Symfonie Sergeje Prokofjeva č. 1 „Klasická“
Během studia na konzervatoři byl Sergej Prokofjev známý svou schopností experimentovat. Mladý skladatel se nebál jasných a neobvyklých řešení, která diváky více než jednou překvapila. Jeho spisy byly nazývány inovativními a dokonce i chuligány, protože v nich můžete vždy najít něco čerstvého a neobvyklého. Prokofievův styl byl již jasně vytvořený a rozpoznatelný. To umožnilo publiku, aby si vytvořili vlastní předpoklady týkající se první zkušenosti s psaním symfonie. Mnozí očekávali, že uslyší šokující skladbu, ale Prokofiev představil veřejnosti překvapivě jasný a štíhlý symfonický cyklus. Spojila tendence 20. století a doby Haydna a symfonie získala hrdé jméno „Classical“.
Historie Prokofievovy klasické symfonie, obsah díla a mnoho zajímavých faktů naleznete na naší stránce.
Historie vzniku "klasické symfonie"
Skutečný zájem o hudbu vídeňské klasiky se projevil v Sergeji Prokofjevovi při vedení tříd brilantního učitele Nikolaje Nikolajeviče Cherepnina. Ve své první symfonii chtěl fantazírovat a prezentovat jakoukoliv práci, kterou napsal. Haydn v těchto dnech, pokud by si zachoval svůj styl psaní a používal nové harmonie. Jméno “klasický”, jak autor vysvětlí, byl dáván “protože neštěstí, dráždit husy.” T Skladatel navíc doufal, že v budoucnu by se dílo stalo klasikou.
Práce na kompozici začala v roce 1916. Na začátku byla třetí část kompletně dokončena, poté se objevily první a druhé náčrty. Nejúspěšnějším obdobím pro kompozici bylo léto 1917. Bez studia a denní péče, Prokofiev spočíval v obci Sarbino nedaleko Petrohradu. Pak vzal s sebou nový dalekohled, aby obdivoval souhvězdí, která bohatě zdobila srpenskou oblohu. Inspirován zázraky vesmíru, nevědomky vytvořil úžasnou hudbu. Rachmaninov mohl trávit hodiny procházkami malebnými místy. Taková měřená zábava mladému géniovi umožnila pečlivě zvážit složení a hudební materiál. V tak romantickém zapomnění uplynuly dny a týdny hudebníka.
Do pádu ve skóre byl položen poslední záznam. Psaní bylo plně připraveno k provedení. Kaligrafické rukou nastavit datum - 10. září. Pak měsíce zkoušek, a teď 21. dubna 1918, hudba byla představena přísné veřejnosti. Sám symfonie provedl sám autor. Úspěch byl ohlušující, diváci byli potěšeni. O několik týdnů později bude skladatel daleko od své vlasti. Šel do Ameriky a vrátil se až v roce 1936.
Zajímavosti
- Práce byla nejprve zaznamenána na zvuku v 1929 Boston symfonickým orchestrem. Vedl skladbu slavného Sergeje Kusevitskyho.
- Lehkost a elegance hudby umožnily použít symfonii jako doprovod v jednodílných baletech na pódiích v Paříži, Petrohradu a Moskvě.
- Symfonie trvá 20 minut.
- Kus byl věnován konzervativnímu příteli a muzikologovi Borisu Vladimirovičovi Asafievovi.
- Pro výkon symfonie použil Prokofiev dvojitý orchestr, který byl běžný v době Josepha Haydna.
- Nejoblíbenější částí je Gavotte. V mnoha ohledech si zaslouží slávu třetí části kvůli velkému množství úprav pro sólové nástroje, včetně klavíru.
- Skladatel napsal svou první symfonii bez použití klavíru. Hudebník poznamenal, že tímto způsobem získává tematický materiál přirozenost a ušlechtilou jednoduchost.
- Téma třetí části epizody byla použita v Romeru a Julii, slavném baletu Sergeje Sergejeviče Prokofjeva.
Obsah "klasické symfonie"
Symfonie №1 "Klasická" na první pohled se může zdát jednoduchá a srozumitelná. Takovou jasnost zavádí kánony éry Haydna a Mozartkterý Prokofiev používal jako nadčasovou základnu, rámec pro vyjádření ducha moderny. Psaní je jako výklad starého příběhu v nové době. Děj a myšlenka zůstávají stejné, ale situace a lidé se již změnili. Věčné divadlo života.
Jsem součástí. Allegro (D-dur)
Už od prvních barů se cítí orchestr. Kolejová akord se podobá výzvě ke shromáždění pro přehlídku. Stále je těžké odhadnout, co komediální mistři připravili pro náročnou veřejnost. Nyní budou diváci svědky skutečně vzrušující akce. Lehkost a mobilita hlavního tématu vám umožní cítit slunečný den, ve kterém vládne marnost. Zde je vtipná postranní linie, která se jeví jako nepravidelná skupina řetězců. Zdá se, že je to zlomyslné. Slyšel, jak na ni nešikovný fagot narazí, a tak se znovu stal obětí jejích žíravých žvanění. Neměl jsem rád smysl pro humor pomocných rohů, zdálo se, že explodují hněvem. Ale tyhle hádky jsou jen motivem k smíchu davu. Pouze poslední akordy uzavírají tento karneval.
II. Largetto (A-dur)
Je na čase si odpočinout od otravných herců. Co by mohlo být lepší než tanec na dobrou hudbu. Ideálním doprovodem bude pomalý ročník. Jasně má běhounu polonaise a statečnost minueta. Světlé a neustálé vrtáky zdobí jednoduchou lidovou melodii. Cavaliers zvou dámy k tanci, aby se točily v magickém proudu hudby. Smyslná a zároveň rafinovaná střední část vede k pestrému vyvrcholení. Velkolepost a luxus jsou podtrženy vytříbeným rytmem strunné skupiny. Vrcholní světlice je jako prchavé vidění, které se rozpouští v rytmu starověkého tance, který zněl na začátku.
III. Gavotta (D-dur)
Melancholický tanec ustupuje veselému gavotu. Široké melodické pohyby jsou dokonale kombinovány s rozsáhlými tanečními pohyby. Tady svoboda od pravidel, kánony je cítil. Jednoduché rytmy postupně proudí do složitějších středních řezů. Doprovod jasně připomíná zvuk skotských dud, ponořuje posluchače do zcela nového světa. Taneční motiv se postupně stává klidnějším, jako by se pohyboval do dálky. Široké téma se širokými skoky se vrací ke své změně. Dokončuje tento mimořádný taneční průvod.
Finále: Molto vivace (D-dur)
Závratné finále je bohaté na harmonické barvy. Obsahuje myšlenku nekonečného víření ve víru života. Dny létají, mění se roční období, ale rytmus zůstává nezměněn. Zbývá jen užívat si každého okamžiku a dávat štěstí ostatním. Jasnost formy, propracovanost hudebních témat, transparentnost orchestrace vytvářejí pocit, že tato hudba byla skutečně vytvořena rukou maestra Josepha Haydna. Pravděpodobně, kdyby tento žert Haydn tuto práci slyšel, jistě by ocenil vynalézavost a neštěstí mladého skladatele, protože on sám miloval překvapení v hudbě.
V "klasické" symfonii č. 1 skladatel demonstruje dokonalé zvládnutí charakteristických technik předchozích stylů. Dodává jasné, harmonické barvy, aby odrážely duch doby. Sluneční svit a veselí hudby nutí člověka věřit v to nejlepší, dát mu naději na změnu.
Zanechte Svůj Komentář