Jak se naučit improvizovat na klavír: improvizační techniky

Dobrá nálada, milý čtenáři. V tomto malém příspěvku budeme hovořit o tom, jak se naučit improvizovat: budeme diskutovat o některých společných bodech a vidět základní techniky improvizace aplikované na klavír.

Obecně je improvizace možná jedním z nejzáhadnějších a nejzáhadnějších procesů v hudbě. Jak víte, toto slovo se při hraní nazývá psaní hudby, jinými slovy simultánní provedení a psaní.

Ne každý hudebník vlastní techniku ​​improvizace (nyní to mohou dělat hlavně jazzoví hudebníci, skladatelé a ti, kteří doprovázejí zpěváky), to je k dispozici všem, kdo se na ní podílejí. Některé techniky improvizace jsou vyvíjeny a fixovány nepostřehnutelně, spolu s hromaděním zkušeností.

Co je důležité pro improvizaci?

Zde se doslova uvede: téma, harmonie, rytmus, textura, forma, žánr a styl. Pojďme nyní podrobněji rozšířit, co bychom vám rádi sdělili:

  1. Přítomnost tématu nebo harmonické mřížky, ke kterému bude vytvořena klavírní improvizace - to není nutné, ale přednostně (pro význam), v éře starověké hudby (např. v baroku), bylo téma pro improvizaci dáno performerovi cizincem - naučeným skladatelem, performerem nebo neučeným posluchačem.
  2. Potřeba formovat hudbu, to znamená, že mu dáte nějakou hudební formu - můžete samozřejmě improvizovat nekonečně, ale vaši posluchači začnou pneumatikovat, stejně jako fantazie - třikrát to samé, co nikdo nechce slyšet a hrát nepříjemně (samozřejmě, pokud jste ne improvizovat ve formě veršů nebo rondo).
  3. Výběr žánru - to je tento druh hudebního díla, kterým se budete řídit. Můžete improvizovat v žánru valčíku, a můžete žít v žánru, můžete hrát mazurku při hraní, nebo můžete operní árii. Podstata je stejná - valčík by měl být valčík, pochod by měl být podobný pochodu a mazurka by měla být super-mazurka se všemi rysy, na kterých se spoléhá (zde jde o otázku formy, harmonie a rytmu).
  4. Výběr stylu - také důležitá definice. Styl je hudební jazyk. Řekněme, že Čajkovského Waltz a Chopinův Waltz nejsou to samé, a Schubertův hudební moment s Rachmaninovským hudebním momentem je obtížné zmást (to je místo, kde jsme si připomínali různé kompoziční styly). A zde si musíte vybrat orientační bod - improvizovat ve způsobu slavného hudebníka, skladatele (prostě nepotřebujete parodii - to je jiné, i když je to také zábavné), nebo nějaká hudba (srovnej - improvizace v jazzovém stylu nebo akademickým způsobem, v duchu Brahmsovy romantické balady nebo v duchu groteskní Scherzo Šostakovič).
  5. Rytmická organizace - to je něco, co opravdu pomáhá začátečníkům. Pocit rytmu a všechno bude v pořádku! Ve skutečnosti - za prvé, hudební velikost - v jakém metru (pulsu) budete pokládat svou hudbu, za druhé, tempo - určete: pomalé nebo rychlé, za třetí, co bude uvnitř mříže, co rytmický vzor - pohyb malých délek - šestnáctý nebo trojnásobný, nebo nějaký komplikovaný rytmus a možná svazek synkop?
  6. TexturyPokud je to jednoduchým způsobem, je to způsob, jak prezentovat hudbu. Co budeš mít? Nebo přísné akordy, nebo valčík basový akord v levé ruce a melodie v pravici, nebo vznášející se melodie nahoře, a pod ním jakýkoliv volný doprovod, nebo jedna obecná forma pohybu - stupnice, arpeggia, nebo uspořádáte rozhovor mezi rukama a rukama. získat polyfonní práci? To musí být vyřešeno okamžitě a pak se musíte držet svého rozhodnutí až do konce, takže odchýlení se od něj není dobré (neměl by být žádný eklekticismus).

Nejvyšším úkolem a cílem improvizátoru je naučit se zdokonalit, takže ten, kdo má v úmyslu, a NEMÁ NIKDY, ŽE JSOU ZLEPŠENY.

Jak se naučit improvizovat: trochu z osobní zkušenosti

Je třeba poznamenat, že každý hudebník má jistě svou vlastní zkušenost s ovládáním umění improvizace, stejně jako se svými vlastními tajemstvími. Osobně bych poradil každému, kdo se chce naučit toto řemeslo, aby co nejvíce začal, ne poznámkami, ale sám vybrat melodie se vám líbí. To dává tvůrčí svobodu.

Z mých zkušeností mohu říci, že mi velmi pomohla velká touha vybrat si různé melodie, stejně jako skládat vlastní. Bylo to pro mě nesmírně zajímavé, od dětství, až do takové míry, že vám to řeknu v tajnosti, dělám to mnohem víc, než abych se učil hudebním dílům učitele. Výsledek byl zřejmý - přišel jsem na lekci a hrál jsem kus, jak se říká, „z listu“. Učitelka mě chválila za dobrou přípravu na lekci, i když jsem poprvé v životě viděla poznámky, protože jsem ani doma neotevřela učebnici, kterou jsem samozřejmě učiteli nemohla přiznat.

Tak mě zeptejte, jak improvizovat na klavír? Zopakuji vám: musíte hrát "libovolné" melodie co nejvíce, vyberte a znovu vyberte! Pouze praxe umožňuje dosáhnout dobrých výsledků. A pokud máte také talent od Boha, pak jen Bůh ví, v jakém monstrum-hudebníkovi, mistrovi improvizace se změníte v čas.

Další doporučení - dělejte si poznámky o dílech a analyzujte je - s ohledem na vše, co tam vidíte. Vidíte neobvykle krásnou nebo magickou harmonii - analyzujte harmonii, pak přijďte vhod, vidíte zajímavou strukturu - také si všimněte, že můžete hrát takhle, viz expresivní rytmické postavy nebo melodické obraty - půjčit si. Ve starých časech skladatelé studovali přepisováním poznámek jiných skladatelů.

No a možná nejdůležitější ... Je to nutné vyvinout techniku ​​vlastnění nástroje. Bez toho nic z toho nepřijde, takže nebuďte líní každý den hrát váhy, arpeggia, cvičení a etudy. To je příjemné i užitečné.

Základní techniky nebo techniky improvizace

Když se mě lidé ptají, jak se naučit improvizovat, odpovím, že bychom měli vyzkoušet různé metody vývoje hudebního materiálu.

Nemusíte je v první improvizaci tlačit najednou. Postupně vyzkoušejte první, nejrozumnější, pak druhou, třetí - nejprve se naučíte, podkopejte zážitek, a proto zkombinujete všechny metody dohromady.

Tady jsou některé improvizační techniky:

Harmonic - existuje mnoho různých aspektů, je to komplikace harmonie a dává jí moderní koření (aby to bylo kořeněné), nebo naopak, dává mu čistotu a transparentnost. Tato metoda není jednoduchá, nejpřístupnější, ale velmi expresivní technika pro začátečníky:

  • změnit režim (například, tam byl major - Ominorte, utratit to samé v nezletilém);
  • znovu harmonizovat melodii - to znamená vyzvednout do ní nový doprovod, „nové osvětlení“, s novým doprovodem bude melodie znít jinak.
  • změnit harmonický styl (také barvící metodu) - řekněme, vezměte si Mozartovu sonátu a nahrazte ji klasickými harmoniemi jazzovými, budete překvapeni, co se může stát.

Melodický způsob improvizace zahrnuje práci s melodií, její změnou nebo tvorbou (pokud chybí). Zde můžete:

  • Je velmi snadné teoreticky převést melodii - jednoduše nahradit pohyb nahoru směrem dolů a naopak (pomocí techniky intervalové inverze), ale prakticky musíte spoléhat na smysl pro poměr a zkušenost (bude to zní dobře?), A můžete použít tuto techniku ​​improvizace pouze sporadicky.
  • Vyzdobit melodii melodiemi: forshlags, trills, gruppetto a mordents - splétat takový druh melodické krajky.
  • Pokud jsou skoky v melodii v širokých intervalech (šestý, septim, oktáva), mohou být naplněny rychlými pasážemi; jsou-li v melodii dlouhé noty, mohou být rozděleny do menších, aby: a) zkouška (několikrát opakovala), b) zpívání (obklopení hlavního zvuku sousedními poznámkami, čímž se odlišuje).
  • Vytvořte novou melodii, odpověď na ten, který zněl dříve. Zde se musíte vyjádřit opravdu kreativně.
  • Melodie lze rozdělit na fráze, jako by se nejednalo o melodii, ale o konverzaci mezi dvěma znaky. Znaky repliky (otázka-odpověď) mohou být hudebně přehrávány polyfonicky a přenášeny do různých registrů.
  • Kromě všech ostatních změn, které se týkají intonační úrovně, můžete jednoduše nahradit tahy s opačnými (legato se staccato a naopak), což změní charakter hudby!

Rytmická metoda Změny v hudbě také hrají důležitou roli a vyžadují od umělce především velmi dobrý smysl pro rytmus, protože jinak prostě neudrží v dané harmonické podobě. Začátečníci potřebují pro tyto účely metronom, který nás bude vždy držet v rámci.

Je možné rytmicky měnit jak melodii, tak jinou vrstvu hudební tkáně - například doprovod. Řekni, v každé variantě, udělat nový typ doprovodu: buď akord, nebo čistě basový melodický, pak rozložit akordy do arpeggia, pak organizovat celý doprovod v nějakém zajímavém rytmickém hnutí (například ve španělském rytmu, nebo jako polka, atd.) d.)

Závěrem bych rád poznamenal, že abych se naučil improvizovat, musíte ... Zlepšit a samozřejmě mít velkou touhu zvládnout toto umění a nebát se neúspěchů. Více uvolněnosti a tvůrčí svobody a budete úspěšní!

Zanechte Svůj Komentář