Balet "Popelka": obsah, video, zajímavá fakta, historie

Balet S. Prokofiev "Popelka"

Taková slavná pohádka neustále přitahovala mnoho skladatelů a opíraly se o ní opery a balety v různých zemích. Možná je to záležitost v mimořádném subtilním spiknutí, v němž vždycky dobré vítězství nad zlem. Balet byl psán v těžké době pro zemi - v období 1940 - 1944. Po zahájení práce na představení byl Prokofiev nucen ho zastavit a začít psát svou monumentální operu Válka a mír, teprve později se obrátil na balet. Premiéra hry se odehrála v listopadu 1945 ve Velkém divadle, kde v té době slavná slavná Galina Ulanová tančila ve skutečnosti, pro kterou ji S. Prokofjev zamýšlel. Překrásný svět pohádek, ladné tance umělců a úžasná hudba skladatele - to vše vás čeká v mimořádně krásném baletu.

Shrnutí

Děj hry následuje její literární zdroj a začíná v domě macechy. Sestry Kryvljaka a Slyuka se na šálu pokoušejí a hádají se o něj, v tuto chvíli Cinderella sedí v práci jako vždy. Její otec narození nemůže odolat své ženě a chránit svou dceru před neustálými útoky. V tu chvíli přichází do jejich domu žebrák, ale sestry ji pronásledují, jen Popelka nabídla staré ženě odpočinek a krmení a o něco později tajemný host zmizí.

V domě začíná zmatek, všichni se připravují na velkolepou akci. Sestry jsou pozvány k míči v paláci a snu, že je tam kníže všimnou. Když se shromáždili, spolu s nevlastní matkou ve spěchu opustili dům a nechali tam jen jednu Popelku. Dívka by také ráda navštěvovala míč a tajně o něm snila, ale zlá nevlastní matka ji naložila domácími úkoly a Popelka neměla co dělat. Žhavá žena, která se ukázala být skutečnou babičkou víla, přijde na pomoc laskavé dívce. Díky ní a vínám roku se dívka obléká do oslnivého oblečení a jde na taneční párty v opravdovém kočáru, slovo princezna. To je samozřejmě vytvořeno s pomocí skutečné magie a o půlnoci se rozplyne, takže Popelka by měla mít čas vrátit se domů včas.

Jakmile se dívka objeví v paláci, všechny oči jsou okamžitě přitisknuty k okouzlujícímu a tajemnému cizinci. Nikdo ji nezná, ani její sestry a nevlastní matka se svým otcem. Princ je tak fascinován krásou Popelky, že se zamiluje na první pohled. S nástupem půlnoci je hrdinka nucena opustit palác a ve spěchu utíká, omylem upustila křišťálové boty na schodech. To je to, co princ najde. Mladý muž se snaží najít cizince v celém Království i mimo něj, ale všichni neúspěšně mu ani ševci nepomohli, s nímž ukázal ztracenou botu. Pak se rozhodne, že to vyzkouší na všech dívkách království, v naději, že najde svého milovaného. Tak se ocitá v domě macechy. Bohužel, ale křišťálové boty sestry jsou příliš malé. Když se snaží vyzkoušet to na Popelku, snaží se odmítnout, ale náhodou druhá bota vypadne z kapsy, k překvapení všech přítomných. Nyní je princ jistý, že našel ten záhadný cizinec a teď nic nemůže zabránit štěstí ze svých milenců.

Foto:

Zajímavosti

• Zajímavé je, že v různých produkcích, role nevlastní matky a sestry Popelky byly provedeny muži.
• Musikologové rádi upozorňují na to, že skladatel ve scéně Guest Treat použil pochod z jeho opery Láska ke třem pomerančům, která v té době ještě nebyla provedena v zemi.
• Příběh S. Perrota opakovaně přitahoval pozornost různých skladatelů. J. Rossini vytvořil na tomto příběhu operu a skladatel F. Sora napsal v roce 1825 balet, který byl představen ve Velkém divadle. Hra stejného jména Johanna Strausse. Stojí za zmínku, že se jedná o jediný balet tohoto skladatele, který měl premiéru v roce 1901.
• Je pozoruhodné, že hudba samotného představení je často prováděna samostatně, jako symfonické dílo. Také na základě toho vytvořil orchestrální apartmá.
• Existuje několik choreografických edic hry různých choreografů. Jejich verze tak prezentovali: K. Sergeev v roce 1946, F. Ashton v roce 1948, R. Nuriev - 1987, A. Ratmansky - 2002.
• Slavný básník Balmont nazval Sergeja Sergejeviče "ruským bohatým" kvůli jeho slunné a zářivé hudbě.
• Celkem Prokofiev vytvořil sedm baletů.
• Skladatel ve svých dílech často používal „prodlouženou tonalitu“, která se někdy také nazývá „dvanáctistupňový“, a také vlastní novou souzvuk - „dominantní Prokofiev“ se zvýšenou pátou a septim.
• Režisér A. Tairov, po premiéře hry, poznamenal, že "Popelka" je jedním z těch děl, které se právě objevily a staly se klasickými.
• Poprvé bylo představení představeno veřejnosti v roce 1945, a proto bylo diváky vnímáno jako pozdrav velkému vítězství, nebylo to náhodou, že premiéra se konala v obrovském měřítku a štědrosti.
• Balet byl několikrát promítán, první nahrávka (televizní balet) se objevila v roce 1960 díky dílu A. Rowe a choreografovi Rostislavovi Zakharovovi. Druhá nahrávka byla natočena v pařížské Národní opeře v roce 2007.
• Prokofiev získal Stalinovu cenu za svůj balet. V té době to byla nejprestižnější cena.
• Když Sergej Sergejevič na této práci pracoval, byla v zemi provedena ideologie, která významně posílila národní vlastenecké pocity. Autor musel poukázat na skutečnost, že Popelka je hrdinkou z ruské lidové pohádky A. Afanasyeva, a za vlády Alžběty utrpěl veškerou akci.
• Prokofiev zahrnoval do svého skóre mnoho tanců, včetně poměrně vzácného a velmi krásného pas de shawl. Byl populární v XIX století v různých salonech a byl tanec s velkým světlým šátkem.

Populární čísla

Záznam (poslech)

Valčík z aktu I (poslouchat)

Midnight (poslouchat)

Galop Prince of Action III (poslouchej)

Prince našel Popelku (poslouchej)

Hudba

Pokud jde o hudební část, balet citlivě navazuje na tradice klasických představení. Má spoustu jasných a barevných místností, variací, divertissements, stejně jako jasný zvuk, stačí uvést jako příklad slavný "Clock Scene", ve kterém skladatel mistrovsky zprostředkoval čas běh. Prokofiev poznamenal, že opravdu chtěl, aby byl tento kus nejvíce taneční a uspěl v plném rozsahu. Možná, že jedním z hlavních tanců je valčík, který je pokaždé jiný a zvláštní. Jedná se o jemný a poetický tanec ze scény „odchodu Popelky k míči“, jasného a velkolepého „Velkého Waltz“ nebo nádherného a vítězného finále, které symbolizuje sny a lásku hlavní postavy.

Historie stvoření

Po úspěšné premiéře hry "Romeo Juliet", byl autor tak ohromen Galinou Ulanovou, která hrála roli Julii, kterou si okamžitě nechal představit, aby pro ni vytvořil balet. Známá pohádka Charlesa Perraulta "Popelka", která byla zařazena do sbírky "Pohádky o matce husi", byla vzata jako základ.

Libretto pro balet napsal N. Volkov, talentovaný historik umění a dramatik. Prokofjev tuto práci nadšeně převzal a do léta 1941 složil dva akty. Ale vzhledem k vypuknutí nepřátelství se skladatelovy plány změnily a práce na baletu byla dočasně pozastavena. To pokračovalo jen o dva roky později, když skladatel přišel do Perm, zatímco Kirov divadlo bylo dočasně umístěno tam. Poté, co diskutoval o nejmenších detailech s N. Volkovem, pokračoval v psaní baletu a byl schopen jej dokončit jen tehdy, když se vrátil do hlavního města. Je pozoruhodné, že Prokofiev složil tento balet na základě klasických příkladů romantického představení, obsahuje všechny nezbytné prvky tohoto žánru.

Od té doby, co v té době vystoupil G. Ulanova v divadle Bolshoi Theater, se výroba přesunula tam. Původně bylo plánováno, že premiéra se bude konat v Leningradu pod vedením V. Chabukianiho. V Moskvě okamžitě začal pracovat na choreografu R. Zakharov.

Productions

Dlouho očekávaná premiéra baletu se konala v listopadu 1945 ve Velkém divadle. Staged zabývá Rostislav Zakharov. Hlavní roli sehrála Olga Lepeshinskaya, pouze v následujících vystoupeních v této skupině se před veřejností objevila Galina Ulanová.

Na jaře 1946 se představení konalo v Kirovském divadle v Petrohradu. Velitelem baletu byl Konstantin Sergejev. Tato verze představení se objevila v nahrávce z roku 1980.

V Novosibirsk divadle, Oleg Vinogradov představoval jeho balet Popelka v roce 1964. Baletní mistr se rozhodl udělat novou cestu a odstranit klasickou choreografii. V této verzi se hra proměnila ve filosofickou reflexi o hledání duše. Nyní v popředí není opozice dobra a zla, ale hluboké myšlenky o hledání krásy a spirituality v moderním světě.

V roce 2002 představil choreograf A. Ratmansky svou verzi baletu v Divadle Mariinsky. Popelka byla skvěle provedena Dianou Višnevou, princem A. Merkuryevem. Akce baletu se neočekávaně začala tancem kadeřníků, v roli Fayových sezon byly celkem muži, s hlavami Iroquois.

Za zmínku stojí, že balet Prokofiev byl úspěšný nejen v Rusku, ale iv zahraničí. Frederick Ashton, spolu se Sadlerovou-Wells soubor, produkoval Popelku v roce 1948, a on nikdy inscenoval multi-aktivní výroby předtím. V roce 1987 uvedl Rudolf Nuriev francouzskou veřejnost v pařížské opeře do své verze Popelky. V tomto představení se celá akce odehrává již v Hollywoodu a hlavní postava je nejen milovaná, ale také smlouva s filmovým studiem.

Mezi neobvyklými verzemi stojí za zmínku výroba Magee Marena v roce 1985, kdy čarodějnice víla chodila s mečem na jevišti a ke skóre se přidal dětský projev. Švýcarský choreograf Heinz Sperlly přesunul všechny akce do baletního studia a Kirill Simonov ve svém vystoupení v Novosibirsku v roce 2000 upřednostňoval prezentovat všechny události vůbec v předválečných letech. V této verzi, Cinderella šel k míči na Unicorn. Je pozoruhodné, že právě tato práce choreografa získala zvláštní cenu „Zlaté masky“ za tak jasnou inkarnaci skóre Sergeje Sergejeviče.

Mezi moderními inscenacemi by měla být uvedena práce Alexeje Miroshnichenka, která byla představena v prosinci 2016 v Permském divadle opery a baletu. Toto představení nemůže být nazýváno dětinským, protože nájezd magických a pohádek zmizí, jsou zatemněny historickými fakty ze sovětské éry, veškerá akce je přenesena do roku 1957.

Balet "Popelka" má úžasnou sílu, je to jasný, zářivý a neuvěřitelně magický způsob, jak by měla být skutečná, dobrá pohádka, kde bude vždy vládnout spravedlnost a bude odměněna dobrá. Vladimíra Bloka nezmínil, že Prokofievovi bylo dáno úžasné nadání - „s pomocí jeho neuvěřitelné hudby vyzvednout speciální klíče k dětským srdcím“. To je pravda, protože práce pro děti jsou zvláštní a důležitou součástí skladatelovy tvorby. Doporučujeme, abyste se seznámili s dílem Sergeje Sergejeviče Prokofjeva a podívejte se na balet „Popelka“. Jsme si jisti, že tato práce zaujme nejen malé milovníky klasické hudby, ale i dospělé.

Rádi Vám nabídneme baletní tanečníky a symfonický orchestr pro představení čísel a ukázek z baletu „Popelka“ na Vaší akci.