To je úžasné, ale z nějakého důvodu považují nudnou vážnou klasickou hudbu na pozadí monotónnosti moderní pop music. Podívejme se, proč se to děje? Především ti, kteří tvrdí, že není možné poslouchat klasickou hudbu, s největší pravděpodobností nikdy nepřišli do kontaktu s akademickou hudbou.
A není to ani tak, že nemají základy speciální hudební výchovy. Abychom se naučili rozumět klasické hudbě, musíte být připraveni na intelektuální práci, odolávat obyčejným, a to není to, co dnes mnozí chtějí.
Moderní popová hudba stala se populární, protože to je, v drtivé většině, lehká hudba - jako pravidlo, to neznamená, že si myslíte. A přesto, směr tohoto článku se nesnižuje na konečně říká: „Klasiky jsou mistrovská díla a moderní hudba je prostě dobrá pro odpadky - samozřejmě ne! V dějinách kultury a umění a pro moderní hudební tvořivost musí být místo a bude! Navíc jsou v moderní hudbě opravdová mistrovská díla.
Mladí lidé nevědí, co dělat s klasickou hudbou jen proto, že jim to nevysvětlili! Více než jednou jsem se setkal s mladými lidmi s poznámkami: „Bachi? Ale pokud se jen naučí rozumět klasické hudbě ...
Naučte se rozumět klasice? Začněte poslouchat!
A to je ten případ! A není nutné okamžitě získat hromadu muzikologických knih! Hlavní je začít poslouchat. A tady jsou pravidla, která následují, objevíte nový úžasný svět!
- Nováčci v klasice nemohou poslouchat všechno. Například hudba dvacátého století je vhodnější pro pozdější období. Novorozenec není krmen masem najednou! Takže tady - počínaje XX. Stoletím, riskujete, že se o tom dostanete špatně.
- Každý zná skladbu tří nejznámějších klasických skladatelů - Bacha, Beethovena, Mozarta. Začněte s nimi - jsou všem jasné! Nezačínejte s největšími a nejsložitějšími kousky. Vyberte si!
- Čas od času můžete zahrnout operní árie (například árie z oper Verdiho, Pucciniho, Čajkovského) a dokonce i celé opery. Je to vždy velmi krásná a dostupná hudba. Pokuste se hledat nahrávky v jazyce, kterému rozumíte - mnoho slavných zahraničních oper se provádí v originále v italštině, němčině nebo angličtině, ale můžete je téměř vždy najít také v ruštině.
- Před poslechem opery si přečtěte její báječné shrnutí, abyste si byli vědomi situace na jevišti. Bude to skvělé, pokud budete mít ve svých rukou libreto, to znamená text opery - to vše je také velmi snadné najít. Místo libreta můžete v ruce držet klavír opery, ve kterém nejsou jen všechna slova, ale i hudební části.
Pokud se rozhodnete naučit se poslouchat klasickou hudbu, pak vás s největší pravděpodobností potěší ruskí skladatelé Glinka, Rimsky-Korsakov, Čajkovskij, Rachmaninov, Tanejev, Sviridov a mnoho dalších.
Pojem klasická hudba: obraz a abstrakt
Jak se naučit rozumět klasické hudbě, rozumět jí a milovat ji? Klasičtí skladatelé vytvořili hudbu pod dojmem jakýchkoli obrazů, grafů, filozofických studií a životních zkušeností. V některých dílech dokonce i nováček uslyší přírodní jevy: zvuk příboje, výkřik racků, bouřku a dokonce i sociální portréty: píseň organových mlýnů, rytířská serenáda a dokonce i vojáci. Slavný karneval zvířat podle cyklu Saint-Saens je do jisté míry hudbou o přírodě.
Programová a neprogramová hudba
Veškerá hudba je tradičně rozdělena do tří širokých kategorií:
- vokální hudba a vokální a instrumentální;
- čistě instrumentální hudba;
- divadelní hudba.
Instrumentální klasická hudba podle pořadí je rozdělena do softwaru a neprogram.
Programová hudba má jméno (například - Zimní, nebo Poutníci, Hvězdná noc atd.) Nebo obsah uvedený slovy. Neprogramovaná hudba nekomunikuje ani jeden, ani druhý.
Program zahrnuje ty práce, které mají nějaký non-hudební podtóny. Programová hudba zpravidla definuje obsah i ve svém názvu a můžeme zachytit a vnímat zvukové asociace, které skladatel chtěl sdělit.
Neprogramovaná hudba je mnohem komplikovanější vzhledem k její abstraktnosti. Je určena pro serióznější, připravené publikum. Je to ale také zajímavější, záhadnější. Dává fantazii obrovský prostor. Mezi oblasti neprogramované hudby patří například fugy - polyfonní díla, ve kterých musíte být schopni slyšet témata a sledovat jejich vývoj, nebo symfonie bez jména - hudební intonace, jejichž filozofický význam musí být vyřešen.
Naučit se rozumět klasické hudbě je dáno těm, kteří ji opravdu chtějí, kteří naslouchají, mohou si myslet, chytat asociace, hledat nové dojmy. Pokuste se uspět!
Autor - Olga Felitsiani
Zanechte Svůj Komentář