Neomezené možnosti symfonického orchestru
Každý z vás je obeznámen s konceptem symfonického orchestru. Než však byl plně založen na dílech vídeňské klasiky, nebyl mezi ním a hudebním souborem ani jasný rozdíl. Teprve když hudba přestala existovat jen proto, aby sloužila životu, když začali vytvářet skladby určené pro zvláštní příležitosti, oslavy nebo koncerty, vznikl symfonický orchestr. Výzkumníci to připisují vzniku instrumentálních žánrů: opera, balet, oratorium a symfonie. Předpoklady pro takové rozlišení byly nastíneny v 16. století a do 18. století byla dokončena formace klasického nebo malého symfonického orchestru.
Moderní kompozice orchestru - Je to velký organismus tkaný ze zvuků a hudebních nástrojů. Proto jsou jeho možnosti téměř nekonečné. To má celou řadu odstínů - od sotva znatelného šustění listí, až po mocné rány hromu. Ve všech těchto procesech hraje velkou roli především úžasná kombinace barev a samozřejmě bohaté dynamické odstíny. Stačí si vzpomenout na „Kouzelné jezero“ od A. Lyadova, které je fascinující zvukovou vizualizací: sotva slyšitelným šustotem listů a postříkání vodou. Žádný jiný orchestr by se s tímto úkolem nevyrovnal tak jemně a citlivě. Naopak, ve velkém finále "básně extáze" A. Scriabin, zvuk dosahuje bezprecedentní síly a rozsahu. Hudební tkanina je duhovitá, vyjadřuje nebývalý rozkoš a bouři emocí. Můžeme si vzpomenout na zvuk druhé části 11. symfonie D. Šostakoviče, ve které jsou přesně ukázány strašné historické události 9. ledna. Čistě zabarvený zvuk symfonického orchestru dosahuje intenzity emocí, výkřiky davu a volejbalů zbraní, následuje zlověstné ticho a slyší se sotva slyšitelný zpěv sboru. Na koncertech často diváci vystupují ze svých míst, aby viděli „neviditelný“ sbor.
Kromě koncertů symfonické hudby, kde se konají nejrůznější instrumentální žánry, je slyšet zvuk tohoto orchestru a v opeře, doprovází všechny akce, sleduje události na jevišti, někdy odhaluje skryté emoce postav a odhaluje charakter. Do záchrany přicházejí všechny druhy leumotiv, leittembras a dalších, symfonická hudba se díky televizi, internetu, rádiu, koncertům popových umělců, kteří stále častěji raději vystupují s muzikanty než mínusem, velmi pevně dostala do života moderního člověka.
V některých kinech, před premiérou, vystoupí komorní orchestrální skladby, nemluvě o divadelních představeních. Kino a karikatury, další dvě oblasti, ve kterých je široce používán zvuk symfonického orchestru, stačí připomenout Ratatouille, Harryho Pottera, Krásku a zvíře, Pána prstenů a Star Trek.
To je vše jasné, tyto žánry jsou nějak spojeny s hudbou, ale co jiné oblasti? Zvuk symfonického orchestru lze slyšet také ve videohrách. Hudebníci a fanoušci her navíc tuto hudbu oceňují natolik, že se zvukové stopy pro ně dokonce prodávají samostatně na CD nebo vystupují v koncertních programech. Jako příklad můžete uvést kompozici Nobuo Weematsu pro populární Final Fantasy IV, která byla vydána samostatně. Pokračování v počítačové tématice stojí za zmínku o samostatném vývoji hudebních programů, které se objevily na světovém trhu v roce 2004. Například: "Hrajeme s hudbou Louskáčka P. Čajkovského", který seznamuje děti s legendárním baletním skladatelem v orchestrálním zvuku.
Od svého založení prošel symfonický orchestr mnoha změnami, ale jedna věc zůstává stejná - to je jeho silný a citlivý emocionální dopad na posluchače, v jakémkoli žánru nebo formě, kterou slyšíte.
Zanechte Svůj Komentář