Opera "Faust": obsah, video, zajímavá fakta, historie

Opera S. Gounoda "Faust"

Historie doktora Fausta byla jedním z nejoblíbenějších témat v díle romantických skladatelů. Magie Goethovy tragédie doslova zahalila mysl tvůrců té doby - Schubert, Berlioz, List a mnoho dalších, inspirovaných nesmrtelnou tragédií, vytvořilo jejich hudební verzi "Faust." Nabízí variantu a Charles Gounoda podařilo se mu napsat opravdu romantické dílo - skutečné mystické drama, které po více než padesát let neopustilo operní scény světa.

Shrnutí opery Gounod "Faust"a mnoho zajímavých faktů o této práci na naší stránce.

Shrnutí "Faust"

Německo, XVI století. Ve středověkém Wittenbergu sídlí vědec. Faust je trápen bolestnými pocity o nesmyslně promarněném čase na vědě. Chce vrátit své mládí a prodá svou duši ďáblovi, který se objeví v podobě Mefistofelů. Faust je v pochybnostech před volbou, dává se do přesvědčení Mefistofelů a vidí obraz krásné Margarity. Satan vyrazí nad lidskou slabostí a vydá se na jarní slavnosti.

Během velikonočních svátků Mephistopheles vede ke zmatku jejich předpovědi. Na konci svátku se Faust setkává s Margaritou. Vědec, fascinovaný dívkou, ji zve na rande, ale Margarita ho odmítá. Po nějaké době je mezi Faustem a Margaritou vítané setkání, během něhož se přiznávají k náhlému vypuknutí lásky k sobě navzájem, ale tato vášeň je děsí a chybí jim odvaha být sám. Mephistopheles jim pomáhá v tom tím, že sleduje jejich sobecké diabolské cíle. Satan tlačí Fausta do náruče Margarity. Pod vlivem nezvratné vášně se mladý vzdává smyslům. Mephistopheles triumfuje.

Po noci strávil Faust dívku a už se neobjevil. Margarita je trápena pocitem hanby. Aby se nějak zbavila hříchu, jde do kostela. U vchodu se s ní Mephistopheles setkává a připomíná jí ztracenou nevinnost. Dívka nestojí za šikanování ďábla a omdlení. Brzy se z války vrátí bratr Margarity. Valentine se dozví, co se stalo. Obhajuje svou čest a svolává Fausta k souboji, v němž umírá, jak Mephistopheles předpověděl. Valentin, před posledním dechem, proklíná svou sestru a přeje jí smrt.

Mephistopheles, aby nějakým způsobem odvrátil Fausta od pocitu Margarity, je s vyčerpaným vědcem na oslavu ďábelských sil, které se konaly na Walpurgisově noci. Mephistopheles chce pobavit Fausta, ale mladý muž myslí na Margaritu a chce ji vidět. Mezitím, když ztratila zdravý rozum, je ve vězení kvůli vraždě svého dítěte a čeká na popravu. Mephistopheles pomáhá Faustovi vidět jeho milovaného. Milovníci mluví o svých pocitech, vzpomínají na jejich vzácná data. Faust nabídne Margaritovi útěk s ním. Ale nejsou schopni to udělat, protože dívka je vedena k smrti.

Foto:

Zajímavosti

• Celý děj opery je postaven na první části Goethovy tragédie. Ale filosofický děj německého autora Gounode interpretuje v lyrické žíle - nejvíce v tomto příběhu skladatel byl inspirován osudem a milostnými zážitky Margarity. Skladatel zcela mění hlavní postavu Fausta, který je reinkarnován jako lyrický charakter. Změny také pochopily zbožného Zibela, který se stal pokorným a věrným přítelem Markéty a Wagnerovým asistentem, který se ztělesnil ve Faustově příteli.
• Goethovo drama přitahovalo mnoho romantiků a ve své práci se na ni obrátili. Je pozoruhodné, že zpočátku všichni tito skladatelé a mnoho z nich - G. Verdi, J. Rossini, R. Schumann, F. Liszta a dokonce i operního reformátora R. Wagner, chtěl vytvořit operní práci na toto téma. Nicméně, jen Gounod byl schopný dělat toto, zatímco jiní museli opustit tuto myšlenku, protože oni neodvážili se reprodukovat lidskou filozofii na operní scéně.
• Opera byla velmi populární ve Spojených státech, jak americký spisovatel Edith Whartonová vypráví o v jejím románu Epoch nevinnosti. Ve skutečnosti, akce románu začíná hudbou Gounod - v New Yorku akademie hudby, kde Christina Nilsonová vykonává jednu z árie Margarity.
• Argentinský básník Estanislao del Campo v roce 1866 napsal satirickou báseň s názvem "Faust", ve které místní kovboj nebo gaucho sdílel své dojmy o inscenaci opery Gounod v Metropolitním divadle.
• Popularita výkonů "Fausta" se od roku 1950 výrazně snížila. Mnoho divadel tuto produkci odmítlo, protože to bylo považováno za velmi nákladné - vedení si nemohlo dovolit zaplatit za velký sbor, stejně jako scenérie a kostýmy.

• Gounodův Faust je zmíněn v gotickém románu Gastona LeRouxa Fantom opery, stejně jako v jeho filmových verzích z let 1924, 1934 a 1936.
• V jednom z nejslavnějších evropských komiků 20. století, The Adventures of Tintin, jsou malé výňatky z árie Margarity (s perlami). V příběhu se Tintin a jeho partner často setkávají s pompézním operním zpěvákem Bianca Castafiore, který vypadá jako francouzská operní diva Emma Calvet, která se proslavila výkonem Margherity. Její vizitka je právě průchodem „perlové árie“, kterou vždycky zpívá tak hlasitě, že všichni kolem ní musí téměř zastavit uši.
• Baletní hudba z Walpurgian noční scény je často vynechána v inscenaci operních představení, ale někdy to vypadá na jevišti jako nezávislý baletní program. To bylo k hudbě Gounod že slavný choreograf George Balanchin dal na jeho baletu "Walpurgis noc".
• Ziebelova árie z aktu III je citována dvakrát Dornem ve druhém aktu hry A.P. Čechov je "Racek". Používá se také jako základ pro klavír. M. Ravel "Ve způsobu Chabrier".
• V románu Thomase Manna Kouzelná hora hraje Hans Castorp Cavatina Valentine v kapitole "Velmi pochybné."
• V roce 1923 ve filmu "Smiling Madame Böde" s názvem Germaine Dulac často navštěvuje manžela hlavní postavy místní produkci Fausta s přáteli.

Populární čísla z opery "Faust"

Mephistopheles couplets "Le veau d'or est toujours debout" (poslouchat)

Cavatina Faust "Pozdrav! Demeure chaste et pure" (poslouchej)

Árie Margarity (s perlami) "Les Grands Seigneurs" (poslouchej)

Historie vzniku a produkce "Fausta"

Premiéra "Faust" Gounod se konala v polovině března 1859 na jevišti divadla Lyric v Paříži. Ale teď, sedmnáct let uplynulo od myšlenky vytvořit operu na svou první show.

Myšlenka na vytvoření opery pro mladého skladatele vznikla v Itálii. Mít talent umělce, který on zdědil od jeho otce, Charles, fascinovaný italskou krajinou, maloval malé obrazy. Tyto výtvory byly věnovány Walpurgisově noci. Gounod už byl přesvědčen, že náčrtky budou pro něj užitečné při psaní opery Faust.

V roce 1856 proběhlo osudové setkání. Charles Gounod se slavnými libretisty J. Barbierem a M. Carrem, ve kterém se francouzský skladatel podílel na svém plánu na vytvoření Fausta. Barbier a Carré podpořili Gounodovu iniciativu a začali pracovat s nadšením. Současně, Charles nabídl jeho operu administraci Lyric divadla, který dal pozitivní odezvu na vytvoření práce na Goethe je vytvoření. Začalo to pracnou a pracnou prací. Ale při psaní opery se stala neuvěřitelná událost, která podkopala nadšení autorů. Jeden z jejich dramatických divadel v Paříži byl první, kdo představil premiéru melodrama, napsaného na spiknutí Fausta. Ředitel Lyric divadla odmítl Gounod pokračovat v práci na opeře, si uvědomit, že v této situaci premiér by nepřinesl nějaký zisk. Ale aby se nějakým způsobem vyrovnala jeho vina, šéf divadla navrhl, aby Charlie začal psát další operní představení založené na komediálním díle Moliere, doktora nevyhnutelně. Zklamání však bylo krátkodobé a skladateli se opět vrátilo hodně štěstí - set melodrama neměl úspěch. Režisér divadla Lyric opět vrátil Gounodovi do práce a skladatel představil první výsledky. Představení bylo představeno, nicméně, to nevyrábělo žádný rozruch. Zájem o inscenaci začal s časem růst.

V 1862, premiéra se konala na jevišti Bolshoi operního divadla v Paříži. Aby se to však stalo, musel Charl Gounod předělat původní verzi díla, která byla postavena na dialogu. Skladatel dokončil baletní část "Walpurgis Night" a nahradil celou řeč vokálními čísly. Právě v této interpretaci dějiny slavné tragédie se opera stala nejznámější z existujících. V 1883, Faust byl představen v Metropolitan operě v New Yorku s velkým úspěchem. Je to tato verze, která se stala často prováděnou nejen v USA, ale po celém světě.

Tajemný obraz Dr. Fausta, hrdiny středověké legendy, se stal mezníkem v éře romantismu. Slavný čaroděj, vyvažující na pokraji ďábla a božství, se stal jakýmsi symbolem romantické duše, roztrhané vnitřními rozpory. Byla to tato protichůdná povaha, která sama o sobě a Charles Gounod - skladatel se nemohl rozhodnout, co je pro něj důležitější - světský život nebo opatství. Na jedné straně byl jasnou osobností, vynikajícím operním dirigentem a na druhé straně byl skromným umělcem v dlouhém rouchu, který pro církev vytvářel náboženskou hudbu ... života. Možná proto se mu podařilo vytvořit největší mistrovské dílo - fascinující krásu a mrazivé hudební drama “Faust", která nemá v celém příběhu obdobu.