Hudební "Notre Dame de Paris": obsah, video, zajímavá fakta, historie

Hudební "Notre Dame de Paris"

Co pro vás znamená muzikál "Notre Dame de Paris"? Tato nejoblíbenější práce zanechala několik lidí lhostejných, má mimořádnou fascinující moc. Jaké je jeho tajemství? Možná, že celá věc ve velkolepé produkci, mimořádný příběh lásky a zrady, řekl důmyslný Hugo? Nebo je to všechno o úžasné hudbě, ve které se prolínají francouzské chansony a cikánské motivy? Jen si představte, že tato práce obsahuje 50 písní věnovaných nejjasnějšímu a nejsilnějšímu pocitu - lásce a téměř všechny se staly skutečnými hity.

Shrnutí muzikálu "Notre Dame de Paris" a mnoho zajímavých informací o této práci na naší stránce.

Shrnutí

Ve středu tohoto smutného příběhu je mladá kráska Esmeralda, kterou vychoval cikánský král Klopen, který nahradil svého otce a matku. Jejich tábor se pokouší nelegálně dostat do Paříže, aby našel útočiště v katedrále, ale vojáci si všimnou nezvaných hostů a okamžitě je odvezou pryč. Hezký Phoebus da Shatoper, který je kapitánem královských střelců, upozorňuje na mladou Esmeraldu. Podmanil si krásu dívky a zcela zapomněl na svou nevěstu Fleur-de-Lys, se kterou je zaměstnán.

Kapitán není jediný, kdo věnoval pozornost mladému tanečníkovi. Quasimodo má pro ni také citlivé pocity, kteří se na oslavu šašků obdivují ještě jednou. Jeho nevlastní otec a přísný rádce Frollo zakazuje i přemýšlet o této dívce a dívat se na ni, ale dělá to kvůli silné žárlivosti. Ukazuje se, že arciděkan je také zamilovaný do Esmeraldy, jen on na to nemá právo.

Frolo zraje chytrý plán - unést cikánskou ženu a zamknout ji ve věži a snaží se ukrást dívku Quasimodovi ve tmě noci, ale cikánská žena zachrání Phoebuse včas. Kapitán využije této chvíle a okamžitě pozve krásu na rande.

Nevědomým svědkem únosu, stejně jako statečného činu kapitána, je básník Gringoire, kterého chce cikánský král Kloper zavěsit, aby porušil pravidla tábora, protože navštívil říši divů, a to je přísně zakázáno. Ale Esmeralda zachrání Gringoireho a teď si ho vezme. Zde je jen cikánka, která je již zamilovaná do jiného, ​​ve svém spasiteli, - Phoebe de Shatopera.

Arciděkan pozorně sleduje Esmeraldu a kapitána, když jdou na rande, a zaslepeni žárlivostí zaútočili na soupeře. Jako výsledek, Frollo zraní Phoebe nožem. To je jen to, abych zaplatil za tento zločin už má Esmeralda, protože je to ona, kdo je obviněn z pokusu zabít kapitána. Na soudu se cikánka snaží dokázat, že je nevinná, ale Esmeralda není naslouchána a odsouzena k smrti.

Zatímco je dívka ve vězení a čeká na trest, Frollo ji navštíví. Arciděkan navrhuje zachránit krásnou ženu výměnou za její oddanost a lásku, ale odmítá ho. Když to Frollo uslyšel, napadl Esmeraldu, ale Klopen a Quasimodo přišli na záchranu včas. Celý tábor přišel na pomoc zajatcům a mezi Romy a královskými vojáky následovala bitva. V důsledku tohoto střetu Klopen umře a Esmeralda je znovu zatčena a Frollo ji předá kata. V zoufalství sdílí to s Quasimodem a připouští, že to všechno dělal kvůli odmítnutí krásy, a v hněvu hodí z věže zrádného Frolla a on spěchá na místo popravy, takže naposledy obejme už mrtvého Esmeraldu.

Foto:

Zajímavosti

• "Notre Dame de Paris" je považována za první a nejvýznamnější dílo Huga. A jeho vydavatel okamžitě nastolil těžké podmínky - rukopis by měl být dokončen přesně po čtyřech a půl měsících a byl koncipován v duchu Waltera Scotta. Pro srovnání, Hugo pracoval na jeho další práci, Miserables, který byl psán po prvním románu pro sedmnáct let.
• Sám autor sám věřil, že jeho dílo je ideální pro spiknutí nějaké opery, navíc sám složil i libreto.
• Po vydání románu se Hugovi současníci opět zajímali o středověkou architekturu.
• Kvůli neuvěřitelnému úspěchu jen prvního roku představení, muzikál byl uveden v Guinnessově knize rekordů jako nejprodávanější disk.
• Když skladatel vytvořil muzikál, složil část Quasimodo, která se prezentovala v této roli, později se rozhodla dát ji neznámému Pierre Garanu (Garou).
• Toto je první francouzský muzikál, který učinil takový průlom na světové scéně, zejména v Americe, zvyklý na popularitu pouze jejich děl. Ve své zemi však tento žánr s veřejností nikdy neměl velký úspěch. Dokonce i nejoblíbenější díla Andrewa Lloyda Webbera byla vnímána velmi chladně.
• Ve Francii byla premiéra představení v roce 1998 dychtivě očekávána a do šesti měsíců byly všechny vstupenky zakoupeny.
• V květnu 1999 získal muzikál prestižní cenu World Music Awards za nejprodávanější francouzské album. O rok později vystoupení získalo druhé takové ocenění.
• Hudebník inspiroval ilustrátora Benjamina Lacombeho, aby vytvořil celou řadu živých obrazů, z nichž všechny byly věnovány hlavním postavám. Zanedlouho byly tyto ilustrace zařazeny do knihy Notre Dame de Paris.
• Takový jasný děj přitahoval nejen slavné skladatele, ale i režiséry, díky kterým existuje více než tucet obrazovkových verzí románu. První byl vytvořen v roce 1905 a byl tichým krátkým filmem. Mezi významné verze filmu by měl být uveden v roce 1982 režie Michael Tachner. V roce 1996, animovaný film “Hunchback Notre Dame” byl propuštěn, pozemek který byl už mírně upravený.

• Pro odlitek, který se konal pro ruskou verzi muzikálu, přišel rekordní počet uchazečů - asi jeden a půl tisíce a do souboru bylo zařazeno pouze 45 z nich.
• Asi 4,5 milionu dolarů bylo vynaloženo na stádium ruské verze a 15 milionů bylo shromážděno po celou dobu výstavy v moskevském divadle.
• Do roku 2016 činil celkový počet diváků, kteří sledovali show po celém světě, více než 15 milionů lidí.
• Stojí za zmínku, že autor slavné "Notre Dame" také napsal muzikál na poněkud neobvyklé ruské téma. Tato práce, kterou nazval "Decembrists", básník Ilya Reznik se podílel na vývoji libreta.
• V současné době je zkrácená verze muzikálu Alexander Marakulin na turné u nás. Herci souboru se dokonce stali obžalovanými v trestním případě porušení autorských práv.
• V Nižním Novgorodu byla inscenována parodie na představení s téměř identickou výzdobou.
• Neudělala se ve francouzské hudební produkci a bez nějakých omylů. Bylo tedy poznamenáno, že anarchie je zaznamenána na zdi, i když bylo původně zamýšleno jiné slovo - ananke, což znamená rock. Již v nové verzi představení Mogador bylo toto slovo opraveno na správné.

Populární čísla:

Belle (poslouchej)

Dechire (poslouchat)

Vivre (poslouchej)

Le temps des cathédrales (poslouchat)

Historie stvoření

Překvapivě, tento muzikál stal se populární dokonce před jeho premiérou kvůli skutečnosti, že disk s některými singly byl propuštěn (16 písní). Prezentované skladby vytvořily nebývalý rozruch a rychle začaly získávat srdce veřejnosti. Premiéra, která se konala 16. září 1998 v Paříži v Kongresovém paláci, byla ohromným úspěchem. Role hlavní postavy, kterou vystupoval Noah (v záznamu), a pak Helene Segara, role Quasimodo šel do Pierre Garanu (Garou), Phoebe - Patrick Fiori, Gringoire - Bruno Peltier, Frollo - Dariel Lavoie. Režisérem byl Francouz Gilles Mayo, který byl v té době známý široké veřejnosti pro své inscenace. Obecně se ukázalo, že představení je trochu neobvyklé, protože se lišilo od zavedeného formátu muzikálů Andrewa Lloyda Webbera a Clauda-Michel Schonberga: minimalistický scénografický design, moderní baletní choreografie, neobvyklý formát.

Písně z muzikálu okamžitě začaly vést různé grafy a nejoblíbenější z nich "Belle" a staly se skutečným hitem světa. Po svém úspěchu ve Francii se muzikál vydal na svůj triumfální pochod do dalších zemí světa.

V roce 2000 vytvořil skladatel druhou verzi muzikálu a tato verze již byla představena v divadle Mogador. Tato verze byla použita pro ruské, španělské, italské, korejské a jiné verze.

Ruská premiéra se úspěšně konala 21. května 2002 v Moskevském operetním divadle. Produkci inicioval Wayne Fawks, pozvaný z Velké Británie. Když poprvé začali pracovat na partituře, Julius Kim, který byl zodpovědný za překlad libreta, přiznal, že je to těžké. Kromě toho se na takovém pečlivém procesu podíleli nejen profesionální básníci. To je důvod, proč autor překladu písně "Belle" byla Susanna Tsiryuk, také vlastní texty písní "To live", "Sing to me, Esmeralda". Překlad singlu "Moje láska" však provedla vůbec školačka Daria Golubotskaya. Stojí za zmínku, že v naší zemi se představení odvíjelo také podle evropského modelu: asi měsíc před premiérou byla na rozhlasové stanici Vyacheslava Petkuna (Quasimodo) zahájena píseň "Belle", která se okamžitě stala populární. Součástí choreografie jsou také prvky západního stylu.

V roce 2011 bylo rozhodnuto zorganizovat mezinárodní soubor, do něhož byli zařazeni umělci z různých zemí, kteří se zúčastnili světového turné. Pokaždé, když se setkala s nadšeným publikem a hlasitým potleskem. Doposud byl tento muzikál úspěšně realizován v různých fázích světa. Po celou dobu své existence bylo vystaveno v 15 různých zemích a přeloženo do sedmi jazyků.

"Notre Dame de Paris" To je považováno za jeden z nejpopulárnějších a uznávaných muzikálů s veřejností. Vlastně to není ani překvapující. Zachytává doslova od první sekundy do opony, nepustí publikum. Je těžké si představit další, stejně nejoblíbenější a nejznámější dílo. Ještě těžší je říct, která píseň, napsaná nejoblíbenějšími a největšími texty frankofonie, je nejkrásnější, protože jsou krásná! Co pro vás znamená muzikál "Notre Dame de Paris"? To je láska, vzpomínky na něžné pocity, smutek, tisk, soucit a nekonečný obdiv k fascinující hudbě.