Ruská sborová hudba X-XVI století je důležitou vrstvou, která slouží jako základ pro další rozvoj ruské hudby a kultury obecně.
V minulém stadiu vývoje - ve starověkém Rusku - dominovalo lidové umění v životě společnosti dominantní role, neboť rozvinuté sekulární formy profesionální hudby prostě neexistovaly. Dokonce i mezi nejvyššími feudálními vrstvami a na knížecím dvoru bylo slyšet lidové písně, které rozdávali zástupci písňových tradic - buffonů.
Vývoj duchovního zpěvu
Všechno se změnilo přijetím křesťanství jako státního náboženství v roce 988 a v důsledku toho posílení vazeb s Byzancí. Tyto události výrazně ovlivnily další kulturní vývoj našeho státu.
V opozici k lidové písni, hudba kostela byla vyvinuta, který zpočátku byl silně ovlivňován Byzantium. Duchovní chorály byly zaznamenány v církevním slovanském jazyce. Tuto první etapu profesionálního zpěvu dokládají dochované starobylé hudební hákové rukopisy z konce 11.-13. Století, které ještě nejsou přístupné přesnému dekódování.
Společně s křesťanstvím byl vypůjčen systém církevního zpěvu - osmoglasie, který začal zvykem zpěvu písní pro zvláštní hlas v každém z 8 dnů svátku Velikonoc. O něco později se tento zvyk rozšířil na 8 týdnů prázdnin.
„Přijď uctívání“ je příkladem označení znamánu.
Postupem času byl celý systém církevní hudby upraven, v důsledku čehož staré ruské umění získalo svou původní podobu - znamenitý zpěv nebo Znamenny skandovatkterý se vyvinul jako součást osmoglasiya. Znamenny chorál byl založený na popevkah - krátké motivy v tertz nebo quart rozsah. Celá zpěvová veselí zahrnovala 3-4 takové písně. Melodie jemného zpěvu byla hladká, zvlněná a monofonní. To bylo vykonáváno jen mužským sborem v souzvuku.
Větev od zpěvného zpěvu byla kondakarnoe zpěv, jehož tvůrce je považován za římský Sladkopevets. Jedná se o slavnostní duchovní zpěvy s velkým množstvím melodických ozdob a dlouhých zpěvů slabik. Zpěv byl vyjasněn již v průběhu zpěvu.
Lidová zpěvová tvořivost
V důsledku mezináboženských válek a následného zajetí Ruska Khanem Batym se centrum kultury státu ukázalo jako nezávislé a velmi bohaté obchodní město Novgorod, které se stalo centrem luxusu. Od tohoto okamžiku získává lidová zpěvová kreativita zvláštní roli. Epický žánr - epos, který oslavoval hrdiny a morální a etické lidové ideály, je stále rozšířenější.
Po posledním vítězství nad mongolsko-tatarským jarmem a znovusjednocení ruských zemí kolem Moskvy v XV. Století. začíná nová etapa ve vývoji národního umění a kultury.
V lidovém umění nahradit bylina přichází historická píseňve kterém je řečeno o skutečných hrdinech a událostech. Zobrazí se více lyrická píseňCharakteristickými rysy byly improvizační charakter melodií, stejně jako hloubka a emocionalita obrazů. Původ ruské sborové sub-vokální polyfonie je spojen s lyrickou písní.
Rozkvět sborové kultury Ruska
V hlavním městě Ruska na dvoře Ivana III. Byl založen sbor suverénních zpěváků, kteří neustále doprovázeli car a zpívali během palácových obřadů a katedrál. V této době se objevují varianty znamenitého zpěvu, jako například demestvenny a cestovní zpěv.
„Zpěváci na sboru“ - obraz umělce V.E. Makovsky
1441 je první zmínka o demestvennyh zpěvech. Jejich repertoár je samostatný zpěv ruských církevních zpěvních knih: Osobní péče, Oktoykha a Irmologie, Svátky. V budoucnu se tento druh zpěvu rozšířil v polyfonii. Nejvýznamnějším mistrem tohoto zpěvu je Vasily Rogov.
Cestovní chorál byl používán ve stichera a později v cirkulaci. Dlouho byl tento chorál považován za vrchol církevního zpěvu. To bylo založeno na pozměněném zpívání znamenitého zpěvu. Povaha pomalé slavnosti této formy zpěvu dala dlouhé poznámky a zvláštní rytmický krok, podobný jako tečkovaná čára. Cestovní zpěvy byly prováděny během průvodu kříže, slavnostního vstupu duchovenstva do oltáře nebo během průvodu na prameny. Jejich obsah byl nepolapitelný kvůli velké šíři chorálu.
Také se začaly objevovat možnosti pro zpěvy spojené s osobní kreativitou nebo zpěvovými tradicemi. Příkladem toho jsou Kyjev, Jaroslavl, Vladimir zpěvy, stejně jako křesťané a koše (podle jména autorů) zpěvů.
Současně se objevují rané formy polyfonie - 2 a 3, méně často 4-hlasový zpěv, takzvaný zpěv. To bylo docela blízko spojené s lidovou hudbou.
Byla volána kombinace řetězců "bottom", "path", "top", "demestvo":
- Cesta - to je hlavní hlas zpěvu a jeho výkonní umělci byli povoláni cestující.
- Nahoru oni psali přes cestu, a to bylo vykonáváno nad hlavním hlasem. Zpíval to mistrů.
- Cesta byla napsána a provedena pod vedením - dole. Umělci byli povoláni nížiny.
- V případě čtyřdílného zpěvu byla nad cestou napsána melodie demencea ona hrála demezennikami.
Řádky skóre byly psány střídavě červeně a černým inkoustem a cesta byla vždy červená. Toto bylo děláno pro čitelnost.
Zanechte Svůj Komentář