zvědavý průzkumník pak odhalí neprozkoumaná tajemství hudebních výtvorů, což mu dá nesmírné estetické potěšení.

Od historie blues: od plantáží ke studiu

Blues, stejně jako všechno, co má úžasný úspěch, je po desetiletí undergroundovým hudebním směrem. Je to pochopitelné, protože společnost bělochů nemohla přijmout hudbu afroameričanů pracujících na plantážích, a dokonce i naslouchat tomu bylo hanebné. Taková hudba byla považována za radikální a dokonce volala po násilí.

Skladatelé-spisovatelé

Mnoho významných skladatelů mělo vynikající literární dar. Ve svém literárním dědictví: hudební žurnalistika a kritika, muzikologická, hudební a estetická díla, recenze, články a mnoho dalšího. Hudební géniové byli často autory libreta jejich oper a baletů a vytvořili romance na svých vlastních poetických textech.

Co je znamenitý zpěv: význam, historie, typy

Ruská církevní hudba začala se zpěvem Znamenny, který vznikl během křtu Ruska. Jeho jméno je spojeno s použitím speciálních značek pro jeho psaní - "bannery". Jejich složité názvy jsou spojeny s grafickým obrazem: lavička, můj drahý chlapče, pohár, dva kánoe atd. Vizuálně jsou bannery (jinými slovy háčky) kombinací čar, bodů a čárek.

Zahraniční hudba počátku 20. století

Touha skladatelů maximálně využít všech možností chromatického měřítka nám umožňuje rozeznat samostatné období v historii akademické zahraniční hudby, která shrnula dosavadní úspěchy minulých století a připravila lidské vědomí pro vnímání hudby mimo 12tónový systém. Počátek 20. století dal hudebnímu světu 4 hlavní směry v současném pojetí moderní: impresionismus, expresionismus, neoklasicismus a neofolklorizmus - všechny nesledují jen jiné cíle, ale také vzájemně se ovlivňují ve stejném hudebním období.

Tajemství historie: mýty o hudbě a hudebnících

Neuvěřitelný emocionální vliv hudby, od dávných dob nucen přemýšlet o mystických zdrojích svého původu. Veřejný zájem o výběr, poznamenán talentem psaní, dal vzniknout nesčetným mýtům o hudebnících. Od starověku až po současnost se hudební mýty také narodily v boji o politické a ekonomické zájmy lidí zapojených do hudebního průmyslu.

Dějiny hudební výchovy v Rusku: hlavní etapy

Před nástupem 17. století existovaly v Rusku dva zásadně odlišné trendy - pravoslavná zpěvová kultura a lidové umění. Začínala historie hudební výchovy v Rusku a vznik nového světského trendu. Vznik hudební pedagogiky Ke konci 18. století se začala rozvíjet světská tradice hudební výchovy.

Slavné sbory z oper Verdiho

Na rozdíl od tradic ranného bel canta, které se zaměřovalo především na sólové árie, si Verdi vybral důležité místo ve své operní tvorbě pro sborovou hudbu. Vytvořil hudební drama, ve kterém se osudy hrdinů nevyvinuly ve vakuovém jevišti, ale byly zapleteny do života lidí a odrážely historický okamžik.

Umění Troubadours: Hudba a poezie

Slovo „troubadour“ z provensálského jazyka je přeloženo jako „najít“, „vymyslet“, protože melodie a písně jsou druhem objevů a vynálezů. Většina troubadourů - tuláků - zpívala své vlastní písně a jen pár z nich, kteří spolu dali píseň, svěřili své vystoupení žonglérovi. Pohyb troubadours vznikl v Provence - jihovýchodní "historický" region Francie, ale postupem času se začal šířit na severu Francie (kde se později stali známými jako truvers) a také v Itálii a Španělsku.

Ruská sborová hudba X-XVI století

Ruská sborová hudba X-XVI století je důležitou vrstvou, která slouží jako základ pro další rozvoj ruské hudby a kultury obecně. V minulém stadiu vývoje - ve starověkém Rusku - dominovalo lidové umění v životě společnosti dominantní role, neboť rozvinuté sekulární formy profesionální hudby prostě neexistovaly.

Barokní hudební kultura: estetika, umělecké obrazy, žánry, hudební styl, skladatelé

Věděli jste, že epocha, která nám dávala Bacha a Handela, se jmenovala „fantázie“? Navíc to bylo v pozitivním kontextu nazýváno daleko. “Perla nepravidelné (bizarní) formy” je jeden z významů termínu barokní. Nová kultura však byla z hlediska ideálů renesance špatná: harmonie, složité obrazy a formy nahradily harmonii, jednoduchost a jasnost.

Hudební kultura klasicismu: estetické otázky, vídeňská hudební klasika, hlavní žánry

V hudbě, stejně jako v žádném jiném umění, má pojem „klasika“ nejednoznačný obsah. Všechno je relativní a všechny včerejší hity, které obstály ve zkoušce času - ať už mistrovská díla Bacha, Mozarta, Chopina, Prokofjeva nebo, řekněme, The Beatles - lze připsat klasickým dílům. Odpusť mi milovníky staré hudby pro frivolní slovo "hit", ale pak i velcí skladatelé kdysi psali populární hudbu pro své současníky, bez toho, aby se vůbec věčně houpali.