Blues je velmi různorodý a zajímavý žánr hudby. Dvě skladby se mohou lišit od sebe navzájem - a nebudete si myslet, že je to stejný směr. Vystupují pouliční muzikanti a světoznámé hvězdy, jako je Gary Moore. V tomto článku se podíváme na to, jak hrát na kytaru blues.
Prsty nebo skluz?
Šoupátko je speciální trubka z kovu, skla nebo keramiky, která je umístěna na prst a slouží k upnutí strun. Když se struna nedotkne měkké podložky prstu, ale kovového povrchu, zvuk kytary se změní mimo poznání. Od narození žánru, blues a snímek jít ruku v ruce.
Ale tady nejsou žádné kánony. Rád hraju "ruce" - prosím. Chcete získat vibratto živé a autentické zvuk - zkuste snímek. Není ani nutné kupovat - vezměte skleněnou láhev nebo například skládací nůž. To bude stačit k pochopení, zda se vám tento zvuk líbí nebo ne.
Zvuk profesionálního snímku nebude lepší než u láhve. Rozdíl je v tom nemusí být držen po celou dobu. Trubka je nasazena pouze na jeden prst a ostatní budou volné. Tak, kytaristé mohou kombinovat slide techniku hry s klasickým.
Jak kompletní a obklopující zvuk kytary lze pochopit, pokud si koupíte dvanáct strunnou kytaru.
Funkce 12-řetězec:
- zesílené pouzdro jako western nebo jumbo;
- široký hmatník;
- kovové struny umístěné ve dvojicích - tlusté s vinutím a tenké bez navíjení. Řetězy jsou laděny v souzvuku, nicméně, od třetího páru, tenký řetězec je vždy naladěn oktávu vyšší.
Kde koupit 12 strunnou kytaru?
Pro hudebníka, který plynule hraje na šestistěnnou kytaru, je pochopitelná touha koupit 12-strunnou kytaru v Moskvě nebo v jiném ruském regionu.
Při výběru obchodu, kde si můžete koupit 12-strunnou kytaru, podívejte se na speciální obchody nabízející nejen levné nástroje. Levná dvanáct strunná kytara - velké pokušeníJe však třeba mít na paměti, že 12 strun způsobuje silnou zátěž na tělo kytary, takže jedním z hlavních parametrů dvanácti strun je jeho síla.
Čtěte více ...
Příprava na hru
Tato část manuálu je určena pro ty, kteří se chtějí naučit hrát blues na elektrickou kytaru. V případě akustiky není nutná žádná příprava - vezměte si ji a hrajte. Zde je však možné otočit ekvalizér nebo přidat pár pedálů do obvodu, po obdržení požadovaného zvuku.
První a nejdůležitější: zapomenout na zkreslení. Bluesmen používá buď jasný nebo lehce naložený zvuk, to znamená lehký overdrive. Velká míra zisku dá spoustu nechutného hluku a opakovaně zvyšuje chrastítko na pletených strunách. A komprimuje proud a odstraňuje veškerou dynamiku bluesového zvuku.
Existují speciální blues pedály, jako je Boss Blues Driver. Nemůžete to najít - použijte obvyklý overdrive. Je důležité, abyste to nepřeháněli. V některých kompozicích bude dobře fungovat Wah-Wahův efekt. Ale ve fázi učení je lepší se ho nedotýkat.
Druhý tip: v ekvalizéru neplánujte mnoho frekvencí. Namísto zvyšování střední, lepší nižší basy a nejvyšší úroveň. Tento jednoduchý trik vám dává příjemnější a přirozenější zvuk.
Blues pentatonic
Nejzajímavější věcí na blues je improvizace. Bez ní nebudete skládat svou vlastní melodii, ani nebudete ozdobovat někoho jiného. A improvizovat, musíte zjistit, jaké poznámky máte k dispozici.
Je vzat základ bluesové škály menší pentatonický. Mezi třetím a čtvrtým krokem se přidá ještě jedna poznámka. Je to ona, kdo pomáhá vytvářet nejcharakterističtější zvuk. Během desetiletí pokusů a omylů objevili bluesmen 5 nejpohodlnějších pozic (box) pro hru.
Červená tečka je tonikum, hlavní notu, ze které je postavena melodie. Modrá je extra zvuk. Vyberte si na kytaru jakýkoliv pražec a zkuste střídavě hrát všechny noty v každé pozici. I bez dalších technik budete okamžitě cítit tento zvláštní charakter melodií.
Snažte se naučit všechny krabice tak, aby vaše prsty mohly snadno běžet podél strun „na stroji“. Pokud stále přemýšlíte o tom, co si podržet - nemůžeme pochybovat o improvizaci.
Sestavte melodie
Když si zvyknete na pentatonický prstoklad, můžete začít improvizovat. Chcete-li začít, zkuste hrát ve stejném rozsahu, ale s různými rytmickými vzory. Zkombinujte osmý a čtyřnásobný. Změnit směr, "skok" po 1-2 krocích stupnice, pauza. Po nějaké době si ruce vzpomenou na to, co příjem zní dobře a které - tak.
Nezapomeňte na metronom. Rytmus v hudbě je velmi důležitý. Nesmí se na něj zapomínat ani při představení pomalých, "lepkavých" kompozic, mnohem méně v houpajících se riffech. Možná to bude pro vás neobvyklé a pro vás bude těžké studovat pod metronomem. Bez toho však nelze vytvořit dobrý smysl pro rytmus.
Snažte se hrát na různých pozicích. Nikdo v průběhu hry je nezmění. Zvuk riffů v různých boxech se bude mírně lišit. Experiment více - a získat spoustu zajímavých melodií ve vašem prasátko.
Ohyb, skluz a vibratto
Bez těchto tří technik nemůže dělat žádná bluesová kompozice. Jsou to oni, kteří oživují melodii, činí ji jasnou a jedinečnou.
Snímek - nejjednodušší příjem. Zní to obzvláště působivě, když hrajete se sklíčkem (jako je terminologická tautologie). Vlastně, celá technika hry přijde na skutečnost, že nikdy nezvednete telefon od strun, ale vést po jejich povrchu. Zvuk je tam vždy, i když měníte polohu ruky.
Pokud hrajete s prsty - podstata zůstává stejná. Například, upnete řetězec na pátém pražci, rozbalíte zvuk a pak se přesunete na 7. místo. Není nutné pustit prst. Rychlost závisí na kontextu: někdy potřebujete rychle, někdy hladce.
Další důležitá bluesová technika pásmo. Tato změna výšky bez změny režimu. Stisknete strunu a pak ji vedete podél fretsalu. To se táhne a zní výš. Obvykle se zatáčky táhnou o tón nebo půl tónu. Usnadněte to. Je těžké se naučit, jak utáhnout struny tak, aby výsledný zvuk patřil do vaší stupnice.
To je velmi důležitý bod. Pokud uděláte kapelu jen jednu čtvrtinu tónu, nezapadne do melodie a způsobí nesoulad. Pokud vytáhnete řetězec půl tónu, ale dostanete poznámku, která není zahrnuta ve vašem pentatonickém měřítku - opět existuje disonance.
Například: mezi třetím a čtvrtým krokem stupnice je vzdálenost pouze půl tónu (1 kytarová pražička). Můžete držet řetězec na 7. pražce, a pak ji vytáhněte, dokud zvuk není stejný, jako kdyby jste ho upnuli na 8. pražce. Můžete táhnout ještě výš - až do 9. pražce - a dostat pátou pentatonickou fázi.
Další univerzální trik - vibratto. Když hrajete dlouhou notu (například 4. z řady 8s), můžete jí dát zvláštní barvu, aby přitáhla pozornost. Pokud víte, jak udělat ohyb, bude snadné ovládat vibratto. Jednoduše zvyšte a snižte napětí, abyste získali charakteristický jitter. Výšku můžete změnit poměrně dost a můžete dosáhnout amplitudy 2 tónů. Co a kdy to zní lépe - můžete pochopit pouze experimentováním.
Tento malý materiál vám pomůže dostat se na začátek. A pak - jediná věc k praxi. Poslouchejte různé umělce, sledujte pouliční muzikanty, snažte se vytvořit vlastní melodie, přidejte akordy ke kompozici, aktivně používejte ohyby a diapozitivy. Nejlepší způsob, jak se naučit hrát blues, je hrát to.
Sponzor článku.
Kde a jak získat kvalitní, 12 strunných kytar? Více informací naleznete zde.
Zanechte Svůj Komentář