Opera "Manon Lesko": obsah, zajímavá fakta, video, historie

Opera D. Puccini "Manon Lesko"

Když doposud ne příliš úspěšný třicetiletý skladatel byl nadšen z myšlenky napsat novou operu, ctihodný milánský vydavatel Julio Ricordi mu řekl, že tento nápad byl odsouzen k neúspěchu. "Manon Lescot, drahý Giacomo? Zatímco celá Evropa zpívá Gavotteho z Manona Manuela Masseneta? Tento nápad je odsouzen k neúspěchu!" Skladatel retortoval: "Massenet vytvořil" Manon "jako Francouz - s práškem a menuety a já to udělám jako Ital - se zoufalstvím a vášní." Intuice ho nenechala - "Manon Lesko" překonal slávu staršího soupeře a odhalil světu jméno Giacomo Puccini.

Shrnutí opery Puccini "Manon Lesko"a mnoho zajímavých faktů o této práci na naší stránce.

Shrnutí Manon Lescot

Francie, druhá polovina 18. století. Náměstí v Amiens, kde lidé čekají na příjezd dostaviště. Ve společnosti mladých lidí Rene de Grieu hovoří o lásce, kterou nikdy nezažil, což způsobuje posměch. Lesko se objeví se svou sestrou Manon. Bratr vykonává vůli svého otce a odveze ji do závoje v klášteře. De Grieux je ohromen krásou dívky, a jakmile je sama, začne s ní rozhovor, prosit ho, aby přišel na tajné datum.

Mezitím Edmond zaslechne, jak Gerond de Ravoir vyjednává s hostincem o posádce, ve které chce Manona unesit. Když se De Grieu dozvěděl o tom, odejme oblečení trenéra pro pokladníka a přesvědčí Manona, aby šel s ním do Paříže - na ni má zamilovanost. Geront je naštvaný letem Manon, ale Lesko ho uklidňuje. De Grieux je chudý, což znamená, že dívka, která sní o luxusním životě, ho brzy opustí.

Tak se to stalo - Manon žije s Gerontem. Opustila de Grieux, jakmile mu došly peníze. Bohatý dům ji však už nudil a Manon si pamatuje svou dřívější lásku. Lesko vede k ní de Grieux, milenci jsou vysvětleni a opět se rozhodnou utéct. Tentokrát však Manon nechce ochromit chudobu a začíná sbírat všechny šperky, které daroval Geront. Nemají však čas na útěk - pokladník je předstihuje a obviňuje Manona z hanby. Dívka je zatčena a poslána do vězení.

Manon čeká na vyhoštění lodí do Ameriky. Lesko a de Grieu chtějí organizovat útěk, ale trpí fiaskem. De Grieux nemůže opustit svého milovaného a kapitán lodi mu umožňuje cestovat s ní.

Při hledání přístřeší milenci procházejí americkou pouští. Manon je vážně nemocný a žíznivý, ale de Grieu pokusy najít vodu jsou marné. Poslední slova Manona jsou zárukami lásky, umírá v náručí vzlykajícího milence.

Foto:

Zajímavosti

• Opery na pozemku Prevostu nejsou ve skutečnosti dva, ale tři. V roce 1856 představila pařížská veřejnost dílo s názvem Francouzský skladatel Daniel Aubert "Manon Lescot". Opera byla několikrát představena doma, ale neuspěla a s příchodem díla přestal Massenet hrát. Ober byl předurčen být průkopníkem mnoha spiknutí, které by později byly populárními operami ... jinými skladateli. Takže v roce 1831 vydává "Láska nápoj", jehož libreta, přeložená do italštiny, se stává základem opery stejného jména." G. Donizettipopulární dnes. V roce 1833 je vydán "Gustav III", jehož italské libreto se v roce 1859 stává mistrovským dílem.Maškarní ples "od G. Verdiho.
• Tragický milostný příběh byl oceněn pozorností a baletní scénou. V roce 1830 se uskutečnil balet J. Halevyho „Manon Lesko“. V roce 1974, britský choreograf C. Macmillan vytvořil balet “Manon” k hudbě od prací J. Massenet.

• V roce 1922 Puccini vytvořilo nové vydání opery, které na počest 30. výročí první produkce v La Scala vystoupil maestro Arturo Toscanini.
• Mnoho tenorů nazývá stranu de Grieu palbou. Pro Puccini je to nejtěžší - je dokonce fyzicky obtížné překonat 4 akty temperamentních árií a duet. Tessitour obtíže a vysoké emocionální napětí pracují téměř po celé opeře.
• Intermezzo před třetím aktem je považován za jedno z nejlepších symfonických děl v opeře.
• Každý den v nějakém divadle světa dát "Manon Lesko".
• Cezira Ferrani na Pucciniho udělala tak silný dojem, že nechce vidět nikoho jiného v roli své další hrdinky Mimi.
• Na začátku příběhu, Manon byl jen 15, a ve finále - 18 roků.
• Byla to role Manona Leska, kterou se Anna Netrebko rozhodla debutovat ve Velkém divadle. Až do premiéry roku 2016 se divadlo nikdy neobrátilo k této operě.

Historie tvorby a produkce "Manon Lesko"

Fernando Fontana, libretista jeho předchozích oper, byl doporučován napsat operu založenou na románu opata Prévo Puccini. Fontana doufala, že bude pokračovat ve spolupráci s nadějným skladatelem. Nicméně, mezi mnoho libretistů "Manon Lesko" jeho jméno nebylo. Na tvorbě opery se podílel R. Leoncavallo, M. Praha, D. Oliva, L. Illica, D. Djakoz a dokonce i samotný D. Ricordi. Takový počet spisovatelů a konzultantů byl kvůli přísným požadavkům skladatele - byl nemilosrdný ke všemu, co mu nevyhovovalo, neváhejte vyjádřit projevy v komunikaci. Výsledkem bylo, že při prvním hudebním vydání opery bylo zmíněno pouze jméno Puccini, protože libreto podrobil nekonečným změnám do té míry, že žádný z jeho spoluautorů nemohl pod tímto hybridem několika textových verzí s plnou důvěrou dát své příjmení.

Zaměření pozornosti Puccini Zaměřil se na dramatické vztahy a pocity hlavních postav. V podstatě se nezajímal o okolnosti ani o místo působení. Proto jeho libreto nevysvětluje důvod, proč se ve finále ocitají pár protagonistů v americké poušti - loď se kotví na pobřeží New Orleans. V různých zdrojích existují popisy obchodního ducha Manona, kvůli kterému de Grie v Americe spáchal loupež a vraždu, nebo šlechty de Grieu, kdo zabil syna hlavy kolonie, kdo obtěžoval Manona. Nicméně, tyto verze byly vynalezeny tlumočníky spiknutí opery a nemají žádný vztah k pravému libretu Manon Lescot.

Historie vztahů Manon, de Grieux a Geront nemohli nechat skladatele lhostejného, ​​protože připomněla příběh z vlastního života, v němž byla jak chudoba, tak záležitost s manželkou bohatého člověka a odsouzení společnosti. Proto se nikdo nerozhodl dát své jméno na obálku knihy vedle jména Pucciniho - byl to příběh jen o něm ao něm - se všemi vášněmi, slzami a bojem o lásku. Skladatel použil melodie svých raných děl v této operně komorní skladbě, písních, skladbách náhodných dětí, Messa di Gloria.

"Manon Lescot" se v mnoha ohledech konal díky jedinečnému smyslu Julia Ricordiho. Jediný, kdo bezpodmínečně podporoval Pucciniho talent, zatímco i představenstvo jeho nakladatelství opakovaně nastolilo otázku zastavení financování skladatele.

Místo prvního představení opery si vybralo také Ricordi. Nechtěl si zaměňovat dojmy veřejnosti ani v Římě, kde „Pagliacci“ právě zemřeli, nebo v Miláně, kde se připravovaly senzační premiéry Falstaffu božského Verdiho. 1. února 1893 "Manon Lesko" viděl světlo rampy v královském divadle v Turíně, odhalující světu nový génius. Publikum pokračovalo v běsnění a předvádělo zpěváky na luky nespočetkrát. Ve večírku Manon zářil Cesiru Ferrani, roli de Grieho, kterou provedl Giuseppe Cremonini. Další den, tisk široce zdůraznil minulost událost, ne bodat pro chválu. O rok později, po představení opery v Londýně, velký komik Bernard Shaw na stránkách Světu prohlásil, že Puccini je nejpravděpodobnějším nástupcem Verdiho.

Kromě slávy, první podstatné příjmy přišel, jen v prvním roce - 40 tisíc lir pro práva Manon Lescot. Puccini mohl být na tento výsledek právem hrdý! Koupil svůj dům v Lucce, který byl prodán po smrti své matky, splatil všechny dluhy, pronajal si vilu v Torre del Lago. A s opatrností se začalo do společnosti s Elvirou dostávat.

Prvních několik let byl "Manon Lesko" dodán v mnoha zemích po celém světě. Zdálo se, že jen dvě operní země si její velký úspěch nevšimly - ve Francii byla vyslechnuta až v roce 1906, vůbec ne ve scénách hlavního města, ale v Nice. Pokud je však francouzská žárlivost italského soupeře pochopitelná, důvod, proč se opera objevila ve Vídni o 15 let později, je zcela nepochopitelný. Ruská veřejnost se s operním vjemem seznámila několik měsíců po premiéře, ve stejném roce 1893. O dva roky později byl clavier publikován v ruštině.

Po revoluci se zdálo, že ruská divadla zapomněla na operu s tak nejednoznačným tématem. První inscenace proběhly až v 70. letech. Dnes mají obě ruská města vlastní Manon Lesko, obě představení jsou zajímavá nestandardním režijním vedením. Velké divadlo představuje práci A. Shapira, a Mikhailovsky divadlo Y. Flimma.

Hudba "Manon Lesko" ve filmech

Operní melodie se používají ve více než dvou desítkách filmů. Nejznámější:

• “Gotham”, televizní seriál (2014-2017)
• "Milenci" (2008)
• The Stranger (2006)
• Callas Forever (2002)
• "Hannah a její sestry" (1986)
• "Nejkrásnější žena na světě" (1955)

Strany z Manona Leska byly v repertoáru všech největších zpěváků 20. století. Mnoho představení s jejich vynikajícími díly našlo svůj druhý život na videu. Poznámka:

• Produkce Metropolitan Opera 2008 s Karitou Mattila a Marcello Giordani
• Produkce La Scala 1998 s Marií Guleghinou a José Curou
• 1983 Covent Garden s Placido Domingo a Kiri Te Kanawa
• Produkce Metropolitní opery v roce 1980 s Placido Domingo a Renata Scotto

Giacomo Puccini ve 34 letech byl plně odměněn za dlouhou dobu studia a tvůrčí činnosti, neúspěchy a chudobu. Úspěch přišel s mladým a nešťastným Manonem. Snad právě proto jsou hlavními hrdinkami téměř všech následných oper budou ženy - nezištně milující, loajální, smutní, nedokonalí a neuvěřitelně krásná - Mimi, Liu, Madame Butterfly, Sestra Angelica, Tosca. Ale hlavní věc - vManon Lesko„Styl velmistra byl vytvořen, který se nepřipojil ani k vlivným Wagnerům, ani k populárním veristům, ale v dějinách hudby si vytvořil vlastní cestu.