Balet "Don Quijote": obsah, zajímavá fakta, video, historie

L. Minkus balet "Don Quijote"

Cervantesovo nesmrtelné stvoření se v baletu odráží skladatel Ludwig Minkus a libretista Marius Petipa. Nicméně, toto není dramatizace mistrovského díla vůbec, jen malá část toho je používána v spiknutí, a hlavní charakter Don Quijote je dokonce menší charakter nějakým způsobem.

Shrnutí baletu Minkus "Don Quijote" a spoustu zajímavých informací o této práci si přečtěte na naší stránce.

Shrnutí

Důraz je kladen na vztah mezi dvěma hrdiny, Kitriem a Basilem, kteří se vroucně milují. Nemohou být spolu kvůli vůli dívčího otce, hostinského Lorenza, který se chce oženit s bohatým snoubencem a nechce nic slyšet o jednoduchém mladém muži, který pracuje jako holič. Statečný a ušlechtilý rytíř Don Quijote vezme stranu svého milovaného a pomůže jim sjednotit jejich srdce.

Tento balet výrazně vyniká na pozadí jiných představení, žádné ostré dramatické srážky se spoustou intrik, mazanosti a dalších atributů. Neexistují žádné hluboké psychologické postavy s postupným vývojem obrazu a jasným příběhem. Krása tohoto představení je v jiném, ve své jasné emocionalitě, podřízená jedinému prvku. Slunečné a veselé tance, jiskřící jejich veselí, se objevují před diváky ve formě virtuózních španělských a cikánských čísel (seguidilla, chic, moréna, Zingara) ve všech jejich kráse. Speciální barevná atmosféra doplňuje býčí zápasy se svými statečnými býčími zápasy a divokými býky, stejně jako jemnými komickými čísly. Veškeré akce podléhají jedinému impulsu, ve kterém se hlavní postavy spolu s publikem ocitají na barcelonském náměstí zaplaveném zářivými paprsky.

Foto:

Zajímavosti:

• Roman Cervantes opakovaně přitahoval pozornost talentovaných hudebníků a choreografů. První balet založený na jeho motivech byl napsán v roce 1740. Franz Hilferding působil jako baletní mistr, který si z románu vybral jen milostný příběh Kiteria a Basillo, na který se zaměřil. Je zajímavé, že všechny další verze vytvořené jinými autory nebyly také založeny na celé tvorbě, ale pouze na zvolené linii, odhalující příběh o neuvěřitelné lásce dvou mladých lidí - Kitri a Basil.

• K dnešnímu dni existuje 13 představení, která vycházela z románu Cervantese.
• Don Quijote je jediné dílo M. Petipy, které původně vytvořil pro moskevský soubor, a ne jen přenesl své představení do jiného divadla.
• Rok po premiéře v Petrohradě byl autor hudby Minkus povolán na místo skladatele na Ředitelství Imperial Theatre.
• V roce 1887 představila moskevská skupina opět představení Petipy veřejnosti, ale to bylo ve druhém vydání, které již bylo určeno pro Petrohrad. Choreograf A. Bogdanov jen výrazně snížil výkon a nyní se skládal ze tří akcí.
• Slavný "serpentinový tanec" představený ve scéně "Don Quijote Dreams", který byl poprvé použit ve své verzi Gorsky, byl vypůjčen od populárního tanečníka Loey Fullera.
• Během závěrečné zkoušky hry v edici Gorsky se stalo nečekané - performer role Mercedesu se náhle rozplynul. Nahradila ji mladá Sophia Fedorová, která hrála na taneční party. Dokázala nacvičit jen pár minut, ale to stačilo, aby mohla na premiéře hrát dobře. Její vzhled ve dvou různých rolích způsobil nebývalý úspěch.

• Je zvláštní, že se Petipovi nelíbila verze Gorsky, a dokonce ho obvinil z plagiátorství. Podle Maria použil choreografii, kterou choreograf použil ve svých dalších produkcích. Výzkumníci to však nedokázali ani nepotvrdili. To bylo dáno tím, že detaily první výroby v roce 1869 nebyly zachovány.
• Některé části baletu jsou charakteristické tance, napodobování španělských tanečních stylů, během kterých baletní tanečníci používají spíše boty s podpatky než boty pointe.
• Od doby prvního baletu se mnoho choreografů snažilo předělat děj a postavit rytíře do popředí, čímž se celý výkon stal dramatičtějším, ale nic z toho nevyšlo. Prolog, který ukazuje, jak se statečný rytíř po přečtení historických románů vydává na setkání s dobrodružstvím, také není schopen nic změnit. Jakmile se opona otevře a objeví se zvuky jasného divertissementu, diváci zapomínají na spiknutí, jsou uneseni v jediném tanečním impulsu. To je kvůli tomu že on je rozpoznán kritiky jako jeden z nejvíce temperamentních baletů.
• Skutečným reformátorem umění byl Alexander Gorsky - autor nejslavnějších inscenací. Obhajoval významné a progresivní změny v baletu a kritizoval nadměrnou akademičnost. Představy I. Duncana a K. Stanislavského výrazně ovlivnily Gorsky.
• Nejmladší účastník hry byl jen 9 let! Staged Tomasson-Possokhov (Balet San Francisca) 2015.

Historie

V roce 1869 Marius Petipa plánoval napsat dílo založené na románu M. Cervantese. Načrtl scénář pro budoucí mistrovské dílo a obrátil se na populárního skladatele Ludwiga Minkuse s návrhem na spolupráci. Samotný choreograf vyvinul výklad a napsal libreto, s ohledem na předchozí zkušenosti s inscenacemi na tomto spiknutí.

Nové dílo bylo určeno pro výkon v moskevské etapě, konkrétně pro benefiční výkon Anny Sobeshchanskaya. Choreograf se k práci vážně přiblížil a vzal v úvahu všechny rysy a nuance souboru. Pokud se Petrohradská škola zaměřila na technickou a romantickou nadmořskou výšku, škola v Moskvě se zaměřila na charakteristický tanec. To je důvod, proč se petersburgská skupina vždy považovala za nadřazenou svým kolegům. Petipa vzal v úvahu všechny tyto nuance a ve svém sdělení zaměřeném na lidový tanec. Jako výsledek, koncem 1869 hra byla kompletně psaná.

Hudba

Vědci si všimnou, že hudební část práce je poměrně jednoduchá a postrádá symfonické, dovedné nástroje. To může být bezpečně nazvaný klasický pro jeho čas, více hudby je sekundární, významně dávat cestu k taneční části.

Samostatné charakteristiky postav nejsou v hudebním skóre. Skladatel ho však šikovně naplnil tancem a přidal rytmy valčíku a cvalu. Minkus se snažil obnovit atmosféru španělské chuti. Jako výsledek, jediný hrdinka provádí klasický tanec - toto je Dulcinea, zatímco jiní dostali jejich charakter.

Productions

Premiéra byla naplánována na polovinu prosince 1869. Orchestr Velkého divadla ovládal P. Luzin. Kitriho vystoupili A. Sobieschanskaya, Basilia - S. Sokolov.

O dva roky později se Petipa rozhodl přenést své vystoupení do petrohradské etapy a začal ho přepracovávat. Nová edice byla připravena v roce 1871 a v listopadu proběhla premiéra. Tentokrát se skóre skládalo z 5 aktů 11 obrazů. V této verzi, Kitri a Dulcinea se objevil v jediném obrazu a jejich části byly vykonávány jedním balerína. Veřejnost ocenila nové vydání, v důsledku čehož tato verze hry byla v repertoáru trvale fixována.

V 1887, balet byl znovu představen k veřejnosti na Petersburg etapa, jediný jak upravený Bogdanov, kdo velmi redukoval to. Obecně se režisér snažil držet se klasické verze.

Jeden z nejvíce skandálních a diskutovaných inscenací patří A. Gorskymu, který svou tvorbu ukázal v roce 1900 ve Velkém divadle. Tato verze způsobila mnoho kritiky a diskuse, protože Gorsky zničil přijaté formy baletu. Do této výroby uvedl mnoho inovací. Choreograf sám se snažil spojit realistické tendence moskevského souboru a klasických Petrohradu. Gorský nejen změnil choreografii, ale také přidal scény z jiných děl Petipy, stejně jako hudbu dalších skladatelů. Po skandální, ale úspěšné premiéře se choreograf stal jedním z revolucionářů národního baletu. Později to byla Gorskyho verze, která byla uznána jako klasická a ostatní ředitelé ji brali jako základ.

V roce 1994 představil B. Eifman zcela novou verzi díla „Don Quijote, nebo fantazie madmana“. O něco později, v letech 2009-2010, se opět obrátil k tomuto baletu a znovu ho přepracoval, s choreografií a děj prošel významnými změnami.

Tento balet výrazně vyniká na pozadí jiných představení, žádné ostré dramatické srážky se spoustou intrik, mazanosti a dalších atributů. Neexistují žádné hluboké psychologické postavy s postupným vývojem obrazu a jasným příběhem. Krása tohoto představení je v jiném, ve své jasné emocionalitě, podřízená jedinému prvku. Slunečné a veselé tance, jiskřící jejich veselí, se objevují před diváky ve formě virtuózních španělských a cikánských čísel (seguidilla, chic, moréna, Zingara) ve všech jejich kráse. Speciální barevná atmosféra doplňuje býčí zápasy se svými statečnými býčími zápasy a divokými býky, stejně jako jemnými komickými čísly. Veškeré akce podléhají jedinému impulsu, ve kterém se hlavní postavy spolu s publikem ocitají na barcelonském náměstí zaplaveném zářivými paprsky.

Jsme rádi, že Vám můžeme nabídnout baletní tanečníky a symfonický orchestr pro představení čísel a ukázek z baletu "Don Quijote"na vaší akci."