Andres Segovia Torres: Oživení kytary

ŠPANĚLSKO !!! Vlasti velkých navigátorů, starověkých rytířských románů, bláznivé literatury. Země Cervantes, Velasquez, Goya ... Země neuhasitelného temperamentu, otevřenosti a cti. Kde jinde můžete najít takovou radost? Pro Španěly není večer přípravou na spaní, ale začátkem divoké zábavy! Písně, tance, flamenco ... Mnozí věří, že španělská hudba je nejlepší na světě. Tady a jen tady by se mohla narodit kytara!

Řekneme vám o velkém španělském kytaristovi Andresovi Segovii Torresovi (1893-1987), legendárním člověku. Měl štěstí, že se narodil ve Španělsku, v malém andaluském městě Linares, aby absorboval bohatou historii, kulturu a tradice této země. Téměř sto let žil se Španělskem ve svém srdci as celým lidstvem ve své duši, sloužící téže paní - Kytarě. On oživil kytaru a zvětšil to, dával to akademický zvuk.

Andres Segovia se od dětství, ihned po přátelství s kytarou, dozvěděl od starých španělských kytaristů smutný příběh o zániku života tohoto nádherného nástroje, úpadku šestistěnné role v symfonickém životě planety. Hlas kytary zněl na muzikálu Olympus slabší, podněcoval zvuky klavíru, houslí, violoncella ... Přestali pozvat kytaru do koncertních sálů ve Španělsku ...

Myšlenka na oživení milovaného nástroje zcela ovládla mladé Andres a stala se pro něj vůdčí hvězdou života.

Výkon Andres Segivia byl že on byl předurčený vyřešit tento super-komplexní úkol, snad u jednoho z nejdramatičtějších fází života Španělska.

Andres byl předurčen, aby se narodil pět let před krutou porážkou Španělska ve válce se Spojenými státy. Jeho vlast ztratila své zámořské kolonie, ztratila status námořní moci. Andres Segovia spolu se svou zemí přežil pád a oživení královské moci. První válka lidstva proti fašismu, která vypukla ve Španělsku tři roky před začátkem druhé světové války, prošla jeho duší zkrvavenými botami. Poté, v roce 1936, fašismus na španělské půdě (španělsky, německy a italsky) se střetl se španělskými republikány, kteří byli podporováni zbraněmi a mezinárodními brigádami Ruska, Francie, Polska a Spojených států. Ernest Hemingway, Antoine de Saint-Exupery, Michail Koltsov, Ilya Ehrenburg, George Orwell (on byl zraněn ostřelovačem v krku) a mnoho jiní byli na straně republikána. Andres Segovia zažil strašnou smrt Guernicy, vítězství fašistů, obrovské lidské oběti. Španělská občanská válka si vyžádala 600 tisíc životů. Více než milion odpůrců režimu, antifašisté byli ve věznicích a táborech. Desítky tisíc španělských dětí z rodin poražených republikánů, kteří zachraňovali své životy, opustili svou vlast. Šli jsme do Ruska, Francie, Belgie, Anglie, Holandska ... Mezi španělskými dětmi, které přišly do Moskvy, byla vaše přítelkyně, která se po zrání stala matkou legendárního ruského hokejisty Valerij Kharlamova.

Hudba v těch strašných letech, sténající, lapající po dechu. Ve Španělsku přežila ne tolik v poznámkách jako v duších neozbrojených kulturních obhájců, jako je Segovia.

Hudba pro malé Andres začala po rozhodnutí jeho rodičů (otec - Bonifacio Segovia Montoro, matka - Rosa Torres Cruz) dát svému synovi do rodiny strýce Don Edwarda a tety Marie, kteří neměli své děti. Strýček miloval hudbu. V jeho domě byli muzikanti. Z iniciativy Dona Edwarda se Andres ve svých pěti letech začal učit hrát na housle, které si koupil, začal ovládat klavír a violoncello. Ukázalo se však, že první hostující učitel je špatný učitel. Byl necitlivý, necitlivý a možná i krutý učitel. Brzy to pochopil i strýc. Třídy byly přerušeny.

V té době se v jejich domě objevil putovní kytarista. Začal hrát vášnivou, zápalnou, expresivní melodii flamenca! Jak sám Andres vzpomínal ve své autobiografii, "na první silné rasgeato (třesoucí se zvuk, rychlé střídání akordů) jsem skočil ze židle a spadl. A když začal hrát krásné lidové melodie, byl jsem ohromen zvuky kytary." Když poslední akordy ustoupily, Andres slyšel možná nejžádanější, nejvýznamnější slova v jeho životě: „Chcete se naučit hrát?“ Chlapec měl jen sílu, aby souhlasně kývl hlavou.

Studie netrvala dlouho: pouze dva měsíce. Inteligentní, talentovaný, dychtivý naučit chlapce vášnivě pohltil vědu o hraní na kytaru. Andres si vzpomněl: "Moje celá bytost byla pokryta nepopsatelným štěstím, když jsem začal hrát na kytaru ... Zapomněl jsem všechno na světě, kromě kytary." Bylo mu šest let ...

Už v jeho zralých letech, otázka "Kdy začal hrát na kytaru?" Segovia odpověděl: "Než jsem se narodil."

Sotva začaly, lekce hry na vašem oblíbeném nástroji skončily. Kupodivu, na cestě mezi Andresem a jeho novým přítelem - kytaru dostal sám strýc. Odráží-li pocity, které v těchto letech existovaly, úsudky o „frivolitě“, „nemoderních“ kytarách a její neschopnosti vstoupit do prestižních koncertních sálů, chtěl Don Edward zabránit nové vášeň synovce.

Andresovi pomohl přítel. Pomohl si koupit jednoduchou kytaru. Chcete-li ovládat svůj oblíbený nástroj, Segovia tajně utekla k sousedům. Odtud strýc neslyšel zvuky kytary.

Sebeučení hrát na kytaru probíhalo souběžně s porozuměním a řešením dalšího super-úkolu: zvyšování prestiže šestice. Aniž by zcela opustil lidovou hudbu, začal postupně ovládat klasická díla velkých skladatelů, napsaných pro jiné dominantní hudební nástroje.

Bylo nutné dokázat, že šest strun dokáže plně odrážet krásu a hloubku téměř všech mistrovských děl světové hudby. Začal pracovat na rozšíření expresivních a technických možností kytary. Chtěl jsem dokázat, že ve schopných rukou je schopna být sólovým koncertním nástrojem. Uplynuly roky tvrdé práce inovativního hudebníka.

Od 14 let začal Andres vystupovat na koncertech v Granadě, Cordobě, Seville a dalších španělských městech. Nakonec ve svých šestnácti letech promluvil v hlavním městě Madridu. Diváci se s mladým hudebníkem opatrně setkali s novou, neobvyklou technikou představení, neobvyklým repertoárem. Zejména začal vystupovat ve vlastním zpracování prací Johanna Sebastiana Bacha. Ti, kdo seděli v hale, byli vyděšeni a zároveň zasáhli hloubku výkonových dovedností mladých kytaristů. Zesílil hlas kytary, extrahoval zvuky nejen tradičním způsobem (s hroty, polštářky prstů pravé ruky), ale také používal nehty jako prostředníka.

Následně Andres přivedl k dokonalosti své metody apoyanda, tirando, arpeggia a dalších a svým způsobem použil techniky barre, polubarre a chichato.

Segovia, připomínající svůj první koncert, přiznal, že "byl strašně znepokojen, cítil, jak se chvěje."

Na jednom z prvních koncertů se objevily jeho charakterové rysy jako sebekritika a skromnost. Otázka se ho zeptala, než šla na pódium, "je talentovaný?", Odpověděl: "Vůbec ne.

Od koncertu k koncertu se jeho dovednost rozvíjela (jeho talent pro sebezdokonalování ovlivnil) a zároveň se začaly měnit stereotypy a předsudky veřejnosti při posuzování schopností kytary.

Snahy Andrese Segovie o vyvýšení kytary byly posíleny novým trendem politického a kulturního života v zemi. Na samém konci 19. a počátku 20. století začalo hnutí oživit kulturní tradice Španělska. Začátek pod heslem "Por nuestra musica" ("pro naši hudbu"), tento jev později stal se známý jako "Renacimiento" (Renacimiento - renesance). Toto hnutí vzniklo jako reakce španělské společnosti na drtivou porážku, kterou Španělsko utrpělo v roce 1898 ve válce se Spojenými státy.

Většina hudebních expertů věří, že Andres Segovia Torres dokázal konečně dobýt Španělsko svou hudbou, když mu bylo 22 let. To bylo do té doby, díky jeho úsilí (s aktivní rolí španělského skladatele a kytaristy a performera F. Tarregi), že kytara byla oživena. Andres ji naučil sólo (byl prvním kytaristou na světě, který vystupoval se symfonickým orchestrem), aby provedl nejkomplexnější klasickou hudbu (Handel, Mozart, Beethoven) a moderní hudbu. Podařilo se mu přilákat takové slavné skladatele jako Morreno Torroba, Pablo Casals, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla a mnoho dalších osobností, aby obohatili repertoár kytary. Postupem času, Andres přinesl svůj repertoár na 500 kusů.

Segovia zapůsobila na Španělsko svým virtuózním výkonem. Kritici nemohli ve své hře najít žádné nedostatky. Obdivoval jsem hloubku a organickou interpretaci.

Narodil se nový fenomén nazvaný „Segoyovo ticho“, kdy se veřejnost, ohromená brilantní hrou, odváděla dech od toho, co bylo slyšeno, a interpretovala účinek, který na něj působil, a ihned s potleskem nevybuchla. Je zde fenomén prodlouženého ticha. Objevovat a uvědomovat si tuto přirozenou pauzu, která se zdá být pro všechny diváky, je možné vidět pouze sledováním video nebo audio záznamu koncertu.

Andres Segovia, stále velmi mladý, začal cestovat po celém světě. Jižní Amerika, USA, Evropa, Austrálie, Asie ... Celkem koncertoval v 70 zemích světa. Nejenže přinesl lidem radost a potěšení. Současně, Segovia popularizoval klasickou španělskou kytaru, ovlivňoval hudební vzdělávací politiku různých zemí. Díky němu byly na mnoha konzervatořích a hudebních školách po celém světě zavedeny kurzy kytar.

Chtěl bych se vás zeptat, mladý hudebník, následující otázku: Myslíte si, že Andres Segovia by mohl mít přímý dopad na narození a život ruských hudebních škol, a zejména na hudební školu pojmenovanou po Alexandrovi Michajlovičovi Ivanov-Kramskoy?

Někteří by řekli, že to nemůže být. Kde je Moskva a kde je Španělsko! Ano, a žil v Segovii v minulosti a ještě před minulým stoletím! A moje škola je úplně nová, mladá.

Pokusíme se tuto otázku objasnit. Začátkem toho velký španělský kytarista v naší zemi také popularizoval nové možnosti klasické kytary. Za tímto účelem k nám přišel čtyřikrát: v letech 1926, 1927, 1930 a 1936. Koncertoval v Moskvě, Leningradu, Charkově, Kyjevě, Oděse.

Uspořádal několik setkání s mladými, stejně jako se zralými, již dokonalými hudebníky. Na těchto setkáních vedl nejen mistrovské kurzy, ale také poslouchal hru našich kytaristů, analyzoval ji, konzultoval s hudebníky. Vedené metodické třídy, otevřené lekce.

S cílem rozvíjet a zlepšovat národní systém hudebního vzdělávání se Andres Segovia setkal se zástupci hudební komunity (elita a úředníci), což ovlivnilo tvorbu hudební strategie země.

Jak jsme uvedli výše, poslední návštěva španělského misionářského muzikanta proběhla v roce 1936. V následujících letech, s nástupem fašistů k moci ve Španělsku, se vztahy mezi oběma zeměmi prudce zhoršily. Výlety se zastavily, kulturní spojení bylo zamrzlé. A v naší zemi, pro výše zmíněné politické i "ideologické" důvody, začal růst zaujatost vůči kytaru jako "cizí prvek západní kultury". Období upřímného zájmu o tento hudební nástroj v naší zemi bylo v polovině 30. let dvacátého století nahrazeno studenou válkou proti kytaře. Po mnoho let se naučit hrát na kytaru téměř zhroutilo.
Alexandr Michajlovič Ivanov-Kramský, jehož jméno naše hudební škola hrdě nese, dokázal roztavit tuto „studenou válku“ a vrátit se k plnohodnotnému vyučování na kytaru.

Ivanova-Kramskoy byla inspirována obtížným a nebezpečným bojem o osud kytary, nikdo jiný než španělský génius Andres Segovia! Faktem je, že v roce 1926, 14-rok-starý Alexander Ivanov-Kramsky (v té době se učil hrát na housle) byl velmi šťastný. Viděl a slyšel španělská svítidla. Stalo se to na koncertu Mistra ve Velké síni Moskevské konzervatoře. Dojem z hudby byl tak silný, že se mladý Alexander rozhodl pro radikální opatření: začal pro něj ovládat zcela nový hudební nástroj.

A.M. Ivanov-Kramskom mnoho bylo dosaženo díky jeho tvrdé práci, talentu a hluboké víře v klasickou kytaru. Proslul jako vynikající klasický kytarista, skladatel, dirigent, učitel. Získal titul "Ctihodný umělec RSFSR".

Takže někdy osud velkých lidí prolíná!

Ukazuje se tedy, že studium na této hudební škole bylo možné díky společnému hrdinskému boji dvou oddaných, kteří na kytaru nekonečně milovali.

Máte velké příležitosti, vyhlídky, obzory. Můžete se zúčastnit každoroční celoroční soutěže mladých interpretů na klasické kytarě pojmenované po A.M. Ivanov-Kramskoy. Takoví profesionální kytaristé vás budou moci připravit na soutěž. Ivanova-Kramskaya (dcera velkého kytaristy), D.V. Borodaev, A.Filchenkov, vedoucí oddělení kytary a další. A pokud budete studovat jako Segovia a Ivanovo-Kramskoy, pak dříve nebo později budete vítáni na mezinárodních soutěžích, včetně Španělska.

Slova vděčnosti za příležitost dělat hudbu, oslovujeme naše učitele i učitele našich učitelů.

Andres Segovia Torres vlastní následující slova: "Hudba je jako oceán a hudební nástroje, jako jsou ostrovy, jsou rozptýleny v oceánu. Můj ostrov je kytara." Díky hudebnímu vystoupení velkého Španěle se jeho ostrov stal velkým souostrovím, jehož osud je nyní ve vašich rukou ...

Zanechte Svůj Komentář