F. Schubert "Nedokončená symfonie": historie, zajímavá fakta, obsah, video

Franz Schubert "Nedokončená symfonie"

Málokdo ví, ale jedno z nejznámějších děl Schuberta během jeho života nedostalo uznání. V hudebním textu eseje jsou všechny nejcharakterističtější rysy romantického období zašifrovány. Úžasná dochutí opouští hudbu. V tom je tajemství, protože se nehodilo do standardů. Po přečtení stránky se všichni budou moci dozvědět zajímavá fakta, historii a obsah a zároveň si vychutnat krásný výkon.

Historie stvoření

Skladatel aktivně pracoval na díle v letech 1822 až 1823. Zpočátku, klavírní verze byla složena, pak dvě tři části byly uspořádány. Scherzo zůstal v obrysu. Hudebníci naznačují, že autorovo rozhodnutí, že pokračování myšlenek bude nadbytečné a povede ke ztrátě ideologického obsahu, ale tato skutečnost není potvrzena. Dosud nikdo neví, proč byl nucen opustit klasickou podobu.

Nicméně skutečnost, že skladba není dokončena, je zcela vyvrácena, protože po dokončení práce se Schubert aktivně podílel na dalších projektech. Jak poznamenali jeho přátelé, nepřistoupil k novým dílům, dokud nedokončil starý. Kromě toho dal skóre Anselmu Hüttenbrennerovi, který sám byl poměrně známý hudebník se specializací na symfonický žánr. Ale on se obával, že přítel by byl znechucený, přehlédl skóre. Brzy zapomněl na svou vlastní práci.

I po smrti Schuberta rukopis sbíral prach od Huttenbrennera. Jeden krásný den roku 1865 rakouský dirigent Gerbek roztřídil nevydané poznámky. Hledal zajímavá díla na koncert věnovaný vídeňské hudbě minulosti. Takže záznam byl stále neznámý. Ve stejném roce se konala premiéra, která byla pro veřejnost výrazným úspěchem.

O rok později byla vytištěna symfonie a začala se hrát po celém světě. Sláva génia tedy přišla k Franzovi Schubertovi.

Zajímavosti

• Je zde verze, že části III a IV byly ztraceny, protože nebyly uchovávány u blízkých přátel, kterým autor často ukazoval své vlastní výtvory.
• Dirigent Johann Gerbeck, který symfonii poprvé představil, ji zcela náhodně objevil.
• Schubert na své vlastní práce neustále zapomínal. Mohl tak improvizovat celé hodiny a vytvářet opravdová mistrovská díla. Když Franz přinesl poznámky o svých dílech, vždycky říkal totéž: "Co je to úžasná věc! A kdo je autor?"
• Někteří hudebníci se snažili dokončit dokončení. Patří mezi ně anglický muzikolog Brian Newbould a ruský vědec Anton Safronov.
• Při prvním představení byl doplněn finál z „Třetí symfonie“.
• Jedná se o naprosto dokončenou práci, protože od jejího vytvoření uplynuly dva roky, kdy se nicméně rozhodla ukázat symfonii svému nejbližšímu příteli.
• Prezentace proběhla pouze čtyřicet let po smrti prvního romantika.
• Nevydané noty byly nalezeny Scherzovy skici.
• Přátelé Schubert upřímně věřili, že mu v eseji není dána velká forma. Franzovi se často zasmáli za jeho pokusy vytvořit úplný symfonický cyklus.
• Předpokládá se, že autor neměl čas na dokončení skladby kvůli smrti, což je samozřejmě mýtus.

Vodiče

Není tajemstvím, že kompozice je v hudebních kruzích poměrně známá. Na velkém pódiu vystoupí nejlepší symfonické orchestry. Ne každý uspěje v tom, že posluchače přiblíží skutečnému intonačnímu zvuku té doby.

Příkladné výkony se považují za:

• Nikolaus Harnoncourt zdůraznil transparentnost a lehkost. Dynamicky přesná hudba dělala hudbu sofistikovanější a elegantní.
• Leonard Bernstein má názory, které se liší od předchozích hudebníků. Drama a teplo jsou základem jeho interpretace.
• Herbert von Karajan vytyčuje téma úvodu, které definuje hlavní místo pro ni.

Obsah

"Nedokončená" symfonie je kompletní, říká obsah. Skladatel vznáší věčné otázky o osudu člověka. Ve dvoudílném cyklu, jako by se otázka zoufale zeptala: "Jaký je rozdíl mezi fikcí a fantazií, kde najít hranice reality?"

Symfonie se skládá ze dvou částí, přičemž nejsou navzájem protichůdné, ale vzájemně se doplňují. Jediné, co je třeba poznamenat, je rozdíl v náladě textů:

• I. Lyrické zkušenosti.
• Ii. Rozjímání, osvícená vysněnost.

Po celou dobu I části hrdina hledá ideál. Spěchá kolem, jeho duše sužují nejasné pochybnosti, ztrácí víru v nalezení štěstí. Dále existuje pochopení, že štěstí je uvnitř, nemusí být hledáno po celém světě. Stačí žít a užívat si každý den. Život je v rozjímání krásný.

Cyklus je otevřen ponurým úvodem, který shrnuje celý komplex obrazů charakteristických pro romantismus: věčnost, úzkost, malátnost. Melodie sestupuje, vytváří chuť půlnoční mlhy. Toto je temné vědomí lyrického hrdiny, ve kterém je vše v chaosu. Téma úvodu hraje formativní roli, nese také hlavní myšlenku díla. V budoucnu se objeví před vývojem a kódem. Je pozoruhodné, že hudební epizoda je v kontrastu s intonačním materiálem, který ji sleduje.

V hlavní párty přichází hlas hrdiny. Toto drobné písňové téma v truchlivém zabarvení flétny s hobojem je jasným indikátorem Schubertovy kompoziční osobnosti. Texty písně vám umožní vyjádřit veškeré emocionální teplo. Charakteristický doprovod přispívá ke vzrušení a vzrušení. Kyvadlo se začne houpat. Nálada je ohraničena elegií a nokturnem.

Aktivnější snímek je sledován ve vedlejší hře. Synkopický rytmus, jednoduché harmonické úložiště - to vše jsou také atributy písní, ale charakter se změnil na pozitivnější a veselejší. Tonalita v G dur je v terciárním poměru, perfektně vyjadřuje náladu. Skladatel bude dále aktivně hrát s náladou strany, pak ji zastíní, a pak ji učiní energickou.

Dynamika se postupně zvyšuje, zvuk se zvyšuje. Tečkovaný rytmus personifikuje nerovnoměrný tep. Hudba ztrácí hravost a začíná se podřizovat atmosféře tragédie a dramatu. Náhle, nová epizoda napadne klíč v C menší. To je průlom situace. Obecná pauza. Už žádná slova. Ale musíte vstát a jít dál. Odhodlání pokračovat v cestě se odráží v dynamice forte, ale bylo potlačeno symbolem tragické - akordem pozměněného subdominantu. Po emočních výkřikech se obnovuje materiál Sekundární strany.

Vývoj se skládá ze dvou částí. Předchází mu úvodní materiál, jehož téma se proměňuje v arentní zpěv na pozadí doprovodu. Téma zní na vrcholu vrcholu v akordu textury. Vyčerpalo všechny tázavé intonace, to zní pozitivně. Došlo k sémantické metamorfóze. Téma se zhmotnilo od myšlenky k realitě. Konflikt se otevřel transformací.

V reprízi nebudou žádné dramatické srážky, všechno se stalo. Kód je zaměřen na intonaci vstupu, který vytváří dojem oblouku.

II. Andante con moto je ztělesněním smutného odstupu. Jemné harmonické barvy mají neobvyklé tonální přechody. Změna majora a minorita vyvolává myšlenku změn v životě lyrického hrdiny. Většinou jasná znějící řetězová skupina v kombinaci s dechovými nástroji. Tato metoda orchestrace nám umožňuje vyjádřit poezii a kontemplativní náladu spojenou s bytím v přírodě. Lyrický hrdina konečně našel své bezpečné útočiště, které mu dává klid a rovnováhu. Nic víc nenarušuje jeho mysl. Hrdina se osvobodil.

Práce se v tomto žánru stala inovativní a stala se vzorem doby romantismu. Charakteristické rysy nového času zahrnují následující vlastnosti:

• Drama zlepšení;
• Vznik druhého na struktuře konfliktu;
• Rozlišování znaků;
• K programu;
• Jiný pohled;
• Nový styl;
• Vnitřní a vnější změna měřítka;
• Zvýšit formu prohlášení;
• Odmítnutí cyklické struktury;
• Aktualizované složení.

Hlavním odlišením Schubertových děl ve velké podobě je vnější zachování tradiční struktury s vážnými změnami v tematismu. V éře romantiků nebylo zvykem skrýt své vlastní pocity, nemohli už zapadat do standardů klasicismu.

Člověk by neměl podceňovat umělecký význam tohoto symfonického díla. Díky skladateli se objevil nový lyrický a dramatický typ symfonie v instrumentální hudbě. V budoucnu mnozí géniové použili dílo jako model pro budování správné dramaturgické linie.

"Nedokončená symfonie" v kině

Symfonie číslo 8 - vzorek romantického pohledu na obvyklé. Mnozí filmaři používali hudbu ve svých vlastních filmech, aby sdělili atmosféru a náladu.

• Mozart v džungli (2015)
• Láska je dokonalý zločin (2013)
• Sicilský akord (2012)
• Americký táta (2010)
• Pobřeží Agnès (2008)
• Vykoupení v poledne (2005)
• Duch dobrodružství Caspera a Wendy (2002)
• Válka Foyle (2002)
• Zpráva o menšinách (2002)
• Naughty Anime (1993)
• Příliš krásné pro vás (1989)
• Pingu (1986)
• Detektiv (1985)
• Doktor Who (1981)

Hudba Franze Schuberta nejenže zdobila výše uvedené filmy, ale také přinesla filmy do největší kinosály. Film získal ocenění za hudební uspořádání.

Schubertova Osmá symfonie nezmizí, ale krása, která v průběhu let vyrostla. Lyrická intonace, magický zvuk, harmonie v kombinaci s novinkou - to je to, co posluchač nekonečně ocení.