Fagot: příběh, video, zajímavá fakta, poslouchej

Hudební nástroj: Fagot

Slovo "fagot" v italštině znamená "uzel" nebo "svazek". Proč je nejrozměrnější a nejmenší nástroj dřevěného nástroje takzvaný? Všechno je jednoduché - první bassoony, které se objevily před více než půl tisíciletí, měly obrovskou velikost a při demontáži vypadaly spíše jako svazek dříví než hudební nástroj. V moderním hávu fagotu jako hoboj: má stejnou prodlouženou kuželovou trubku a dvojitou třtinu. Ale díky své impozantní velikosti - více než dva metry, je trubka přehnutá na polovinu.

Historie fagotu a mnoho zajímavých faktů o tomto hudebním nástroji si můžete přečíst na naší stránce.

Zvuk

Fagot je považován za pohyblivý hudební nástroj, ale rychle se pohybující pasáže na něm nejsou snadné. Ale právě tato vlastnost se stala jeho "zvýrazněním" - rychlé náhlé provedení zvuků (recepce staccato) vytváří "boom", komický efekt, který mnoho skladatelů rychle využilo. Mezi nimi je M. Glinka v opeře Ruslan a Lyudmila, kde byla tato technika použita k charakterizaci zbabělého Farlafa.

Tento nástroj může znít úplně jinak: jemně, láskyplně, lehce s nádechem vášně. Dost na poslech slavné romance Nemorina z opery Donizetti "Milostný lektvar". Fagot, doprovázený pizzicato strunami, začíná toto, možná, jeden z nejromantičtějších a oduševnělých árií na světě.

Barevnost tohoto nástroje je obtížné zaměňovat s jinými. Je krátký, chraplavý a také velmi expresivní. Nejčastěji se používá nejnižší a střední registr, ale vrchní noty jsou velmi stlačené a dokonce i nosní. Rozsah fagotu je relativně malý - téměř tři oktávy, od b bytu k contraktav k d sekunda. Je zajímavé, že vyšší noty mohou být vytěženy, pouze ne vždy dobře a skladatelé je téměř nikdy nepoužijí. Dávka fagotů se obvykle zaznamenává v basových nebo tenorových klávesách.

Foto:

Zajímavosti

• Dynamický rozsah přístroje je asi 33 dB: od 50 dB při hraní na klavír a až 83 dB při hlasité hře.
• Antonio Vivaldi napsal / a 39 koncertů v řadě pro fagot.
• Dlouho byl fagot známý jako dolcin, stejně jako dulcin-fagot, což znamenalo jen jeho jemný zvuk. Přirozeně to bylo považováno za takové ve srovnání s bombardováním.

• Pro hraní fagotu jsou zapotřebí všechny prsty obou rukou, což nevyžaduje žádný jiný nástroj od symfonického orchestru. Palec levé ruky navíc ovládá 9 ventilů najednou a palec pravé ruky stiskne 4 ventily.
• V XVIII století, fagot byl obzvláště obyčejný v Německu. Tam mistři vyrobili nástroje s různým objemem a rozsahem stupnice a všichni byli v církevním sboru použity k podpoře hlasu a posílení jeho zvuku.
• Tyče hoboje a fagotu jsou ve svém uspořádání podobné, pouze první je menší a obsahuje kovový špendlík a rákosí. Ve stejném fagotu rákosu zabaleného nití a role pinů se provádí. V poslední době získávají popularitu plastické hole.
• Někdy skóre vyžaduje použití zvuku pro controcade. Například, v “Nibelung prstenu” Richard Wagner. Pak obyčejné noviny přijdou na záchranu hudebníků. Je navinut do trubky a vložen do zvonku, B-byt je ztracen a je slyšet nižší zvuk - la. Příležitostně skladatelé nutí nástroje, aby dělali nemožné. R. Wagner ve své opeře "Tannhauser" donutil fagot použít neobvykle vysoké pro něj zvuk "mi" druhé oktávy. Ale on ho podporoval a zesílil fagot, který zněl řetězec.
• Všechny původní verze ztlumení byly odmítnuty a hudebníci je odmítli použít, protože to mělo negativní vliv na kvalitu zvuku. Pouze vynalezený mechanismus sovětského fagotisty Y. Neklyudov se stal široce používaným. Ve střední části zvonku instaloval kovový kruh pokrytý sametem. Pomocí tohoto mechanismu tento kruh změnil svou polohu a zablokoval přijímač, tlumil zvuk.
• Na fagot je možné začít se učit od 9 do 10 let.
• Fagot je vyroben výhradně z lehkého javorového dřeva, s výjimkou některých školních modelů z plastů.
• Náklady na bassoony mohou dosáhnout až 30.000 eur, mluvíme o nástrojích slavné firmy Heckel.
• Existují dva typy nástrojů - s francouzským a německým systémem. Jejich rozdíly se týkají pouze performera, posluchače si sotva všimnou rozdílu. Nejběžnější je německý systém.
• V 1856, sarruzofon byl vynalezen, kovová verze counter-photomultiplier pro venkovní hru. Tento nástroj vypadá velmi podobně jako saxofon, ale má dvojitou holí.

Oblíbená umělecká díla:

V.A. Mozart - Koncert pro fagot a orchestr B dur (poslouchej)

Antonio Vivaldi - Koncert pro fagot s orchestrem v E moll (poslech)

K. Weber - Maďarská fantazie (poslech)

Stavba

Navenek je fagot jako ohnutá trubka a je to ušlechtilá kombinace tmavého dřeva a kovových částí. Třtina tohoto nástroje je dvojitá. Dává se na trubku z kovu a má tvar písmene S, tedy es. To je tato trubka, která spojuje třtinu s hlavním tělem. Pokud dáváte pozor na fagotovou zásuvku, je snadné vidět, že je hladká, bez rozšiřujícího se konce - to ovlivňuje zvuk nástroje. Jeho hlavní tón je špatně rozlišený a vysoké „podtóny“ jsou špatné. Navíc, z tohoto důvodu, fagot není obdařen obrovskou zvukovou silou.

Na fagot je 33 jamek, z nichž mnohé uzavírá 29 ventilů obsahově složité mechaniky.

Pokud rozvíjí fagotové potrubí, pak jeho délka bude 2,6 metru, s protistranou téměř 5 metrů. Váha fagotu je asi tři kilogramy.

Variace fagotů

Po celou dobu vzniku tohoto nástroje bylo několik typů: kvartet, fagotino a counterfasc. Poslední z nich je dodnes zachován a je úspěšně používán v symfonických orchestrech.

Historie

Vznik prvního fagotu sahá až do 16. století, jeho předchůdcem byl starověký bombardér dechového nástroje. Nový vynález mírně upravil design a rozdělil trubku na několik částí. Nejprve byl nástroj nazván "dulcian". Jméno současného vynálezce fagotu je stále neznámé. Je známo, že se nástroj postupně mírně měnil a zlepšoval. Zvláštním místem všech zúčastněných mistrů je fagotista a dirigent Karl Almenderer a Johann Adam Heckel. Byli to oni, kdo v roce 1843 představili 17-ventil model fagotu, který byl vzat jako základ.

Role v orchestru

Dlouhodobě byl fagot přidělen podpůrnou roli v orchestru - věřilo se mu jen „podpora“ basových dílů. Všechno se však změnilo s narozením operního žánru - skladatelé v něm viděli něco zvláštního. Od nynějška se tento majitel výrazného a převažujícího tónu s mírným chrapotem stal jasným a plnohodnotným sólistou. Obvykle několik orchestrů je používáno v orchestru - dva nebo tři, velmi zřídka čtyři, s latter často být nahrazený counter-bassy, ​​jestliže skóre vyžaduje to.