Felix Mendelsohn Koncert pro housle a orchestr E moll
"Svatební pochod". Když uslyšíte jméno tohoto super populárního díla, okamžitě přijde na mysl jméno jeho autora. Felix Mendelssohn je významný německý romantický skladatel, který svým tvůrčím dílem neocenitelným způsobem přispěl k pokladnici světové hudební kultury. V dědictví talentovaného maestra je mnoho krásných děl, která jsou právem považována za opravdová mistrovská díla, a je nesporné, že Koncert pro housle a orchestr v E Minor zaujímá zvláštní místo mezi nimi. Tato kompozice, která brilantně ukázala nejlepší talent skladatele, byla jedním z nejjasnějších příkladů houslové koncertní hudby.
Historie vzniku Koncertu pro housle a orchestr v e-moll od Felixe Mendelssohna, stejně jako zajímavá fakta a hudební obsah díla najdete na naší stránce.
Historie stvoření
Felix Mendelssohn-Bartholdy, který se proslavil jako vynikající skladatel, byl také vynikajícím organizátorem, který založil první konzervatoř v Německu a vynikajícího učitele, který vychoval mnoho dobrých muzikantů. Je důležité poznamenat, že MendelssohnJako velmi talentovaný hudebník hrál nejen na klavír, ale také tělo, housle a viola. Mít mnoho talentů, on také se usadil jako pozoruhodný dirigent, kterého orchestr volal to nejlepší v jeho době.
V roce 1835 byl pozván na místo vedoucího Lipské symfonie Gevandhaus-Orchestra dvacet šest Mendelssohnů. Bez dvojnásobného přemýšlení navrhl svému příteli, v té době již známému houslistovi Ferdinandovi Davidovi, aby v této tvůrčí skupině převzal roli doprovázejícího. Přátelství dvou vynikajících hudebníků začalo v dětství. Zajímavostí je, že se oba narodili v Hamburku ve stejném domě jen s rozdílem jednoho roku. V adolescenci, přátelství Felixe a Ferdinanda bylo ještě silnější a pak pokračovalo po celý život, ale kromě toho byli oba hudebníci pevně svázáni úzkou profesionální spoluprací.
Například, v červenci 1838, Mendelssohn v jeho zprávě řekl Davidovi, že on chtěl psát pro něj houslový koncert, jehož téma je obsedantně točí v jeho hlavě. Od chvíle, kdy Mendelssohn napsal o svém plánu přítele a ještě před posledním bodem na skóre, uplynulo téměř šest let. Tento esej pro Felixe byl jako posedlost, protože se rozhodl vytvořit něco inovativního, na rozdíl od toho, co bylo dříve napsáno v tomto žánru. Při turné nebo odchodu na dovolenou Mendelssohn nepřetržitě korespondoval s Davidem a neustále s ním konzultoval o koncertu. Ferdinand, který je sám vynikajícím skladatelem, složil značné množství houslových skladeb, s velkým potěšením dal příteli cenné rady, ale zároveň povzbudil a spěchal Felixe s koncem práce na díle. Mezitím se zdálo, že Mendelssohn odkládá vydání svého koncertu, i když v té době z jeho pera vyšlo jedno dílo za druhým. Během tohoto tvůrčího období se objevily symfonie č. 2 a č. 3 a hudba pro Shakespearovskou komedii "Sen noci svatojánské". Kromě toho, jménem pruského krále Friedricha Wilhelma IV., Se Mendelssohn v německém hlavním městě zapojil do reformních aktivit, které bohužel pro skladatele skončily neúspěchem.
Felix byl z nějakého důvodu pomalý, když dokončil práci na koncertě, dnes to nikdo nedokáže vysvětlit. Existují však návrhy, že skladatel vyschl emocionální povzbuzení, které původně inspirovalo melodii hlavního tématu díla. A trochu zvláštní je, že Mendelssohnova poetická inspirace se objevila, když se setkal s Jenny Lyndovou. Felix vášnivě, ale neúprosně se zamiloval do švédského slavíka, protože tento talentovaný zpěvák byl povolán v Evropě. V roce 1844 skladatel opět aktivně začal pracovat na díle a spolu s Davidem, který se v té době stal profesorem na konzervatoři v Lipsku, začaly energické diskuse opět o houslovém koncertu. 16. září 1844 bylo skóre dokončeno a premiérové představení nové skladby bylo naplánováno na březen následujícího roku. Ferdinand David měl působit jako sólista, protože to bylo pro něj, že koncert byl napsán, a dirigent měl stát za dirigentem. Kvůli Mendelssohnově chorobě však Gevandhausův orchestr na premiéře, který se konal 13. března, vedl druhý dirigent, dánský skladatel Niels Gade. Úspěch koncertu byl ohromující: nejen veřejnost, ale i kritici ji přijali s velkým nadšením. O šest měsíců později, 23. října, se představení opět opakovalo, ale nyní sám autor koncert provedl.
V krátké době, práce Mendelssohn, který získal velkou popularitu, všichni slavní houslisté začali zahrnout do jejich koncertního repertoáru.
Zajímavosti
- Felix Mendelsohn věnoval svůj slavný koncert pro housle a orchestr svému příteli, nádhernému houslistovi, skladateli a lektorovi na Lipské konzervatoři Ferdinandovi Davidovi.
- Jak Mendelssohn koncipoval, jeho E menší houslový koncert se ukázal být velmi inovativní. Za prvé, práce nezačíná představením celého orchestru, jak bylo dříve praktikováno, ale s tématem, které sólové housle vystupují. Za druhé, skladatel umístí kadenci ne před codu, ale uprostřed první části a zároveň nedovolí sólistovi improvizovat, jak tomu bylo na koncertech Mozarta a Beethovena. Mendelssohn napsal kadenci samotného sólisty, takže její tematický materiál byl stylisticky spojen s prací. Za třetí, autor, aby kompozice byla vnímána jako pevná a nebyla přerušena potleskem posluchačů, kombinoval všechny části koncertu. Například první a druhou část spojil poznámkou, kterou provedl fagot. Možná, že tato inovace Mendelssohna znamenala začátek potlesku zastavit výkon velkých děl.
- Švédská zpěvačka Annie Lindová, která inspirovala Mendelssohna natolik, že ještě dokázal dokončit vlastní mistrovské dílo koncertu, reagovala na všechny žhavé pocity skladatele s lhostejností. Felix však byl tak zamilovaný, že pro ni byla připravena opustit svou rodinu, která pak měla pět dětí. Mendelssohn nabídl Annie uprchnout s ním do Ameriky, a jestliže ona odmítla, ona hrozila spáchat sebevraždu. Důvodem odmítnutí pocitů skladatele byla silná zbožnost zpěvačky. Sama vyrostla v neúplné rodině, považovala za velký hřích zničit rodinu a opustit děti Felixe bez otce. Nicméně, po smrti skladatele, Yeenny Lind, mít opustil jeviště, založil Mendelssohn nadaci.
- Felix Mendelssohn složil svůj první koncert pro housle a smyčcový orchestr v D moll, když mu bylo pouhých třináct let. Jedná se o velmi virtuózní dílo v polovině dvacátého století, milovníci klasické hudby znovu otevřeli a vystoupili se slavným americkým houslistou Yehudim Menuhinem. Nahrávka koncertu pochází z roku 1951.
- Koncert pro housle a orchestr Felixe Mendelssohna je považován za kus, který je obtížné provést. Houslisté to považují za prestižní mít tuto skladbu ve svém repertoáru. Toto mistrovské dílo zaznamenalo mnoho slavných umělců, mezi nimiž jsou nejvýraznější vystoupení Josefa Suka (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan (2010) ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
- V Lipsku v roce 2007, jeden z nábřeží městského kanálu po restaurování dostal jméno Felix Mendelssohn. Kroky sestupu do vody jsou velmi podobné liniím hudebního personálu a umístění údajně chaoticky uspořádaných dřevěných sedadel na nich připomíná poznámky, které tvoří první téma skladatelova menšího houslového koncertu.
Obsah
Koncert pro housle a orchestr E-moll od Felixe Mendelssohna, který je báječnou lyrickou báseň, pohltil ty nejlepší rysy, které vlastní skladatelův kreativní vzhled. Vznešenost, čistota pocitů a svěží svěžest jsou vlastní hudbě díla. Kromě toho, oduševnělé melodické bohatství, kombinované s virtuózní brilancí, dává příležitost sólistovi-performerovi plně prokázat všechny jeho dovednosti.
Koncert, tak jak ho přijímají díla tohoto žánru, se skládá ze tří částí.
První část (Allegro molto appassionato), uzavřený ve formě sonaty allegro, začíná nejkrásnějším vzrušeným tématem, které se v Mendelssohnově hlavě občasně točilo. Skladatel do popředí, místo orchestrálního úvodu, téměř okamžitě nakreslí tuto melodickou, zajímavou melodii, kterou hrají sólové housle. Po držení motivu a pak rychlém sestupném a prudkém stoupání vzhůru se tematické relé přenáší do celého orchestru. Spojující se strana dále přitahuje svou emocionalitou a vzestupné chromatické intonace jí dávají zvláštní touhu a ráznost. To je zpočátku konáno hoboje a první housle, a pak přenesl do sólového nástroje. Sekundární část první části má mírně odlišný charakter než předchozí témata. To je naplněno jasnými texty, které jsou velmi charakteristické pro Mendelssohnovu hudbu. Následný vývoj je poměrně skromný, protože je založen na vývoji hlavních a soudržných stran, ve kterých nejsou žádné protichůdné představy. Jeho hlavní funkcí je připravit vzhled velkolepé kadence sólistky, která se podle inovativní myšlenky skladatele nacházela nikoli po reprízách, jak tomu bylo dříve, ale po dokončení vývoje.
Poté následuje kompaktní, ale dynamická repríza, která vede k vyvrcholení první části koncertu, která je uzavřena v kódu následujícím za ním.
Je důležité poznamenat, že podle názoru skladatele, že potlesk publika neporušuje integritu díla, jsou první a druhá část práce vzájemně propojeny. Zapálená nota "si", kterou fagot přirozeně spojil, spojila obě sekce dohromady.
Pro druhé části (Andante), napsaný ve třídílné formě, skladatel zvolil klíč C dur. Sekce začíná stejnou poznámkou "si", která se postupně mění na "předtím". Pak je zvuk postupně naplněn dechovými a smyčcovými nástroji. Hlavní téma, naplněné lyrismem, začíná devátým barem. Tato plynulá melodie zpívá expresivně se sólovými houslemi. Toto je ústředním tématem střední sekce, ačkoli to zní melancholicky, ale pro výkon je to poměrně složité a vyžaduje značné technické dovednosti od performera. Skladatel postupně posiluje elegickou náladu v hudbě a připravuje posluchače na kontrastní finální charakter a na závěr uvádí nové téma, které je spojovacím prvkem s jasným finále.
Třetí část (Allegro molto vivace). Pro finále koncertu si Mendelssohn vybral formu rondo-sonat a tonality E dur. Závěrečná část koncertu, ve které se nenacházejí ani témata kontrastní povahy, začíná náborem fanfár dechových nástrojů. Poté, po čtyřech barech orchestru a houslových rolích, vystupuje do popředí ladná a impulzivní melodie sólového nástroje. Dále se opět rozvíjí veselý dialog mezi houslemi a orchestrem, který vede k dalšímu slavnostnímu a radostnému tématu pochodů. Koncert končí velkolepou, okouzlující coda.
Koncert pro housle a orchestr E moll - to je vynikající práce Felix Mendelssohn v současné době je považován za jedno z nejoblíbenějších děl houslové literatury. Nejen výjimeční umělci, ale i začínající hudebníci jej rádi zařadí do svého repertoáru, protože krásná hudba skutečně geniální tvorby nikdy nepřestane zapůsobit na posluchače intimní lyrikou, rafinovanou milostí, temperamentem a bohatostí barev.
Zanechte Svůj Komentář