Robert Schumann: životopis, zajímavá fakta, práce, video

Robert Schumann

Dílo německého skladatele Roberta Schumanna je neoddělitelné od jeho osobnosti. Zástupce Lipské školy Schumann byl živým mluvčím myšlenek romantismu v hudebním umění. „Mysl je mylná, pocit nikdy není“ - to bylo jeho tvůrčí krédo, kterému zůstal věrný po celý svůj krátký život. Taková jsou jeho díla naplněná hlubokými osobními zkušenostmi, někdy světlými a vznešenými, někdy ponurými a utiskujícími, ale v každé své poznámce jsou velmi upřímní.

Krátká biografie Roberta Schumanna a mnoho zajímavých informací o skladateli najdete na naší stránce.

Krátká biografie Schumanna

8. června 1810 se v malém saském městě Zwickau uskutečnila radostná událost - v rodině Augusta Schumanna se narodilo páté dítě, chlapec, který se jmenoval Robert. Rodiče ani nemohli mít podezření, že toto datum, stejně jako jméno jejich nejmladšího syna, půjde dolů do historie a stane se majetkem kultury světové hudby. Byli naprosto daleko od hudby.

Otec budoucího skladatele Augusta Schumanna byl vydavatelem knih a byl si jist, že jeho syn bude následovat jeho kroky. Pocítil literární talent v chlapci, od raného dětství mu vštípil lásku k psaní a naučil ho hluboce a jemně cítit umělecké slovo. Stejně jako jeho otec, chlapec byl čten Jean-Paul a Byron, absorbovat ze stránek svých spisů všechny kouzlo romantismu. On držel jeho vášeň pro literaturu pro život, ale hudba se stala jeho vlastním životem.

Podle Schumannovy biografie ve věku sedmi let začal Robert chodit na hodiny klavíru. O dva roky později došlo k události, která předurčila jeho osud. Schumann se zúčastnil koncertu klavíristy a skladatele Moscheles. Hra virtuosa tak šokovala Robertovu mladou představivost, že nemohl myslet na nic jiného než na hudbu. Stále vylepšuje hru na klavír a zároveň se snaží skládat.

Po absolvování gymnázia, mladý muž, poddajný k vůli matky, vstoupí na univerzitu v Lipsku v jurisprudence, ale jeho budoucí povolání ho nenosí pryč. Studie se mu zdá nesnesitelně nudná. Schumann tajně sní o hudbě. Jeho další učitel se stává slavným hudebníkem Friedrichem Wieckem. Pod jeho vedením zlepšuje techniku ​​hry na klavír a nakonec přiznává své matce, že chce být hudebnicí. Prolomit rodičovský odpor pomáhá Friedrichovi Wieckovi, který věří, že jeho oddělení má jasnou budoucnost. Schumann je posedlý virtuózním klavíristou a koncertováním. Ale v 21, zranění jeho pravice navždy ukončí jeho sny.

Když se zotaví z šoku, rozhodne se věnovat hudbě. Od 1831 k 1838, jeho inspirativní představivost dala svah klavírním cyklům “variace”, ” tKarneval"," Motýli "," Fantastické hry ","Dětské scénySchumann se zároveň aktivně angažuje v novinářských aktivitách, vytváří nové hudební noviny, ve kterých stojí za rozvojem nového směru v hudbě, který splňuje estetické principy romantismu, kde se cítí pocity, emoce, zážitky i stránky novin jsou aktivně podporovány mladými talenty.

Rok 1840 byl pro skladatele označen žádoucím manželstvím s Clarou Wieckovou. Pocit neobvyklého vzestupu, vytváří cykly písní, které zvěčnily jeho jméno. Mezi nimi - "Básnická láska"," Mirty "," Láska a život ženy. "Spolu se svou ženou se hodně vydávají na turné, včetně koncertů v Rusku, kde jsou velmi nadšeně přijímáni, Moskva a zejména Kreml na Schumanna udělali velký dojem. šťastné chvíle v skladatelském životě Kolize s realitou naplněnou neustálými obavami z jejich každodenního chleba přinesla první záchvaty deprese, ve své touze po rodině se nejprve přestěhoval do Drážďan, poté do Düsseldorfu, kde mu nabídl místo muzikálu. Ale rychle se ukáže, že talentovaný skladatel si s povinnostmi dirigenta sotva dokáže poradit, zkušenosti s jeho neúspěchem v této funkci, materiální obtíže rodiny, v níž se domnívá, že je vinen, se stávají příčinou prudkého zhoršení jeho duševního stavu. že rychle se rozvíjející duševní choroba téměř přivedla skladatele k sebevraždě. Když se zbavil vizí a halucinací, vyskočil z domu a spěchal do vod Rýna. Byl zachráněn, ale po této události musel být umístěn v psychiatrické léčebně, odkud už nepřišel. Bylo mu jen 46 let.

Zajímavosti o Robertovi Schumannovi

• Schumannovo jméno je mezinárodní soutěž umělců akademické hudby, která se jmenuje Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb. Poprvé se konal v roce 1956 v Berlíně.
• Hudební cena Roberta Schumanna je založena radnicí Zwickau. Vítězové ceny jsou podle tradice oceňováni na skladatelských narozeninách - 8. června. Mezi nimi jsou hudebníci, dirigenti a muzikologové, kteří významně přispěli k popularizaci skladatelských děl.
• Schumann může být považován za "kmotra" Johannesa Brahmsa. Být šéfredaktorem nového hudebního časopisu a respektovaným hudebním kritikem byl velmi nadšený z talentu mladých Brahmsů, který ho nazýval géniem. Nejprve proto upozornil širokou veřejnost na začínajícího skladatele.
• Příznivci hudební terapie doporučují poslouchat Schumannovy "Sny" pro klidný spánek.

• V adolescenci, Schumann, pod vedením jeho otce, pracoval jako korektor vytvořit slovník od latiny.
• Na počest 200. výročí Schumanna v Německu byla vydána stříbrná mince ve výši 10 eur s portrétem skladatele. Fráze z deníku skladatele je vyryta na minci: „Zvuky jsou vznešená slova“.

• Schumann zanechal nejen bohaté hudební dědictví, ale i literární - většinou autobiografický plán. Během svého života držel deníky - "Studententagebuch" (Studentské deníky), "Lebensbucher" (Knihy života), je zde také "Eheta-gebiicher" (Marriage Diaries) a "Reiseta-gebucher" (Cestovní deníky). Kromě toho napsal literární poznámky "Brautbuch" (Deník pro nevěstu), "Erinnerungsbtichelte fiir unsere Kinder" (Kniha vzpomínek pro naše děti), Lebensskizze (Esej o životě), 1840, "Musikalischer Lebenslauf -Materialien-alteste mushylen-1875," Musikalischer "(Hudební život - materiály - rané hudební vzpomínky)," Kniha projektů ", která popisuje proces psaní vlastních hudebních děl a básní jeho dětí.
• Ke 150. výročí německé romance v SSSR vydali poštovní známku.
• Na svatební den, Schumann představil svou nevěstu, Clara Vic, s cyklem romantických písní "Mirthas", který napsal na její počest. Clara nezůstala v dluhu a ozdobila svatební šaty myrtovým věncem.

• Manželka Schumanna, Clara celý život, se snažila prosazovat práci svého manžela, včetně jeho koncertů. Poslední koncert ve věku 72 let.
• Mladší syn skladatele byl jmenován Felixem - na počest přítele a kolegy Schumanna Felixe Mendelssohna.
• Byl natočen romantický milostný příběh Clary a Roberta Schumanna. V 1947, americký film “píseň lásky” byl výstřel (píseň lásky), kde Katherine hrála Katherine Hepburn.

Osobní život Roberta Schumanna

Brilantní klavíristka Klara Wieck se stala hlavní ženou v životě německého skladatele. Clara byla dcerou jednoho z nejlepších hudebních pedagogů své doby, Friedricha Wiecka, od kterého Schumann vyučoval klavír. Když osmnáctiletý chlapec poprvé slyšel Clarovu inspirativní hru, bylo jí pouhých 8 let. Talentovaná dívka měla skvělou kariéru. Její otec o tom snil. Proto se Friedrich Wieck, který Schumannovi poskytl plnou podporu v jeho touze spojit svůj život s hudbou, obrátil z patrona mladého skladatele na svého zlého génia, když se dozvěděl o pocitech své dcery a svého studenta. Byl ostře proti Clarově svazu s chudým obskurním hudebníkem. V tomto případě však mladí lidé projevili veškerou sílu svého ducha a sílu postavy, což všem dokázalo, že jejich vzájemná láska dokáže odolat všem utrpením. Aby byla Clara s vybranou, rozhodla se rozbít se svým otcem. Životopis Schumann říká, že v roce 1840 byli mladí lidé ženatí.

Navzdory hlubokým pocitům, které spojovaly manžele, nebyl jejich rodinný život neuzavřený. Clara spojila koncertní činnost s rolí své ženy a matky, porodila osm dětí Schumanna. Skladatel trpěl a trpěl tím, že své rodině nemohl poskytnout slušnou pohodlnou existenci, ale Klára zůstala po celý život svým věrným společníkem a snažila se podporovat svého manžela všemi možnými způsoby. Schumanna přežila až 40 let. Byla pohřbena vedle svého manžela.

Tajemství Schumanna

• Schumann byl náchylný k podvodům. Přišel tedy se dvěma postavami - horlivým Florestanem a melancholickým Eusebiem, a své články podepsal v „Novém hudebním věstníku“. Články byly napsány zcela jiným způsobem a veřejnost si neuvědomovala, že za dvěma pseudonymy je stejná osoba. Ale skladatel šel ještě dál. Oznámil, že existuje nějaký druh Davida bratrství ("Davidsbund") - spojenectví podobně smýšlejících lidí, kteří jsou připraveni bojovat za pokročilé umění. Následně přiznal, že "Davidsbund" je výplod jeho představivosti.
• Existuje mnoho verzí, které vysvětlují, proč skladatel v mládí vyvinul paralýzu rukou. Jeden z nejvíce obyčejný je to Schumann, v jeho touze stát se virtuózním pianistou, vynalezl speciální simulátor pro natahovat ruku a vyvíjet ohebnost prstů, ale nakonec byl zraněn, který pak vedl k ochrnutí. Nicméně, manželka Schumanna Clara Vick vždy popírala tuto pověst.
• Řetězec mystických událostí spojených s jedním houslovým koncertem Schumanna. Jednou, během seance zasedání, dvě sestry, houslisté, dostal žádost, že jestliže oni měli věřit, přišel z ducha Schumanna, najít a vykonávat jeho houslový koncert, rukopis který je držen v Berlíně. A tak se to stalo: v berlínské knihovně bylo nalezeno skóre koncertu.

• Cello koncert německého skladatele vyvolává o nic méně otázek. Krátce před pokusem o sebevraždu pracoval na tomto skóre maestro. Rukopis s opravami zůstal na stole, ale kvůli nemoci se k této práci nikdy nevrátil. Koncert byl poprvé představen po smrti skladatele v roce 1860. Hudba jasně vnímá emocionální nestabilitu, ale co je nejdůležitější, jeho skóre je pro violoncellisty tak složité, že si můžete myslet, že skladatel zcela ignoroval specifika a možnosti tohoto nástroje. Doslova donedávna dělali celistvé práce co nejlépe. Šostakovič tento koncert dokonce uspořádal. Objevily se jen nedávno archivní materiály, z nichž lze usuzovat, že koncert nebyl určen pro violoncello, ale pro housle. Je těžké říci, jak pravdivá je tato skutečnost, ale podle hudebních odborníků, pokud se stejná hudba v originálu hraje na housle, obtíže a nepříjemnosti, na které si umělci stěžovali téměř sto a půl století, samy zmizí.

Hudba Schumann ve filmu

Obrazová expresivita Schumannovy hudby jí zajistila popularitu ve světě kinematografie. Velmi často se díla německého skladatele, v jehož díle zaujímá téma dětství, využívají jako hudební doprovod v obrazech o dětech a dospívajících. Ale temnota, drama, malebnost obrazů, které jsou součástí řady jeho děl, nemohly být víceméně organicky tkané do obrazů s mystickým nebo fantastickým spiknutím.

Schumann měl rys, který mnoho současníků poznamenal - přišel k obdivu, když viděl talent před sebou. Ve stejné době nezažil během svého života hlučnou slávu a uznání. Dnes bylo na řadě, abychom vzdali hold skladateli a člověku, který světu poskytl nejen neobvykle emocionální hudbu, ale sám sebe. Neobdržel základní hudební výchovu, ale vytvořil opravdová mistrovská díla, která mohl jen zralý mistr. V doslovném smyslu dal celý svůj život hudbě, aniž by o tom lhal s jedinou poznámkou.