R. Schumann "Básnická láska"
Vokální texty Roberta Schumanna patří k nejlepším příkladům jeho tvorby. Vokální cykly složené z „Roku písní“ (1840) představují vrcholky jeho komorní vokální tvořivosti. Jedním z nich byl cyklus "Básnická láska" k básním G. Heina.
Historie stvoření
Rozkvět Schumannovy komorní vokální kreativity pochází z roku 1840, kdy skladatel zažil nebývalý tvůrčí vzestup. Dříve složil několik písní, ale především se zaměřil výhradně na klavírní hudbu. Rozkvět kreativity písně je obvykle spojován s jeho událostmi v jeho osobním životě. Byla to píseň, která dokázala v té době citlivě vyjádřit pocity a náladu skladatele a ukázala se jako nejbližší, aby odrážely emocionální zážitky.
Žánry, se kterými se Schumann ve své písničce zabýval, jsou velmi rozmanité - to jsou balady, dětské písně, lidové písně a sbory. Téma vokální tvořivosti je také široce zastoupeno: od vlasteneckých písní až po báječné. Texty lásky však vždy zvítězily nad všemi ostatními. Vášeň, láska se všemi jeho nuancemi a nuancemi se nejvíce odrazila v jeho písničkách.
Vokální texty Schumanna jsou charakterizovány následujícími rysy:
- různé odstíny textů;
- speciální přístup k literárním zdrojům;
- pozornost věnovaná výhradně romantické poezii;
- snaží se doslovně vyjádřit význam textu;
- zveličování deklamačních prvků;
- velkou roli doprovodu, který někdy slouží k odhalení psychologických podtextů.
Mezi básníky, na verše, z nichž Schumann vytvořil své písně, vyniká J. Eichendorf, A. Chamisso, R. Burns, ale především jeho pozornost přitahuje G. Heine.
Schumann zdůraznil literární zdroj a Heine byl jeden z významných básníků času. Romantický básník poprvé napsal svá díla v roce 1816 a od roku 1821 pravidelně píše poezii. Skládá "Knihu písní", na které se pracuje již 10 let. Tato sbírka obsahuje pět samostatných cyklů: "Utrpení mládeže", "Lyrický Intermezzo", "Návrat", "Od prohlídky Harz", "Severní moře". Prostřednictvím celé "Knihy písní" je jediné téma - láska. V těchto verších, Heine vyjádřil všechny úzkosti, pocity a hořkost neopětované lásky k její sestřenice Amalia. Schumannova pozornost byla věnována cyklu „Lyrical Intermezzo“, který zahrnoval 65 básní. Skladatel si vybral pouze 16 z nich, které přímo souvisely s neúspěchem lásky básníka. Ukazuje se, že Heine byl zamilovaný do dcery svého strýce. Sedmnáctiletý chlapec se staral o svého milovaného, ale odmítla jeho upřímné pocity a upřednostňovala bohatšího gentlemana. Všechny zkušenosti hrdiny, zrození jasných pocitů, touhy a hlubokého zoufalství se odrážejí v jeho cyklu básní "Lyrical Intermezzo".
Zajímavosti
- Rok 1840 byl pro Schumanna neobvykle šťastný, protože konečně dokázal spojit uzel s Klarou Wieckovou. Je pozoruhodné, že během tohoto období napsal více než 100 písní. Výzkumníci skladatele často nazývají toto období "rokem písní".
- Schumann vždy zvláštním způsobem vybral G. Heine, který mu byl velmi blízký. On psal čtyři cykly k poezii básníka, stejně jako individuální písně (celkem 44).
- První linie Heinovy básně tvořily jména písní v cyklu.
- Prvním skladatelem, který viděl Heinovy „písňové“ verše, byl R. Schubert, který v roce 1828 vytvořil svůj cyklus „Opět ve vlasti“.
- Schumannovy romance se vyznačují instrumentální částí, její role se výrazně zvyšuje, doslova na hlasovou úroveň, a někdy se stává mnohem důležitější.
- Heine Heine zadá 65 básní v Lyrical Intermezzo cyklu, ale Schumann zastavil jeho pozornost na jen 16 jich, ale protože toto, originální význam byl ztracen a stažené verše jsou vnímány rozdílně. Heine si vzpomíná na svůj milostný příběh s jistou ironií, ale pro Schumanna je to skutečná tragédie a zhroucení nadějí.
- Skladatel věnoval svůj cyklus německé zpěvačce Wilhelmině Schroeder-Devrient. Stala se známou svým báječným výkonem hlavní části opery "Fidelio" L. Beethovena. Po přestěhování do Drážďan v roce 1844 se Schumann stal známým zpěvákem.
- Celkem Schumann složil sedm hlasových cyklů.
Obsah
První tři písně cyklu ukazují původ básníkových pocitů. "V záři teplých květnových dnů"- to je jen předtucha pocitů. Všechno je mimořádně choulostivé a nejisté, a to je dokonce vyjádřeno v hudební části - tonika se objeví až po chvíli."
"Květiny voňavé věnec"- ukazuje vnitřní svět hlavní postavy. Je zcela ponořen do sebe, přemýšlí o svých pocitech. Text, který skladatel vybral, vyjadřuje tuto" blízkost ".
"A růže a lilie"- třetí číslo, které je v protikladu k předcházejícím dvěma. Tato píseň je lehká a s největší pravděpodobností se podobá impulsu. Čtvrté číslo cyklu otevírá téma utrpení postavy." Setkávám se s tvýma očima "zní zdrženlivě a dokonce i ušlechtile. Připravuje smutnější páté číslo" V barvách sněhově bílé Toto je první píseň v cyklu, psaná v menším rozsahu. Linie závažnosti, zahalená v tmavých barvách, pokračuje až k šestému číslu „Nad Rýnem jasná rozloha“.
"Nejsem naštvaný"- to je dramatické centrum cyklu, který je bodem obratu všeho, co se děje. Zde se hlavní postava učí o hrozné události pro něj - o zradě svého milovaného. Fráze" Nejsem naštvaná "zní několikrát, ale obecný stav a pocity postavy těmto slovům odporují. hořkost a zoufalství se projevuje ve všem od vokální části až po volbu tonálního plánu.
Je to sedmé číslo, které rozděluje cyklus na dvě velké části. V první - hrdina žil s myšlenkami na svou vzájemnou lásku a naději, ve druhém se vše drasticky mění. Nyní je hlavní postava doprovázena pečetí a touhou („Elegiac stížnost“). Číslo devětZpívání houslových kouzel"ukazuje svatební zábavu. Milovaný básník přijal nabídku dalšího mladého muže. V popředí je atmosféra festivalu, impulzivní tance přenášené v klavírní části. Vokální linie vystupuje v ostrém kontrastu - to je hrdina, který komentuje všechno, co se děje."
"Slyším, jak písně zní"- vzpomínky na hrdinu, na jeho milované a ztracené štěstí. Miluje ji vášnivě" - jedenácté číslo, které je naplněno atmosférou ironie. Vokální a instrumentální část vypadá příliš primitivně a napodobuje kytaru.
Na chvilku se změní nálada hrdiny v jedenácté části.Ráno se scházím v zahradě"ale toto osvícení netrvá dlouho a temná nálada postavy se vrátí na dvanácté číslo. Začíná hledat útěchu všude, kde je to možné. Sny a lidová poezie přicházejí na záchranu:"Mám sen v noci váš obraz", "Zapomenutý starý příběh".
V závěrečném vydání „Ty jsi zlo, zlé písně“ se krutá realita vrací a hrdina se rozhodne poslat všechny vzpomínky, lásku a písně na dno moře.
Cyklus končí neočekávaně s postlude zvukem "Setkávám se ráno v zahradě". Světelná kompozice, která nese obraz snu, ukazuje, jak krásná je láska, i když někdy přináší lidem jen utrpení a touhu.
Hudba
Vokální cyklus zahrnuje všechny charakteristiky skladatelovy vokální tvořivosti. Autor používá deklamační melodii, aby sdělil veškeré hluboké ponoření do zážitku. V důsledku toho tato pozornost k jejich pocitům vede k úplné izolaci.
Cyklus se skládá ze samostatných čísel, ale jsou spojeny linií vnitřního vývoje, vyjádřenou v celkovém složení skladeb, stejně jako jejich uspořádáním. Každé číslo je komprimováno a vyjadřuje pouze náznak pocitu hlavní postavy. V cyklu je několik podpůrných skladeb a je to právě na nich, které jsou všechny dramatické akce zpřísněny.
Tonální plán, který je začarovaným kruhem, odráží obrazový i emocionální obsah čísel. První série skladeb je napsána ostrými klávesami a modální poměr písní je přibližně stejný. Ve středu ("Nejsem naštvaný") přichází řada ve směru plochých klíčů. Kromě toho v této části cyklu převažuje menší režim. Není náhodou, že si Schumann vybral klíč es-moll pro nejtragičtější píseň "Ve snu jsem hořce plakal." Poté se skladatel vrátí na ostrý klíč.
Obecně platí, že miniatury jsou psány spíše zdrženlivě, ale za touto vnější kompaktností leží drama situace. Vokální část je neobvykle melodická. Je proniknut národními každodenními intonacemi. Schumann věnuje velkou roli ne tak širokým melodiím, jako je výraznost projevu, která je tak bohatá na rytmy. Skladatel pečlivě studuje poetický text, aby věnoval pozornost každému slovu. To jen posiluje počet deklamačních prvků v písních. Schumannova melodie je však velmi melodická a plastická.
Vokální cyklus „Básnická láska“ je jedním z nejkrásnějších a nejhlubších výtvorů Roberta Schumanna. Není to náhodou, že texty písní patří k jeho nejvyšším úspěchům, spolu s klavírními pracemi. Schumann ve svých skladbách chválí lásku, která je nesmrtelná a věčná, navzdory všem břemenům a utrpení. Vystupuje nad všechny protivenství a překonává veškeré obtíže.
Zanechte Svůj Komentář