Technika hry na klavír je kombinací dovedností, schopností a technik, pomocí kterých je dosaženo výrazného uměleckého zvuku. Mistrovské držení nástroje není jen technicky kompetentním výkonem díla, ale také dodržováním jeho stylistických rysů, charakteru, tempa.
Klavírní technika je celý systém techniků, hlavní součásti tohoto systému: technologie (akordy, arpeggia, oktávy, dvojité poznámky); malé spotřebiče (průchody podobné gama, různá melismata a zkoušky); polyfonní technika (schopnost hrát několik hlasů spolu); artikulační technika (správné provedení tahů); technika šlapání (umění používání pedálů).
Práce na technice hraní hudby, kromě tradiční rychlosti, vytrvalosti a síly, implikuje čistotu a expresivitu. Zahrnuje následující kroky:
Vývoj fyzických schopností prstů. Hlavním úkolem začínajících pianistů je emancipace rukou. Kartáče by se měly pohybovat hladce a bez napětí. Je obtížné zjistit správné umístění rukou na váze, takže první lekce se provádějí v letadle.
Tam je jednoduché cvičení na posílení prstů: dát lokty na stůl, volně natahovat ruce. Zvedněte ukazováček tak vysoko, jak je to jen možné, a lehce na ně udeřte. Jednoduchý pohyb musí být opakován střídavě se všemi prsty obou rukou, hledajícími tlaky stejné síly. Pouze falangy jsou napjaté, ruce zůstanou uvolněné.Cvičení na rozvoj technologie a rychlost hry
Stejně důležité!
Kontakt s klávesnicí. V počátečních fázích práce na klavírní technice je důležité rozvíjet pocit podpory. K tomu jsou zápěstí snížena pod úroveň klíčů a extrahují zvuky kvůli váze rukou, a ne síle prstů.
Setrvačnost. Dalším krokem bude hra na jednom řádku - gama a jednoduché pasáže. Je důležité si uvědomit, že čím rychlejší je rychlost hry, tím méně váhy dopadá na ruku.
Synchronizace. Schopnost hrát harmonicky s celým kartáčem začíná studiem trilů. Pak je třeba upravit práci dvou nesousedících prstů pomocí třetí a rozbité oktávy. V závěrečné fázi můžete přejít na arpeggio - nepřetržitou a plnou zvukovou hru se změnou rukou.
Akordy. Akordy lze extrahovat dvěma způsoby. První - „z klíčů“ - když jsou prsty zpočátku umístěny nad nezbytnými poznámkami a pak je akord extrahován krátkým, energickým tlakem. Druhý - "na klíče" - průchod je proveden shora, aniž by nejprve prsty. Tato možnost je technicky složitější, ale dává světlo a rychlý zvuk práce.
Prstoklad Pořadí střídání prstů je vybráno v počáteční fázi učení práce. To pomůže při další práci na technice, plynulosti a expresivitě hry. Je třeba vzít v úvahu autorské a redakční pokyny uvedené v hudební literatuře, ale mnohem důležitější je zvolit si vlastní prstoklad, který bude pohodlný pro výkon a umožní vám plněji vyjádřit umělecký význam díla. Začátečníci by měli dodržovat jednoduchá pravidla:
- Při každém cvičení nebo průchodu by měl být prstoklad zaznamenán.
- Zatížení prstů by mělo být rovnoměrné. V rychlých sekvencích musíte zajistit, aby se opakování objevovalo co možná jen zřídka.
- Disciplína. Mladí pianisté jsou v pokušení nahradit slabší prsty, prstenec a malé prsty silným středem. Je nutné věnovat patřičnou pozornost tréninku harmonického vývoje celé ruky.
Dynamika a artikulace. Je třeba se okamžitě naučit práci uvedeným tempem, s přihlédnutím k projevům projevu. Měly by být žádné "tréninkové" rytmy.
Po zvládnutí techniky hry na klavír získává pianista přirozenou a přirozenou schopnost hrát hudbu: díla získávají plnost a expresivitu a únava zmizí.
Zanechte Svůj Komentář