Opera "Mazepa": obsah, video, zajímavá fakta, historie

P.I. Čajkovského opera "Mazepa"

Fáze produkce založená na básni A.S. Puškin je model velmi složitého dramatu, a to jak v technickém, tak lyrickém aspektu. P.I. Čajkovskij dovolil si napsat operu, kde je hlavní role přiřazena negativní povaze, a to je jeho charakter, který se stává jakýmsi katalyzátorem fatálních změn v lidských osudech na pozadí velkolepých historických událostí.

Shrnutí Čajkovského opery "Mazepa"a mnoho zajímavých faktů o této práci na naší stránce.

Shrnutí "Mazepa"

Akce se koná na Ukrajině, na počátku století XVIII. V panství Kochubey na březích řeky Dněpr je letní dovolená. Hosté se shromáždili u velkého stolu mezi hosty - ukrajinským hetmanem. Dívky šly k řece a přemýšlely nad jejím milencem, a jen Maria není touto zábavou unesena. V jejích myšlenkách - Mazepa. Starší velitel oplatí dívku a uprostřed prázdnin žádá o ruku svého otce. Kochubey je ohromený, nebude se vdávat za svou dceru muži, který již překročil hranici 70 let. Tam je hádka, rozzlobený a naštvaný hetman vyžaduje Marii, aby se rozhodla. Upřednostňuje vyvoleného a opouští dům svého otce.

Rodina stevarda je truchlí za let dědice. Dejected Kochubey, který si vzpomněl na nedávný rozhovor s hetmanem o jeho možném spojenectví se švédským králem, přichází s plánem: poslat král svolení, aby ho informoval o zradě Mazepy. S pomocí Iskry a Andreje se tato myšlenka ukáže být ztělesněním, ale Peter The First, který je přesvědčen o loajalitě hetmana, je ve spěchu, aby obvinil Kochubeiho zradu. Basil padá do žaláře v hetmanovi hradu. Tam je vězeň mučený, Orlik nutí vězně podepsat falešné přiznání.

Maria, která neznala osud svého otce, se snaží pohladit Mazepovy plány a nálady s pohlazení. Podlehl kouzlu mladé dívky, pověděl jí o záměru stát se jediným vládcem, když Švédové s pomocí své pomoci znovu dobijí území Poltavy.

Najednou přijde na Mary matka. V zoufalství a slzách žádá svou dceru, aby přesvědčila Mazepu, aby nevykonávala Kochubeyho. Nicméně, v rozhovoru, ženy ztratí drahocenný čas a jsou pozdě na místo auto-da-fe. Matka v zármutku se vzdává své dcery.

Přichází Poltava bitva. Andrei se neúspěšně pokouší najít na bitevním poli nepřítele, aby pomstil Kochubei v upřímné bitvě. Andrew, který se setkal se zrádcem, je však zabit jeho výstřelem. Mazepa a Orlik utíkají pod náporem ruských vojsk. Před jeho smrtí, statečný soudruh Kochubey vidí Marii, kdo je ohnutý přes jeho zkrvavené tělo. Je šílená a nepozná přítele z dětství, vezme ho za malé opuštěné dítě. Maria, ponořená v bláznivých snech, zpívá ukolébavku, Andrew umře v náručí.

Foto:

Zajímavosti

• "Mazepa" globální myšlenkou demonstruje zřejmou podobnost s jinou operou Čajkovského, " tJevgenij Onegin„V obou dílech se v centru hudebního vyprávění objevuje mladá žena. Její hluboký pocit, obětující láska k člověku odhaluje existující neřesti a nedostatky zvoleného člověka a monstrózní síla přitahuje tragédii, která doslova přemůže život hlavní postavy a jejích blízkých lidí. láska, která vznikla v ženské duši, je jemný, ale překvapivě silný pocit, že „spouští“ smrtelný mechanismus destrukce, který způsobuje smrt, chaos a obecně devastaci.
• Čajkovskij zpočátku chtěl reflektovat v opeře příběh o lásce a zradě, přičemž se nezaměřoval na sociální a vojenské detaily, takže scéna bitvy u Poltavy je poněkud „procházející“ a není dominantním přízvukem, navzdory epickému a obrovskému historickému významu skutečné události.

• V procesu práce Čajkovskij si stěžovali, že rostoucí vnitřní potřeba sebekritiky hrála s ním krutý vtip. Kdyby byl skladatel v minulosti obviňován z nedostatku objektivní vize svých výtvorů, nyní tato schopnost ve svém charakteru převládala natolik, že zcela zbavila inspirace. Tváří v tvář tomuto druhu tvůrčí krize, v září 1881, PI. Čajkovskij se rozhodl opustit úmysl dokončit operu a řekl, že ho už nepřitahuje. Pokračování pracovního postupu bylo pouze 3 měsíce.
• Skladatel chce odmítnout představit charakter švédského krále do dějin opery. Podle Čajkovského má Karl XII velmi povrchní vztah k tomuto psychologickému dramatu, který vypukl mezi Kochubeym, Marií a hetmanem.
• „Mazepa“ se stala osobním testem pro Čajkovského, překonání, které nakonec pomohlo pochopit, že práce pod omezením divadelních impresarií viditelným způsobem zbavuje tvůrce svobody projevu, kterou potřebuje skrze umění. Není pochyb o tom, že volba mezi operní a symfonickou formou skladatel upřednostňuje skladbu, i když je opera strukturálně bohatší.
• Když v profesionálních kruzích premiéra "Mazepa" v Petrohradu byla vystavena tvrdé kritice, pokud jde o vokální dovednosti umělců, Čajkovského bratr, Modest, hodil veškeré své úsilí, aby recenze nedosáhla skladatele. Peter Ilyich poté, co se dozvěděl pravdu, vyjádřil svému bratrovi velkou vděčnost slovy: "Udělal jste všechno správně, v té době mě mohla pravda zničit."

Nejlepší čísla z opery "Mazepa"

Arioso Kochubey na začátku druhého aktu. Strana drama-naplněná je klíčem k odhalení charakteru. V dřívějších scénách se Kochubey jeví jako zdrženlivý a rozumný, v této árii se před diváky objeví hrdina, schopný hlubokých pocitů, pohroužený do vlastní životní tragédie.

Kochubeyho arioso (poslouchej)

"O Mary, Mary!" - arioso Mazepy z druhé scény druhého aktu. Jedinečná vlastnost strany spočívá ve dvojím dojmu, který vytváří. Hlubokost citových pocitů, které hetman údajně cítí pro svou milovanou ženu, je klamná. Je to iluze, sladká lež, za níž leží domýšlivá, narcistická, zlá duše hetmana. Toto je komplexní hlasové číslo, které vyžaduje umělce jemné citové hry a poskytuje příležitost pro posluchače zvážit a rozpoznat takové emocionální dualitu.

Arioso Mazepa (poslouchat)

"Můj milý příteli!" - dueta Maria a Mazepa ve druhé scéně druhého aktu. Jedná se o unikátní vokální intriku, kterou Mazepa pečlivě promyslel. Zradný darebák, který ovlivňuje tenké struny panenské duše, chce přesvědčit milenku, aby se vzdala své rodiny a stala se jeho nezpochybnitelnou „služkou“, spojencem, který tam bude, i když život jejího vlastního otce leží na opačné straně měřítka.

Duet Maria a Mazepa (poslouchej)

Historie vzniku "Mazepa"

P.I. Čajkovskij pracoval na operě "Mazepa" v období od června 1881 do dubna 1883. To bylo založené na básni A.S. Puškin "Poltava", popisující drama lidských osudů v kontextu velkého vítězství císaře Petra I. nad švédským vládcem Karlem XII., Který obrátil příliv severní války. V jeho práci na básni, Pushkin dovolil sebe nějaká svoboda ve výkladu událostí, který měl malý negativní účinek na spolehlivost, ale v mnoha ohledech dovolil jemu dělat charaktery hlavních postav jasnější, a motivy jejich akcí byly pronikavé a evokující citovou odezvu.

Opera "Mazepa" přišla ke skladateli s obtížemi. V různých stádiích stvoření Čajkovskij doslova přinutil k práci na práci, snažit se nakonec publiku představit drama hodné A.S. Pushkin. Báseň "Poltava" způsobila skladateli pocit radosti a obdivu.

Zpočátku, záměr vytvořit operu založenou na "Poltava" zachytil Čajkovského, přemožen myšlenkou brilantní inkarnace tvůrčího záměru, on okamžitě napsal 4 vokály a návrh jednoho duetu hlavních postav. Ten byl vytvořen na základě hudby Čajkovského symfonická předehra "Romeo a Julie". Skladatel byl velmi znepokojen realizací možnosti reflektovat psychologické napětí ve vztahu mezi Mazepou a Marií, stejně jako Láskou a její dcerou.

Tři letní měsíce roku 1881, Čajkovskij pracoval na své nové opeře, ale s nástupem podzimu inspirace zanechala autora a začal pracovat na potřebě dokončit práci, kterou začal. Ve svém dopise Sergey Taneyev Čajkovskij poznamenal, že čísla jeviště, která již složil pro operu, mu nyní způsobují pocit podráždění a znechucení, což vytváří bolestivou jistotu, že to, co bylo napsáno, je limitem jeho možností.

A počátkem prosince 1881, když byl v Římě, Čajkovskij se opět zavázal znovu přečíst Puškinovy ​​básně a začal psát hudbu na jeviště, na kterém se zúčastnili Mazepa a Maria. To bylo v tomto období, kdy si Peter Ilyich uvědomil, že jeho opera je úspěšná, a jako tvůrce měl všechny potřebné nástroje, aby přiblížil den vítězství. Důvodem tohoto nadšení bylo nové čtení, přehodnocení akcí a postav hrdinů báseň, Čajkovského, které s nimi pohltil, ačkoliv k těmto postavám dříve nezažil zvláštní náklonnost. V italském hlavním městě byla práce na opeře intenzivní, ale brzy pojistka opět vyschla a skladatel se opět rozptýlil dalšími skladbami, instrumentálními skladbami a soubory.

Na jaře roku 1882, Čajkovskij, pobývající v Kamence (místo v rámci hranic moderní Ukrajiny, dříve součást ruské říše), opět upozornil na Mazepu. Rozhodl se, že dílo dokončí, skladatel začal pracovat pilně, ale byl nucen přiznat: intenzivní tvůrčí proces proběhl bez velkého nadšení, které v minulosti vždy přispělo k tvůrčí práci. V září opera prakticky vyčerpala autorův vnitřní potenciál. V dopisech té doby, skladatel uvedl, že nikdy nezažil takové vážné potíže při psaní rozsáhlé kompozice. Nedostatek touhy pokračovat v komponování Čajkovského spojený s tím, že začal být přísnější sám se sebou, i když někdy byl ohromen utlačujícími myšlenkami, že se talent sám vyčerpal. Koncem září se Čajkovskij začal věnovat orchestrálnímu doprovodu. Teprve pak měl autor silný pocit, že jeho práce získá uznání.

Struktura opery zahrnuje 3 akty a 6 scén. Libreto napsal Viktor Burenin, ruský básník, dramatik a literární kritik. Čajkovskij nebyl s textem, který obdržel, zcela spokojen: zdálo se, že je příliš „suchý“ bez původního výrazu v literárním zdroji. Libreto bylo doplněno skladatelem, zejména Peter Ilyich přidal další originální linie z básně "Poltava" od AS Pushkin. Slova slavného arioso Mazepa od druhého aktu byla napsána Vasily Kandaurov.

Premiéra opery se konala 15. února 1884 na jevišti Velkého divadla v Moskvě. Doslova o 4 dny později, Mazepa byl už daný u Mariinsky divadla v St. Petersburg. Všude bylo představení vřele přijato, ale první představení ukázala jeden nepříjemný okamžik: navzdory hudební dokonalosti, skutečný výkon nedosáhl ideálu. Zpěváci a zpěváci zapojení do prvních inscenací, prostě nemohli technicky bezchybně zvládnout navrhované vokální části.

V současné době opera "Mazepa"je opravdovým darem a vzrušující výzvou pro všechny operní sólisty s výrazným barytonem. Nákladné, z hlediska hlasové dovednosti, jsou hlavní části hrdiny hlavní příčinou častých inscenací na divadelních scénách. Na druhé straně, díky této situaci, je každá premiéra znatelná, diskutovaná událost ve světě umění, umožňující nový pohled na rozsah hudebního talentu konkrétního umělce. "Mazepa" se ukázala být jakýmsi boxem s překvapením pro většinu Tvůrce, který jen v procesu, prochází všemi "agony tvořivosti", si začal uvědomovat velikost a hlubokou smyslnou povahu událostí popsaných hudebními prostředky.