Obecně zní její celé jméno jako Filipíny, ale v baletních kruzích je známá jako Pina Bausch, německá tanečnice a choreografka. Je na pódiu od svých 5 let, nejprve studovala v Německu (střední škola v Essenu), pak v USA (škola Dzhulyardovskaya). Poté pracovala v New American Ballet a Metropolitan Opera (USA), v Německu v baletu Folkwang a v baletu divadla Wuppertal.
Pina Bausch se po nějaké době pozvala do německých skupin jako tanečnice a stala se uměleckou ředitelkou baletních skupin. Divadlo Wuppertal bylo brzy přejmenováno na taneční divadlo Pina Bausch. S Wuppertal a baletním divadlem od 70. let. století a veškerá tvůrčí činnost Piny Bauschové je spojena.
Zde se zúčastnila všech svých slavných baletů, stala se světovou choreografkou, získala uznání, mnoho světových ocenění a cen a odjela zde s divadlem pro turné a návrat. Číslo je 35 let staré, a to je, jak moc Pina byla spojena s Wuppertalem, samozřejmě otázkou úcty.
Kde a jak?
6 let uplynulo od smrti Piny Bauschové, symbolicky, právě v roce 2009. (rok smrti) přinesla do Moskvy nový taneční program "O sedmi smrtelných hříchech" na mezinárodní festival. První návštěva Ruska s hrou "Karafiáty" proběhla v roce 1989. Slavná vystoupení Piny Bausch "Posvátné jaro" (k hudbě I. Stravinského) a "Café Muller" byla také vidět v Moskvě. V posledním baletu tančila Pina a už jí bylo více než 50ti let.
Ale pak odpověď na otázku: kde se mohu setkat s Pinovými balety - bude takto:
- ve městě Wuppertal (Německo) t Divadlo Pina Bausch stále existuje, nyní je jeho vůdcem Lutz Förster, který od roku 1975. byl vedoucím sólistou divadelního souboru Pina a pracoval s ní až do své smrti;
- V roce 2011 se objevil Wim Wenders 'Pin. Passion Dance 3D ", který autor (Wim W.) začal střílet, zatímco choreograf byl stále naživu, pak se rozhodl přerušit natáčení, ale když viděl, že herci divadla Pina aktivně pracují, uvědomil jsem si, že film by měl být dokončen;
- na internetu ve Vkontakte Tam je otevřená skupina pinů (//vk.com/pina_bausch), kde téměř všechny její balety jsou reprezentovány.
Je tedy možné získat představu o tom, co přineslo takové nové věci do umění baletu Pina Bausch. Stačí strávit nějaký čas sledováním filmu Wenders a vidět alespoň několik, a lépe - Pina univerzálních baletů.
Jaké překvapení a ohromení?
Za prvé, jen některé skutečnosti:
- "Orpheus a Eurydice" s hudbou K. Glucka. Žánr hry je taneční operátor, kde se na jevišti koná plnohodnotný choreografický výkon, ale také vokální a instrumentální začátek. Můžete to dokonce nazývat tancem dvouhlasým hlasem. Choreografie je moderní (neakademická), charakter tanečního gesta a pohybu přímo závisí na omezeném tempu hudby;
- "Jarní posvátný". Ve srovnání s "Orpheus" - to je nekontrolovatelné vášně a emoce. A v plastiku je tedy vzpoura, rychlost a divokost gesta a pohybu;
- rutiny a každodenního života. Balet "Kontakthof" (Kontackthof) ohromí výběrem tanečníků a tanečníků stáří, kteří jsou vnímáni jednoduše jako "lidé z ulice". Jednoduchost a elementární povaha jejich pohybů z nich činí „puzzle jejich mozků“ nad otázkou: co se vlastně děje? Odpověď zní ne, ale hudba a obyčejná každodenní umělá hmota naznačují, že toto je možná choreografické ztělesnění každodenního pohlavního styku mužského a ženského pohlaví, kde se různé sólové akty střídají s úžasným choreografickým humorem;
- pozemský a vznešený v "Cafe Muller"nebo sousedství každodenních situací a vysoké hudební klasiky (G. Purcell "Dido a Aeneas"), a to vše v jazyce pronikavého gesta. Představení je zřejmě Pininým pokusem říci, že je možné mluvit nejen slovem (ústním a písemným), ale také nějakým jiným způsobem. A nejzajímavější je, že vše, co se děje na jevišti, je rozpoznatelné a dobře pochopené;
A pokud se začnete s Pinou seznámit s filmem „Pina. Tanec vášeň“, pak bude divák přesvědčen, že i on bude schopen chodit, pracovat s prsty, dělat nějaká gesta, to znamená stal se hercem divadla Pina, ale - online. A proč ne? Je to skvělé, když vysoké umění chce "napodobit" okamžitě a teď.
O choreografii a vzhledu
Pina se nebojí věku tanečníků, nebojí se jejich vzhledu, s největší pravděpodobností nenajde obvyklý balet "předtucha". Nicméně, její balety jsou vysoké umění, které dokáže zachytit a udržet pozornost diváka. Ale proč se to děje?
Není pochyb o tom, že choreograf zvládá s každým performerem „předepsat“ choreografickou linii tanečníka nebo souboru performerů. Po celou dobu je tu pocit, že takové pohyby a gesta jsou v tomto konkrétním choreografickém hrdinu vlastní. A pak je vnější ošklivost tanečníka (tanečnice) kompenzována přírodním a organickým plastem.
Toto je princip: hrdina se pohybuje přirozeně, výrazně a plasticky a jeho pohyby jsou schopny vyjádřit smysl a emoce. Pina to řekla: "Poslední věc, o kterou se zajímám, je, jak se lidé pohybují, mám zájem o to, co je hýbe.".
Pak je to doplněk k principu: jsou-li "vnitřní prameny baletního slova" jasné, pak to samo stoupá na úroveň umění a forma (plast) pohybu může být jakákoli: od akademické až po super moderní, ale hlavní věc je, že má význam a je umělecky přesvědčivá .
Něco jako životopis
Pina Bausch Ballets jde nad rámec běžného baletního žánru.
Pina dokázala, že gesto, pohyb může výslovně stát vedle slova. Ne vždy, ale může.
Hudba v jejích baletech žije svým organickým přirozeným životem: může to znít, nemusí to znít, může být kontrastováno až do maxima, ale vždy to posiluje a "zvýrazňuje" expresivitu uměleckého umění umělců.
Wim Wenders dal koncept 3D v názvu filmu (3-D svazek), ale myslel, že se mu podařilo střílet v této technice.
V širším smyslu lze říci, že život baletů Piny Bauschové po její smrti pokračuje ve třetí dimenzi: žijí v divadle Wuppertal a mohou „ožívat“ na internetu.
Nebo to bude již čtvrtá dimenze? Ale s největší pravděpodobností je třeba očekávat, že choreografické tradice Pina Bausch budou pokračovat, protože dělala vše fascinující, talentované a infekční. Ale pak to bude - pátá dimenze!
Alexander Bychkov
Zanechte Svůj Komentář