Opera "Orpheus a Eurydice": obsah, video, historie, zajímavá fakta

Opera K. Glucka "Orpheus a Eurydice"

Slavná opera "Orpheus a Eurydice" Christopha Willibalda Glucka obzvláště živě chválí vznešené pocity, oddanou lásku a obětavost hrdinů řecké mytologie. Starožitný pozemek, nasycený dramatickými prvky, je nejběžnější v opeře a nachází se v hudebních dílech mnoha skladatelů.

Herci

Hlas

Popis

Orpheuscontraltohudebník, nešťastný manžel, který tragicky ztratil svého milovaného manžela
Eurydicesopránzesnulý milovaný hudebník
AmorsopránBůh lásky, setkání milujících srdcí
Blažený stínsopránmystická bytost království mrtvých
Pastýři, Furie, Stíny mrtvých, Duchové

Shrnutí

Legendární hudebník Orpheus nenajde mír; jeho milovaná Eurydice zemřela a nešťastná manželka se nepohnula od hrobky. V slzách volá Orpheus k bohům s žádostí, aby svou ženu vrátil do života nebo ho zabil. Sametový hlas hudebníka slyšel nebesa. Na pořadu Zeuse se objeví Cupid, který je navržen tak, aby vyjádřil vůli bohů. Nebeský posel oznamuje Orpheusovi, že má dovoleno sestoupit do pekla a najít svou ženu. Pokud se zvuky lyry a krásného hlasu neodolatelného manžela dotknou duchů, bude moci vrátit Eurydice. Na cestě z království mrtvých by se však Orpheus neměl rozhlížet; Poslední podmínka je nejobtížnější, ale povinná. Při pohledu zpět se Orpheus navždy ztratí Eurydice.
Milovaný Orpheus je připraven na všechny utrpení, a tady čelí ponurému terénu, zahalenému hustou mlhou. Mystické bytosti, které zde žijí, blokují cestu k nezvanýmu hostu a snaží se ho vystrašit svými divokými tanci a vizemi. Orfeus prosí o milost, ale pouze umění umění může zmírnit jeho utrpení. Úžasné lyrové melodie a božský hlas zpěváka porážejí pekelné stráže, výtěžek lihovin a cesta k podsvětí se mu otevírá.

Po obtížném procesu vstoupí Orpheus do vesničky blažených stínů. Tento úžasný terén se nazývá Elysium. Tady mezi stíny mrtvých je klidný Eurydice. V tomto místě Orfeus cítí klid a blaženost, ale bez jeho milovaného je jeho štěstí neúplné. Nádherná krajina a melodický zpěv ptáků fascinují a inspirují Orpheus. Hudebník nadšeně chválí hymnu krásy přírody. Zpěv zamilovaného manžela láká blažené stíny, které vedou k Eurydice. Jeden ze stínů odstraňuje závoj zesnulého a spojuje ruce milenců, připomínající věrnému manželovi důležitou podmínku. Orpheus spěšně vede svou ženu, aniž by se ohlédl. Na cestě od posmrtného života se Eurydice postupně mění v živou ženu s vášnivými pocity a emocemi.

Milovníci opět padají do děsivé a tajemné rokliny s strmými útesy a ponurými klikatými cestami. Orpheus se snaží opustit toto místo dříve, ale Eurydice je zklamaná svým manželským vyrovnaností; žádá svého milence, aby se podívala do jejích očí a ukázala své staré pocity. Orpheus se nepohnul Mizí jeho láska? Proč se její milovaný manžel stal lhostejným? Eurydice odmítá opustit podsvětí. Je lepší se vrátit do říše mrtvých než žít v pohrdání milovaného člověka. Orpheus zažívá strašné duchovní trápení a nakonec se vzdává své milované radosti a objímá ji. Proroctví bohů se naplní a Eurydice padne.

Orpheus ho nijak neomezuje. Jen pár kroků mu nestačilo, aby našel štěstí, a teď je jeho milovaná žena navždy mrtvá. Zoufalý se snaží spáchat sebevraždu, ale bůh lásky Amur zastaví nešťastného milence. Žhnoucí pocity a oddanost velkého hudebníka ohromují bohy a oživují Eurydice. Sbor pastýřů a pastýřů slavnostně pozdravuje milovníky. Tam jsou písně a tance chválit moudrost bohů a sílu all-dobýt lásku.

Trvání výkonu
Já jednámZákon IIZákon III
30 min40 min40 min

Foto:

Zajímavosti

  • Gluck velmi zjednodušil techniku ​​zpěvu a předehra vytvořila atmosféru nálady pro další představení představení.
  • Zajímavý příběh má rocková opera "Orpheus a Eurydice", vytvořená v dobách Sovětského svazu. Představení bylo v zemi obrovským úspěchem a hrálo se 2000 krát. Vystoupení v žánru rockové hudby získalo diplom Britské hudební ceny, ale nikdy nebylo inscenováno v zahraničí. Rocková opera byla aktualizována osmkrát, a v roce 2003 to bylo zahrnuto do Guinness knihy pro výkon muzikálu 2350 krát jedním souborem.
  • V Sovětském svazu způsobil termín „rock“ nepříjemné emoce mezi zástupci ministerstva kultury, proto se skalní opera s dějinami o Orfeu nazývala „zong-opera“.
  • Prvním představitelem role Orpheus v zong-opera byl Albert Assadulin. Talentovaný herec s křišťálově čistým hlasem vzdělaného umělce-architekta. V roce 2000 tento umělec představil vlastní verzi díla.
  • Opera "Orpheus a Eurydice" od Glucka je považována za reformační vzhledem k autorově touze harmonicky spojit dramatické prvky a hudbu. Navzdory úspěchu premiéry v roce 1762 a prezentaci druhého vydání v roce 1774 vytvořila opera základ mnoha sporů. Veřejnost okamžitě nepřijala inovační rozhodnutí rakouského skladatele, ale po změně opery v roce 1859 nakonec konflikt skončil ve prospěch Glucka.
  • Raniero Calzabiji vřele podporoval Glucka během kompilace spiknutí a výroby hry. Legenda o Orpheus měl hodně různých variací, ale libretista si vybral děj od sbírky Georgikiki, napsaný velkým římským básníkem Virgil. Autor popisuje živé mytologické obrazy a na konci knihy vypráví slavný mýtus o Orpheus.
  • Orpheus zosobnil sílu hudebního umění, stal se zakladatelem filozofického směru - Orphism. Tato náboženská škola se podílela na rozvoji řecké vědy.
  • V roce 1950 byl ve Francii natočen mýtus "Orpheus a Eurydice" v pozměněné podobě. Děj filmu se výrazně liší od starověkého řeckého mýtu.
  • Gluck se stal prvním skladatelem, který spojil poezii a hudbu do jednoho. Úsilí autora bylo odměněno ohromujícím úspěchem, čestnými tituly a peněžními cenami. V roce 1774 Maria Terezie poctila velkého maestra titulem soudního skladatele s platem 2000 zlatých a Marie Antoinette představila slavného autora s 20 000 livres pro Orpheus a tolik pro Iphigenia.

Populární árie a čísla

Předehra (poslouchej)

Orpheusova árie - Che farò senza Euridice (poslouchej)

Sbor Furie - Chi Mai dell'Erebo (poslouchat)

Eurydice Aria - Che fiero momento (poslouchat)

Historie stvoření

Podle řecké mytologie, Orpheus byl ctěn jako velký hudebník. Tento legendární hrdina byl uctíván jako božstvo, takže operní inscenace o něm jsou velmi přirozené. Nejstarší operní skóre, založený na spiknutí Orpheus, sahá až do roku 1600. Později, v 18. a 19. století, skladatelé opakovaně vytvářejí vlastní hudební díla s účastí tohoto charakteru a mezi nejaktuálnějšími autory patří francouzský skladatel a hudební kritik Darius Milhaud.

K dnešnímu dni můžeme vidět pouze jednu verzi spiknutí o Orpheusovi - to je dílo Orfea a Eurydice Christophera Willibalda Glucka. Spolu s jeho podobně smýšlející osobou, libretistou Ranierem da Calzabijim, rakouský skladatel poněkud změnil děj mýtu. Počet aktů byl snížen, ale bylo přidáno mnoho sborových čísel a baletních vložek. Premiéra opery založené na řeckém mýtu se konala 5. října 1762 ve Vídni. Starožitní hrdinové se před divákem objevili jako obyčejní smrtelníci s pocity a emocemi, které jsou vlastní obyčejným lidem. Autor tak vyjádřil svůj kategorický protest proti patosu a aroganci.

Productions

První inscenace opery, datovaná 5. října 1762, se zcela neliší od tradičních slavnostních představení té doby. V této verzi je prezentována dekorativní úloha Amora a výkon árie hlavní postavy je svěřen mužskému altu. Šťastný konec opery oslavuje triumf lásky a loajality, na rozdíl od konce mýtu, kde Eurydice navždy zemře.

Druhé vydání opery bylo výrazně odlišné od prvního, protože bylo přepsáno. Hudební tvorba byla uvedena v Paříži v roce 1774. Tato variace je charakterizována expresivitou role Orpheus, kterou tenor nyní hraje. Na konci akce v pekle zní hudba z baletu "Don Juan". Flétna sólo doprovází hudební "stíny".

Opera se opět změnila v roce 1859 díky francouzskému skladateli a dirigentovi Hectoru Berliozovi. Pak role Orpheus hrál ženu Pauline Viardot. Od té doby existuje tradice hrát roli hlavního hrdiny zpěvačky contralto.
Ruské publikum nejprve vidělo operu v 1782 v italském stylu a první ruská výroba byla hrána v St. Petersburg v 1867.

Smutná legenda o nešťastných milencích prošla mnoha změnami, nicméně pouze Christoph Willibald Gluck uměle spojil dějovou strukturu díla s muzikálností. Každá árie opery se vyznačuje krásou, uměním a úplností a technika zpěvu je pro posluchače přirozenější a srozumitelnější. Díky Gluckovi můžeme vidět skutečný triumf lásky a loajality. Rakouský skladatel nahradil tragický konec šťastným koncem. Hudební dílo divákovi dokazuje, že ani čas, ani vzdálenost, ani smrt není schopna skutečných pocitů.

Jsme rádi, že můžeme nabídnout operním zpěvákům a symfonickému orchestru, aby na vaší akci předváděli árie a úryvky z opery Orpheus a Eurydice.

Zanechte Svůj Komentář