R. Glier Bronzový jezdecký balet: obsah, video, zajímavá fakta, historie

Balet R. Glier "Bronzový jezdec"

"Puškin je naše vše," - toto prohlášení z úst ruského básníka Apolla Grigorjeva znělo před více než 150 lety. Literární dědictví Alexandra Sergejeviče opravdu spojuje mnoho lidí. Puškin je obzvláště poctěn tvůrčími lidmi: umělci na základě jeho předmětů malovat obrazy a skladatelé zazní skvělá hudba básnických děl. Vynikající sovětský skladatel Reinhold Glier nevynechal vytvoření Alexandra Sergeevicha. Překrásný maestro, inspirovaný obrazy velkého básníka, vytvořil hluboce informativní balet tří aktů - nejlepší skladatelské dílo na jednom z nejsilnějších Puškinových děl, báseň Bronzový jezdec.

Shrnutí Glierova baletu "Bronze Horseman" a mnoho zajímavých informací o tomto díle si přečtěte na naší stránce.

Shrnutí

Na pozadí opuštěné břehy Nevy se objevuje královský obraz Petra I. Ponořil se do zamyšlení nad budoucností ruského státu a sny o budování města, které je důležité pro celou zemi.

1824, hlavní město Ruska. Na jasný podzimní den se lidé procházejí podél centrálního náměstí Petrohradu v blízkosti hrdě vyvýšeného pomníku Petra Velikého. Jeho pozornost přitahuje putovní loutkové divadlo a herci divadla balagan - Columbine a Harlequin. Eugene se objeví na náměstí u pomníku, zde se má setkat se svou milovanou Parashou. Dívka přijde a šťastný mladý muž šťastně spěchá, aby se s ní setkal. Brzy však začne tma a majestátní památka Petra Velikého děsí Parashu. Mladý muž ji uklidňuje a emocionálně začíná mluvit o Petrovi ...

Přístav v Petrohradu. V loděnici Admirality Shipyard, kde probíhají přípravy na vypuštění nově postavené lodi, přijíždí Peter I. v doprovodu Menshikova, kterého potkává carský kmotřenec Ibrahim Hannibal. Na molo se kotví zahraniční loď, ze které přijíždějí zahraniční hosté. Obdivují město ve výstavbě a jsou ohromeni tím, jak rychle a pevně Rusové zaplňují svou flotilu. Peter odřízne lano a loď jde k moři. Každý je radostný.

Král a jeho družina jdou do shromáždění. Ibrahim Hannibal tančí s "Queen of the Ball" u míče. Peter I vstupuje do sálu, nařizuje, aby se přinesla zeměkoule, a vysvětluje hostům jeho plány na průzkum moře, a pak dostává od velvyslanců různých zemí věrohodné dopisy. Tance začínají znovu, a pak jsou hosté zváni, aby hráli ve slepém buffonovi jako zábavu: každý muž se zavřenýma očima si musí vybrat ženu pro sebe. Bez partnera je anglický velvyslanec, který stejně jako poražený pije velký šálek vína a opilý spadá pod smích všech přítomných. Míč skončil. Hosté se rozešli, ale Peter je opět v myšlenkách. Řídí Menshikov, aby přinesl plán městských budov a ve svých snech kreslí vzhled budoucího hlavního města Ruska.

Eugenův příběh zároveň končí a mladí lidé se rozloučí.

Na okraji Petrohradu, v malém domku na břehu zálivu, s matkou žije milovaná Eugene. Přítelkyně se shromažďují na trávníku, začínají tančit a Parasha se k nim připojuje. Dívčí matka, která tanec sledovala, si pamatuje, jak v době svého mládí věděla, jak se bavit a tančit. Matka jde do domu a dívky, které slyšely Parashovy příběhy o svém milovaném mladém muži, ji přesvědčily, aby vyprávěla štěstí. Nicméně, karty předpovídaly potíže pro dívku, a přítelkyně, aby se odvrátila Parasha od smutných myšlenek, chtějí ji rozveselit tancem. Objeví se Eugene, snaží se být bez povšimnutí. Dívajíc se na mladého muže, rozpačitě, dívky utíkají, a Eugene a Parasha zůstávají sami. Jsou ohromeni něžným pocitem a vyznávají si lásku. Dívky se vracejí a gratulují mladým lidem k angažmá. Náhle, ze strany zálivu, foukal pronikavý vítr, Eugene spěchá, aby se rozloučil s Parashou.

Eugene ve svém pokoji. S laskavostí vzpomíná na rande se svou milovanou, když náhle výstřely varují před povodní. Evgeny, znepokojený Parashou, vyběhne do ulice.

Na nábřeží se vynořili vyděšení měšťané, kteří sledovali, jak rychle přichází voda. Lidé se ve strachu rozptýlí. Na prázdném nábřeží se objeví Eugene. Mladý muž s hrůzou vypadá, že elementy zametají vše, co je v jejich cestě: lidé umírají, domy se rozpadají. Když Eugene viděl náhodnou loď, bez váhání se vrhá do propasti, v naději, že mu rybáři pomohou setkat se s nevěstou.

Bouře nakonec ustupuje a Eugene se dostane na místo, kde Parasha žila se svou matkou. Ale není tam žádný starý dům, jen zlomený strom stojí osamělý. Mladý muž je tak šokován, že sotva začíná vnímat to, co viděl. Mysl mladého muže nemůže stát a začíná halucinace. Unavený pronásledováním po vizích, Eugene vyčerpaný padá na zem.

Na náměstí Senátu opět přeplněné. Šílený Eugene putuje kolem pomníku Petra Velikého. Kolemjdoucí se na něj s lítostí dívají. Vědomí mladého muže po určitou dobu je jasné a on zjistí, kde se nedávno setkal a byl spokojený s Parashou. Při pohledu na pomník mu Eugene vyhrožuje, protože vidí v něm příčinu všech svých neštěstí. Zapálená představivost mladého muže vidí, že památka ožila a chce ji šlapat. Eugene zemře, nemá žádnou sílu bojovat.

Epilog

Majestátní město, o němž snil Petr Veliký, bylo postaveno, žije a prospívá.

Foto:

Zajímavosti

• Petersburgers milují balet "Bronze Horseman" - dílo, které oslavuje jejich krásné město. Představení je velmi oblíbené nejen s diváky, ale i s performery. Přední sólisté slavného Kirovského divadla jsou rádi, že se v tomto baletu mohou zúčastnit i v menších rolích.

• Na samém konci představení R.Gliere v epilogu vložil hudební číslo chválící ​​Velké město a symbolicky ho nazval hymnem. Tato práce byla následně vnímána jako vizitka Leningradu. V roce 2003, básník Oleg Chuprov složil slova pro tuto hudbu a skladatel Grigory Korchmar dělal redakční změny k hudbě Glier. Tato verze díla byla následně schválena oficiálním státním symbolem - hymnou města Petrohradu.

• Glierova vynikající práce Bronzový jezdec ocenila vláda Sovětského svazu. Za hudbu baletu vyhrál skladatel v roce 1950 již potřetí Stalinovu cenu.

• Rusové mají přísloví: "Pomalu využívané, ale jedou rychle." Tento výraz je nejvhodnější pro baletního jezdce. Historie jeho tvorby trvala deset let, ale produkce hry byla provedena v neuvěřitelně krátké době: za pouhé tři měsíce.

• Děj prvního aktu baletu "Bronzový jezdec" Petrohradské a moskevské produkce se od sebe výrazně liší. Podle Velkého divadla následuje bezprostředně po prologu obraz s Petrovým časem a v redakci Kirovského divadla je oddělen od úvodu.

Historie stvoření

Cesta, kterou musel balet „Bronzový jezdec“ od první zaznamenané noty k vystoupení na jevišti představovat, byla velmi obtížná a dlouhá. Viz práce A.S. Pushkin a psát balet v jeho ohromující básni Reinhold Moritsevich začal přemýšlet více v pozdních 30s. Toto dílo velkého básníka miloval Gliere. Několikrát si nejen pečlivě přečetl dílo, snažil se proniknout a porozumět melodismu Puškinova rýmu, ale také se s potěšením seznámil s prací vědců Alexandra Sergejeviče. Myšlenka byla tak fascinující, že skladatel začal vytvářet skici budoucí práce, ve které ztělesňoval hudební obrazy básně, aniž by čekal na vytvoření libreta. Plán scénáře hry se objevil až v roce 1941. Jeho autorem byl A.F. Abolimov, později známý baletní scenárista a divadelní expert. Studium předal baletnímu souboru divadla Kirov 18. června, tři dny před začátkem Velké vlastenecké války. Scénář byl schválen, ale časy nejtěžších zkoušek pro zemi porušily všechny kreativní plány.

Být v evakuaci a nepřetržitě pracovat na tvorbě jeho dalších mistrovských děl, například "Koncert pro hlas a orchestr" - dílo obsažené ve zlatém fondu světové hudební literatury, Glier na minutu nezapomněl na "The Bronze Horseman", ale byl schopen pokračovat ve své baletní kompozici. teprve v roce 1944. Navzdory tomu, že skladatel ještě neměl podrobné libreto, začal s revizí všech hlavních hudebních témat, ale vzhledem k nedostatku vývoje skriptů musela být práce vrácena do složky. Případ postupoval až v roce 1946, kdy Glier oficiálně obdržel rozkaz od vedení Leningradského divadla opery a baletu. S.M. Kirov o složení hudby pro balet, as ním i finální verzi libreta, což je velmi překvapený skladatel. Abolimov významně rozšířil děj a kromě hrdinů z The Bronze Horseman dodal postavy, které si půjčoval od jiných Puškinových děl. Gliera se opravdu chtěla rychle dostat do práce a ponořit se do světa obrazů velkého básníka, ale z jeho předchozích zkušeností věděl, že pro pokračování ve skládání baletu potřebujete podrobný kompoziční plán hry. Jako baletní mistr byl pozván vynikající choreograf Rostislav Zakharov, který na baletním popisu důkladně pracoval rok. Pečlivé studium každého čísla velmi usnadnilo skladateli pracovat na díle, které začalo důkladně až na podzim roku 1947. Skóre s neuvěřitelně krásnou hudbou baletu "Bronzový jezdec" bylo dokončeno v roce 1948 a Zakharov okamžitě začal hrát hru.

Productions

V roce 1949 se Sovětský svaz připravoval na oslavu 150. výročí narození A.S. Pushkin. Divadlo Kirov plánovalo pro tento svátek občany, aby dali svůj dárek: nový balet R. Glier založený na neocenitelném básnickém stvoření - báseň Bronzový jezdec. Pracoval na inscenaci hry: choreograf R. Zakharov, výtvarník M. Bobyshov a dirigent E. Dubovský. Hlavní části vystoupili přední umělci divadla - K. Sergeev a N. Dudinskaya. První baletní show, naplánovaná na 14. března, byla velkým úspěchem.

Po triumfální premiéře v Leningradu se rychle rozhodlo představit na jevišti divadla Bolshoi Theater v Moskvě. O tři měsíce později byli Moskevští také schopni vidět velkolepý balet. Tady hlavní části tančili M. Gabovich a G. Ulanova.

Další "Bronzový jezdec" proběhl úspěšně nejen u nás, ale i v zahraničí. Lvov, Saratov, Novosibirsk, Kazaň, Taškent, Bukurešť - to je malý seznam měst, jejichž veřejnost viděla úžasný výkon.

Petersburgers jsou velmi rádi tohoto baletu, tak poslední výroba hry byla provedena znovu ve městě na Nevě, a premiéra se konala 31. března 2016. Choreograf - Y. Smekalov, umělecký ředitel - A. Sevbo, kostýmní výtvarník - T. Noginova, dirigent - V. Karklin. Hrají V. Šklyarov a V. Tereshkina.

Balet "Bronzový jezdec" o významu ideologického obsahu a přesvědčivosti odhalení filosofických a historických témat je ve světové baletní choreografii bezkonkurenční. Důležitou roli ve hře hrála Pushkinova první zásada, tedy báseň Bronze Horseman, a nepochybně hudba Reingolda Gliera - vynikajícího maestra, který dokonale zvládl techniku ​​skládání, vytvořila takové živé obrazy, kterým se podařilo odhalit hluboký filozofický význam. velký básník.