Balet "Sylph" :: zajímavá fakta, video, obsah, historie

J.M. Schneitzhofferský balet "Sylphide"

Osud baletu "La Sylphide" je kuriózní, jak to v něm vypráví legenda. Stejně jako jeho hlavní postava - nepolapitelný vzduch Maiden, balet za 185 let zmizel a pak se vrátil na scénu. Ale v historii divadla "Sylph", který se nazývá "starší sestra Giselle," bude vždy stát stranou. Udělala skutečnou revoluci v baletu. Neslyšící sylfy na baletní scéně se rozlétly érou romantismu, vytěsnily staré myšlenky o tanečním umění a formovaly kánony klasického baletu, jak ho známe dnes.

Shrnutí baletu Schneitzhoffera „Sylphide“ a mnoho zajímavých informací o této skladbě naleznete na naší stránce.

Shrnutí

Mladý skotský farmář James dokončí přípravy na svou svatbu. Unavený z pre-svatební problémy, on sedí k odpočinku, a pak na přední straně objeví krásné vidění - ducha vzduchu Sylphid. Krása, něha a milost dívky okouzlí Jamese. Snaží se jí dotknout, držet ji, ale všechny její pokusy jsou marné - Sylphide zmizí. James sní o cizinci, jeho myšlenky jsou v něm zcela pohrouženy a ani vzhled Effie, jeho nevěsty, není schopen přinést mladého farmáře z hluboké myšlenky. Kolem je plná zábavy a slavnostního shonu, ve kterém se objevuje lesní čarodějnice Madge. Předpovídá, že očekávaná svatba se neuskuteční, a Effie se provdá za sedláka Gurna. James je frustrovaný a dá čarodějnici ze dveří a spěchá, aby ujistil nevěstu. Ale před ním se znovu objeví jemný, svůdný za sebou Sylphides a neschopný vzdorovat jejímu křehkému kouzlu, James spěchá za ní. V lese skoro předjel dívku, ale jakmile se mu zdá, že ji chytil, znovu mu uniká. Zoufalý James apeluje na pomoc čarodějnici. Držela v srdci hněv na mladého muže, předstírá, že mu chce pomoci a dá mu kouzelnou šálu, kterou by měl obléknout na ramena svého milence, pak s ním vždy zůstane. James následuje radu čarodějnice, ale jakmile se šátek dotkne ramen sylfy, zemře. James slyší zvuk zvonů oznamujících manželství Effieho a Gourne a začíná si uvědomovat, že při hledání strašidelného snu ztratil skutečné štěstí.

Foto:

Zajímavosti:

• To je k Sylphide že moderní baletní tanečníci dluží vzhled pointe bot. Maria Taloni, která hlavní roli v tomto baletu poprvé představila v historii tanečního umění, se zvedla na půl prstů, aby dodala obrazu hlavní postavy beztíže a vzdušnost. Navíc, pro tanečníka byl vynalezen kostým, který nebyl dříve používán - s otevřenými rameny a živůtkem a vícevrstvou načechranou plynovou sukní, která se v baletu začala nazývat smečkou.
• V roce 1965 byla v Dánsku vydána poštovní známka s obrazem dánské baleríny Margrethe Shanne jako Sylphs.
• Slovo "sylph" bylo použito ve starověku. Ale ve francouzštině se to stalo známým až na počátku 17. století díky slavnému švýcarskému zdravotníkovi a mystickému filosofovi Paracelsusovi, který to zmínil ve svých rukopisech.
• V Petrohradě se Maria Taloni po svých vystoupeních v "Sylph" stala skutečným idolem veřejnosti. Po odchodu tanečnice byly její baletní boty zakoupeny za 200 rublů, vytrženy, vyříznuty a snědeny s omáčkou.
• Mezi obdivovateli talentu Maria Taloni patřilo mnoho jejích slavných současníků - Belinsky, Gogol, Herzen, Ogarev.
• Sylphide se stal prvním baletem, ve kterém byl taneční vzor baletního sboru v některých fragmentech na baletce zcela opakován. Takový "vícenásobný" efekt posílil dojem sólistického tance.
• Úloha Jamese byla jednou z nejoblíbenějších rolí tanečníka Rudolfa Nureyeva.
• V roce 1860 se Maria Taloni zapojila s mladým sólistou Velké opery, Emmou Livry, která byla předpovězena pro svou slávu jako nové sylfy. Po necelých třech letech však tragická událost ukončila život baleríny. Plamen plynového rohu, který byl použit v představení, se rozšířil do balení Sylphů. Emma zemřela na těžké popáleniny:
• První ruský sylph byl baletka Catherine Sankovskaya. Její Sylphide se lišila od Talonievovy emocionální expresivity a není to náhoda: v jejím mládí se balerína naučila herectví od slavného herce Michaile Schepkina.
• Skladatel Levenskold, který napsal druhou verzi sylfových partitur, byl v době vzniku budoucího mistrovského díla klasické baletní scény pouze 21 let.
• V roce 1984 byl na Lentefilme natočen snímek „La Sylphide“, jehož hlavní role sehráli sólisté Leningradského divadla opery a baletu pojmenovaní po SI Kirov (nyní Mariinsky) Irina Kolpakova a Sergej Berezhnoy. Televizní verze baletu "La sylphide".
• Spisovatel Vladimir Odoyevsky má fantastický příběh The Sylph. Předpokládá se, že její plán byl inspirován výrazným úspěchem baletu a inspirovaným způsobem Marie Tagloni.
• V ruštině, slovo “sylph” získal obrazový význam. Začali tedy nazývat ženy se zvláštní milostí, tenkou a lehkou postavou.

Historie stvoření

Literární prototyp “Sylphs” byl román francouzského spisovatele Charles Nodier “Trilby, nebo Spirit Argeli”, který řekne jak manželka rybáře padala v lásce s fantastickým stvořením - elf. Tento romantický příběh inspiroval slavného italského choreografa Filippa Taloniho k vytvoření baletu. Libreto napsal ve spolupráci s operním zpěvákem Adolfo Nurri. Je pravda, že ve své verzi původního příběhu románu byl přesně stanoven opak - hrdina se zamiluje do strašidelné dívky. Taková transformace byla docela vysvětlitelná, vzhledem k tomu, že oba libretisté měli své vlastní motivy, aby se hrdinka stala stvořením z druhého světa. Taloni se rozhodla postavit balet speciálně pro svou dceru Marii, technickou baletku, ale bez hereckého talentu, takže obraz Sylphes nemohl být konzistentnější s její povahou. Operní sólistka Nurri spolupracovala s Marií v divadle a skutečně obdivovala talent tanečnice. Pro hudbu se balet Tallyoni obrátil na skladatele Zh.M. Schneitzhofer.

Zkoušky byly těžké. Taloni chtěl dosáhnout efektu iluzivity, pomíjivé povahy vládnoucí akce na jevišti a nejenže přišel s velmi zvláštním tanečním jazykem a designem, ale také naplnil výkon technickými efekty, které pro tanečníky způsobily další obtíže a téměř způsobily samotnou Marii zranění. Ale výsledek předčil všechna očekávání.

Productions

Premiéra "The Sylphs" se konala 12. března 1832 na jevišti Velké opery v Paříži a byla velkým úspěchem. Myšlenka na nemožnost koexistence světa snů a skutečného života, ztělesněného ve fantasticky vzdušném tanci Maria Taglion, našla nadšenou odezvu diváků. Představení s triumfem obcházelo scénu největších evropských divadel.

V roce 1937 dorazili Filippo a Maria Taloni na turné v Rusku. Pro jejich seznámení s Petrohradskou veřejností vzali "Sylphide". 6. září 1837, baletka vstoupila na jeviště mariinského divadla v její koruně, a od té chvíle, éra Tagliony začala v Rusku. Mluvili o ní, napodobovali ji, obdivovali ji. Ve stejném roce, premiéra "Sylphs" ve Velkém divadle. Hlavní roli v něm hrála mladá moskevská balerína Ekaterina Sankovskaya.

V druhé polovině XIX století balet postupně zmizel z repertoáru, a teprve v roce 1892 ho Marius Petipa vrátil do petrohradské etapy, kde pro tanečníka postavil Barbaru Nikitinu.

V roce 1925 divadlo Bolshoi Theatre spatřilo druhý akt Sylphů, který představil Vasilij Tikhomirov. Sylphidas tančil favorit moskevské veřejnosti, Yekaterina Geltser, ale výkon sám byl naprosto cizí ideologii mladého sovětského Ruska a znovu zapadl do zapomnění na dlouhou půlstoletí.

Podobný osud očekával „Sylphide“ na zahraničních divadelních scénách. Jeden může jen hádat jestliže jeden z nejstarších klasických baletů by žil k tomuto dni, jestliže to nebylo pro věrného fanouška Sylphs, současník Taglioni je dánský tanečník a choreograf August Bournonville. Když poprvé viděl balet v Paříži, snažil se dát "Sylphide" na jeviště Kodaňského královského divadla. Zpočátku jeho záměrem bylo ukázat „Sylphide“ dánskému publiku v původní verzi Taglionu. Ale cena za Schneitzhofferovo skóre byla nepřiměřeně vysoká a Bournonville šel opačným směrem. Objednal novou hudbu pro "Sylfide" svému krajanovi - skladateli Hermannovi Levenskoldovi. Mladý skladatel přistoupil k věci kreativně. Poté, co se dozvěděl, že starověké skotské legendy tvoří základ baletu, organicky zavedl skotské lidové melodie do partitury, čímž dal baletu živou národní chuť. Premiéra dánského "Sylphs" se konala v roce 1836 a od té doby balet pečlivě předávali dánští umělci z generace na generaci. To vysvětluje skutečnost, že Bournonvilleův Sylphide na rozdíl od hry Taglioni nezmizel, ale bezpečně přežil všechny otřesy 20. století a dnes zdobí repertoár mnoha divadel.

V Rusku, “Sylph” byl viděn znovu v roce 1975. Elsa-Mariann von Rosen, baletní mistr z Dánska, který je považován za výjimečného znalce choreografického stylu Bournonville, představil balet na jevišti divadla opery a baletu v Leningradu (nyní Mikhailovského divadlo).

Dnes v divadlech můžete vidět obě verze baletu. V divadle Bolshoi "Sylph" v choreografii Bournonville dal Dane Johan Kobborg. V Hudebním Divadle. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovich-Danchenko úspěšně zahraje hru vytvořenou F. Taloni a rekonstruuje ji francouzský režisér Pierre Lacotte.

"Sylph"Není to bezdůvodné, že je považován za představení pro gurmány baletního umění. Vše je obdivováno a esteticky příjemné - od sofistikovaného choreografického designu až po kostýmy vytříbené v jeho jednoduchosti. A zábavný děj, ve kterém je magie fantazie úzce spjata s realitou a zážitky hlavní postavy je zde problém výběru, balet je jednoduchý a srozumitelný i pro nezkušeného diváka.

Jsme rádi, že Vám můžeme nabídnout baletní tanečníky a symfonický orchestr pro představení čísel a ukázek z baletu "La Sylphide" na Vaší akci.