Verdi Opery
Pokud požádáte kolemjdoucího v jakékoli zemi světa, aby něco zpíval z opery, většina si bude pamatovat "Libiamo ...", "Srdce krásy ..." nebo "Va, penciero ...". Opery Giuseppe Verdiho tak pronikly do života i těch nejvzdálenějších lidí z hudby, což se zdálo, že vždycky byly. Umění bez těchto melodií si totiž nelze představit. Bez Verdiho by navíc nebyly žádné další generace skladatelů, jejichž práce sledovala cestu vytvořenou jeho talentem.
Historie vzniku opery Giuseppe Verdiho, stejně jako obsah a mnoho zajímavých faktů čtených na naší stránce.
Verdi operní
Verdi začal psát opery v éře západu slunce bel canto - Rossini odcházel od psaní Bellini zemřel, v tvůrčí síle byl jen Donizetti. Na rozdíl od těchto velkých skladatelů, kteří začali svou kariéru v menších divadlech, dostal Giuseppe první objednávku hned od hlavní evropské opery.
Osud ho od nejmladších let dovedl ke slávě a zdá se, že vždycky dával o něco víc než ostatní - bylo mu jen 10, když Antonio Barezzi, bohatý obyvatel Busetto a člen jeho filharmonické společnosti, věnoval pozornost nadání hudebně nadaného dítěte. Díky svému patronovi vystudoval syn hostinského na gymnáziu a začal se učit od nejlepších učitelů. Verdi nikdy nedostal formální vzdělání - nebyl přijat na milánskou konzervatoř, neučinil žádné další pokusy. Přesto o několik let později vydal 25letý skladatel svou debutovou operu přímo na jevišti La Scaly. „Oberto, hrabě z San Bonifacio“ demonstroval sílu, energii a dramatický talent, který Verdi měl na počátku své kariéry.
Populární Verdi Opery
"Traviata"
Nejoblíbenější, nejznámější, hlavní opera světového repertoáru - jakákoliv nadřazená míra ve vztahu k této práci by byla vhodná. Milostný příběh kurtizána mladému aristokratovi, nesobecké sebeobětování, korunované tragickým finále. Zdá se, že tato žena měla mnoho jmen - Violetta Valerie (hrdinka opery), Marguerite Duvalová (hrdinka románu „Dáma s kaméliemi“), Marie Duplessis (kurtizána a skutečný milovaný Dumas-syn). Ale tato série je neúplná bez jména Giuseppina Strepponi - druhé manželky Verdi. Setkali se při inscenaci své první opery. Giuseppina se nikdy předtím neoženila, neměla děti z různých mužů a byla nucena je vzdát za pěstounskou péči. Vztah zpěváka a skladatele začal v Paříži - jediném městě, kde se dalo dohromady bez strachu z nedůvěry.
V patriarchální Itálii, Giuseppina byl téměř poustevník - jen žít s jeho milovanou ženou, Verdi koupil obrovský majetek a stal se homebody, dělat vinařství a pěstování zeleniny. Ale i na vzácných dnech návštěv ve městě Giuseppina za zády slyšela odsuzující šepot. Uplynulo 12 let, než se stala Verdi Signior v Ženevě. Pro jeho Peppinu však Giuseppe napsal nejkrásnější operu světa o lásce, projevující velkorysost, upřímnost a šlechtu, žijící v srdci toho, kterého společnost označila za „padlého“.
"Rigoletto"
Sedmnáctá opera skladatele a první, která nikdy nepotřebovala obnovení - ode dne premiéry vstoupila do repertoáru hlavních světových operních domů a nenechá ji dodnes.
Je těžké si představit, jak by tento hit mohl kdysi vyvolat skandál, ale děj, který si vybral Verdi pro novou práci, vzbudil divadelní management a vzbudil nesouhlas s cenzory. Hra „Král je zábavná“ od V. Huga, která sloužila jako zdroj libreta, byla po prvním pařížském vystoupení v roce 1832 zakázána a v dalších 50 letech se nikdy nekonala! V prosinci 1850, několik týdnů před premiérou "Rigoletto"Rakouský guvernér v Benátkách výkon zrušil a zjistil, že je nemorální a obscénní.
Takové závažné odmítnutí ze strany úřadů bylo vyprovokováno obrazy dvou hlavních postav v dramatu. Vévoda Mantovy je zobrazen jako člověk zcela prostý svědomí a poháněný pouze sexuálními instinkty. Mezitím jeho šašek - základní tvor, nechutný a ošklivý - ukazuje komplexní a částečně ušlechtilé pocity. Práce tak byla v rozporu s nevyslovenými předsudky té doby, podle kterých byli pozoruhodní lidé příkladem vznešených myšlenek, krásných činů a neotřesitelných principů.
Nikdy předtím Verdi neuváděl hudbu do akce tak nemilosrdně jako v Rigolettu, kde jsou formální struktury italské opery počátku 19. století rozpuštěny, aby vytvořily rozvíjející se hudební rámec, který každou minutu naplňuje potřeby dramatu. Současně přidává řadu nezapomenutelných scén a skupinu postav s komplexními vazbami a vyslovenými individuálními hudebními postavami. "Rigoletto" je živým příkladem skladatelovy rané zralosti, opery, ve které je nevinnost v kontrastu s cynismem, láska přichází do konfliktu s neúprosným pomstychtivým duchem soustředěným na kontroverzní postavu šaška.
"Aida"
Otevřením káhirského operního divadla si egyptský Khedive objednal kus pro egyptský pozemek. Verdi velmi rychle napsal velkou operu - jasnou podívanou s množstvím zúčastněných účastníků, kteří se hráli v exotické scenérii. V této velkolepé podobě nezastíní intimní povahu osobního dramatu, který se nachází ve středu pozemku. Láska etiopského otroka, nucená skrýt svou královskou linii a kapitána egyptské gardy, je v rozporu s vlasteneckou povinností a lidmi obdařenými mocí. "Aida„shrnuli všechny dosažené úspěchy Verdiho a zdálo se, že maestro napsal operu, která může jeho kariéru dokončit.
Nabucco
Nabucco se stal zlomovým bodem ve Verdiho kariéře a znamenal novou éru v celé italské opeře. Po neúspěchu opery Král za den, která se shodovala se ztrátou první manželky a dvou malých dětí, byl skladatel téměř zlomený. Jediná věc, která by mohla ještě inspirovat naději ve vlastní sílu - první opera "Oberto", nebyla zapomenuta a inscenována v italských divadlech. V tuto chvíli, náhodou, Verdi dostane ready-made libreta - to bylo určeno pro skladatele Otto Nicolai, ale nezajímal latter. Biblický příběh o tom, jak Židé ubíhali v zajetí babylonského krále Nebuchadonasora, a pak byli propuštěni, když se král obrátil ke křesťanství. Toto téma se časově shodovalo s touhou italských lidí, kteří se dychtivě zbavili zahraniční okupace. Verdi se podařilo vytvořit oduševnělý a mocný kus. V prvním ročníku bylo v La Scale vydáno 67 představení a v příštích 6 letech.Nabucco"byla představena ve většině předních světových operních domů. Třetí opera přinesla Verdi mezinárodní uznání."
"Troubadour"
Děj "Troubadour" na opeře je přehnaný a vždy způsoboval ironii skeptiků. Přes toto, Verdi dal tento příklad romantismu do divoké a vášnivé hudby, který nese spiknutí od okamžiku lyrického začátku k tragické rozuzlení. Hrdinou je cikán v lásce s ušlechtilou dámou, jeho protivníkem je krutý a arogantní šlechtic, ironicky jeho bratr. Hnací silou pozemku je také stará cikánka Azuchena, toužící po pomstě, jejíž obraz Verdi velmi miloval. "Troubadour“- jeden z nejtemnějších děl maestra, ve kterém jsou vystaveny nejvíce negativní aspekty lidské přirozenosti.
"Maskovaný míč"
16. března 1792, švédský král Gustav III byl smrtelně zraněn u míče armádním důstojníkem účastnit se aristokratického spiknutí. Dramatik E. Scribe a skladatel D. Aubert se nejprve pokusili o oblékání historického dramatu divadelními prostředky. Po 10 rokách, opera na tomto spiknutí byla vytvořena S. Mercadante. Verdi o těchto pracích nepochybně věděl. Pro napsání libreta opery pro neapolský San Carlo navrhl Antonia Sommeho, který jako vynikající dramatik nebyl v umění libretisty příliš sebevědomý. Jako výsledek, text je velmi založený na originálním Scribe. Jak se dalo očekávat, toto téma bylo pro neapolskou cenzuru příliš složité a po opakovaných změnách v logice spiknutí se začalo tvořit znatelné opomenutí. Odmítl spolupracovat s Neapolem a pokusil se prodat operu Římu. Ale i tam, ve městě, kde se hrála Scribeho hra v divadelních sálech, nebyla opera povolena bez úpravy. Jako výsledek, politicky bezpečný Boston byl vybrán jako místo akce a obyčejný guvernér nahradil brilantního krále. Teprve v 20. století začala divadla odkazovat na původní verzi spiknutí.
Othello
Děj tragédie Shakespeara je na třech pilířích - lásky, závisti a žárlivosti. Blízký přítel byl najednou nejmocnějším nepřítelem. Ale pro vzhled opery "Othello" na světlo, všechno se stalo přesně opak - nepřítel se stal přítelem a oddaný coauthor. Arrigo Boito byl jedním z nejtalentovanějších italských libretistů a skladatelů. V 1863, on dělal obviněný projev proti současnému stavu italského umění a, zvláště, proti Verdi, jeho vedoucí hudební reprezentant. Verdi byl velmi uražen tímto a po mnoho let citoval tento text vždy, když se objevil název Boito. Trvalo dlouho, než se tvůrci dohodli na vzájemných nárocích a začali diskutovat o Othellovi. Moudrý maestro zkontroloval talent spolutvůrce nejprve na remaku Simona Boccanegra. S ohledem na úspěšné dílo důvěřoval Arrigovi úplně a z dobrého důvodu - s nejen literárními, ale i komponovanými zkušenostmi, Boito dokonale cítil žánr a nikdo nepoznal maestra. "Othello“pozvedl jazyk italské opery 19. století k Shakespearově úrovni bohatství a komplexnosti a je největší operní mistrovské dílo všech dob a národů.
Zajímavosti
- Verdiho druhé století zůstává nejoblíbenějším operním skladatelem. Za posledních 15 let bylo jeho dílo provedeno více než 40 000 krát, což je výrazně před ostatními nejbližšími pronásledovateli Mozart a Puccini.
- Kolik opery napsal maestro? Na tuto otázku neexistuje jediná odpověď. Považujeme-li původní díla za zcela, pak 26. Pokud budeme považovat „Jeruzalém“ (založený na „lombardech v první křížové výpravě“) a „aroldo“ (na základě „Stifelio“) za samostatné opery, pak - 28.
- Premiéry většiny děl maestra se konaly v Itálii. Výjimky byly: "lupiči", psaný speciálně pro Londýn, "Jeruzalém", "sicilské vespery" a "Don carlos"že Pařížská opera nařídila,"Síla osudu"napsáno pro Petrohrad,"Aida"vytvořeno pro Kars Opera."
- Když král Umberto nabídl Verdiho titul markýze za jeho služby vlasti, odmítl a poznamenal: "Jsem rolník."
- Verdi nechtěl plýtvat penězi. Když prodal své víno obyvatelům okolních míst, požádal je, aby mu vrátili prázdné lahve.
- Noty árie "La donna è mobile" ("Srdce krásy ...") Verdi předali tenorovi a orchestru v poslední chvíli s přísahou, že žádný z nich nebude zpívat tuto melodii mimo divadlo. Maestro pochopil, že jinak bude celé město zpívat tuto chytlavou píseň před operní premiérou.
- Když byl Verdi požádán o jeho poštovní adresu, diktoval: „Itálie. Maestro Verdi“
V 19. století se svět změnil k nepoznání - vynalezl fotografii a kolo, metru a telefon, auto a myčku nádobí ... Ještě překvapivější je v době změny 55 let trvající konzistence, s níž scény světového divadla vždy vedly Giuseppe Verdi - Chlapec z vesnice, který se stal hlavním operním geniem v historii.
Zanechte Svůj Komentář