Hudební nástroj: varhany
Svět hudebních nástrojů je bohatý a rozmanitý, takže cestování přes něj je velmi informativní a zároveň fascinující činností. Nástroje se od sebe navzájem liší formou, velikostí, zařízením a metodou extrakce zvuku a v důsledku toho jsou rozděleny do různých skupin: struny, vítr, perkuse a klávesnice. Každá z těchto rodin je zase rozdělena do různých typů, například housle, violoncello a kontrabas, patří do kategorie strunných strunných nástrojů a kytara, mandolína a balalajka jsou strunné a oškubané. Lesní roh, trubka a pozoun se počítají jako dechové nástroje, zatímco fagot, klarinet a hoboj se počítají jako dechové nástroje. Každý hudební nástroj je jedinečný a zaujímá specifické místo v hudební kultuře, například varhany jsou symbolem krásy a tajemství. To nepatří do kategorie velmi populárních nástrojů, protože ne každý se může naučit hrát na něm, dokonce i profesionální hudebník, ale zaslouží si zvláštní pozornost. Ten, kdo v koncertním sále slyší varhany „živě“, bude ohromen životem, jeho zvuk fascinuje a nenechá nikoho lhostejného. Vytváří pocit, že hudba z nebe vylévá a že je to stvoření někoho výše. Dokonce i vzhled nástroje, který je ojedinělý, evokuje pocit nenapodobitelného potěšení, proto se varhany z nějakého důvodu nazývají "králem hudebních nástrojů".
Zvuk
Zvuk varhan je silně emocionálně ovlivňující vícehlasou texturu, která způsobuje radost a inspiraci. Je to úžasné, podtrhuje představivost a je schopna přinést extázi. Zvukové schopnosti nástroje jsou velmi velké, v hlasové paletě varhan najdete velmi odlišné barvy, protože varhany jsou schopny napodobovat nejen zvuky mnoha hudebních nástrojů, ale také zpěv ptáků, hluk stromů, řev skalních skal, dokonce i cinkání vánočních zvonků.
Varhany mají mimořádnou dynamickou flexibilitu: je možné provádět jak nejjemnější pianissimo, tak ohlušující fortissimo. Kromě toho je rozsah akustického kmitočtu přístroje v mezích infračervené a ultrazvukové oblasti.
Foto:
Zajímavosti
- Orgán je jediným hudebním nástrojem, který má povolení k trvalému pobytu.
- Organistka je jméno varhanního hudebníka.
- Koncertní sál v Atlantic City (USA) je známý tím, že jeho hlavní tělo je považováno za největší na světě (455 registrů, 7 příruček, 33112 trubek).
- Druhé místo patří tělu Vanameuker (Philadelphia USA). Váží asi 300 tun, má 451 registrů, 6 příruček a 30067 trubek.
- Dalším největším varhanem je katedrála sv. Štěpána, která se nachází v německém Pasově (229 registrů, 5 příruček, 17774 trubek).
- Nástroj, předchůdce moderního varhan, byl již populární v prvním století naší doby, za vlády císaře Nera. Jeho obraz se nachází na mincích té doby.
- Během druhé světové války, německé vojáky, sovětský BM-13 vícenásobné raketové systémy, populárně známý jako Katyusha, byl nazýván “Stalinovým varhanem” protože děsivého zvuku.
- Jedním z nejstarších částečně zachovaných exemplářů je varhany, jejichž produkce pochází ze 14. století. Nástroj je v současné době exponátem ve Stockholmském národním historickém muzeu (Švédsko).
- Ve 13. století byly v polních podmínkách aktivně využívány malé orgány s pozitivním názvem. Vynikající režisér S. Eisenstein ve svém filmu "Alexandr Něvský" pro opravdovější obraz nepřítelského tábora - tábora livonských rytířů, používal ve scéně podobný nástroj, zatímco sloužil jako biskup masy.
- Jedinečný orgán, ve kterém byly použity trubky z bambusu, byl založen v roce 1822 na Filipínách, ve městě Las Piñas, v kostele sv. Josefa.
- Mezi nejprestižnější mezinárodní soutěže organistů v současné době patří: soutěž pojmenovaná po M. Čiurlionis, (Vilnius, Litva); Soutěž A.Gedike (Moskva, Rusko); soutěž o jména I.S. Baha (Lipsko, Německo); soutěž umělců v Ženevě (Švýcarsko); Soutěž pojmenovaná po M. Tariverdievovi (Kaliningrad, Rusko).
- Největší orgán Ruska se nachází v Kaliningradské katedrále (90 registrů, 4 manuály, 6,5 tisíce trubek).
Stavba
Varhany jsou hudebním nástrojem, který obsahuje obrovské množství různých detailů, takže podrobný popis jeho konstrukce je poměrně složitý. Tělo je vždy vyráběno individuálně, protože je nutně určeno velikostí budovy, ve které je instalováno. Výška nástroje může dosáhnout 15 metrů, šířka se pohybuje do 10 metrů, hloubka je asi 4 metry. Hmotnost takové obrovské struktury se měří v tunách.
Má nejen velmi velké rozměry, ale i složitou strukturu, včetně trubek, strojů a komplexního řídicího systému.
V organu je spousta trubek - několik tisíc. Délka největší trubky je více než 10 metrů, nejmenší je několik centimetrů. Průměr velkých trubek se měří v decimetrech a je malý - v milimetrech. Pro výrobu trubek ze dvou materiálů - dřeva a kovu (komplexní slitina olova, cínu a jiných kovů). Tvar trubek je velmi různorodý - jedná se o kužel, válec, dvojitý kužel a další. Trubky jsou uspořádány v řadách, a to nejen vertikálně, ale také horizontálně. Každý řádek má hlas nástroje a nazývá se registr. Registruje se v těle v desítkách a stovkách.
Systém řízení orgánů je výkonná rada, která se jinak nazývá orgánová židle. Zde jsou příručky - ruční klávesnice, pedál - klávesnice pro nohy, stejně jako velký počet tlačítek, pák, stejně jako různé kontrolky.
Páčky umístěné vpravo a vlevo, stejně jako nad klávesnicí, zapínají a vypínají registry přístrojů. Počet pák odpovídá počtu registrů přístrojů. Nad každou pákou je nastaven indikátor signalizace: rozsvítí se, pokud je registr zapnutý. Funkce některých pák jsou duplikovány tlačítky umístěnými nad klávesnicí.
Také nad manuálem jsou tlačítka, která mají velmi důležitý účel - to je paměť orgánové kontroly. S její pomocí může varhaník před představením naprogramovat pořadí přepínacích registrů. Když stisknete tlačítka paměťového mechanismu, přístroje jsou automaticky zařazeny do určité objednávky.
Počet manuálních klávesnic - příruček na varhany, se pohybuje od dvou do šesti a jsou umístěny nad sebou. Počet tlačítek na každém manuálu je 61, což odpovídá rozsahu pěti oktáv. Každý manuál je spojen se specifickou skupinou trubek a má také své vlastní jméno: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, sbor.
Nožní klávesnice, která vyjímá velmi nízké zvuky, má 32 široce rozložených pedálových kláves.
Velmi důležitou součástí nástroje jsou kožešiny, vzduch, do kterého se vstřikuje pomocí výkonných elektrických ventilátorů.
Aplikace
Tělo dnes, stejně jako dříve, se používá velmi aktivně. Používá se také jako doprovod v katolických a protestantských bohoslužbách. Poměrně často slouží kostely s varhanami jako „zdobené“ koncertní sály, kde se konají koncerty nejen pro varhanní hudbu, ale i pro komorní a symfonickou hudbu. V současné době jsou varhany zřízeny ve velkých koncertních sálech, kde jsou využívány nejen jako sólo, ale i jako doprovodné nástroje, varhany znějí krásně s komorním souborem, zpěváky, sborem a symfonickým orchestrem, např. Varhanní partie jsou zahrnuty v desítkách takových nádherných děl jako " Báseň extáze a Prometheus A. Scriabin, symfonie č. 3 C. Saint-Saens. Varhany také zní v programové symfonii "Manfred". P.I.Tchaikovsky. Stojí za zmínku, že ačkoli ne často, varhany jsou používány v operních představeních takový jako Faust S. Gounod, Sadko N.A. Rimsky-Korsakov, Othello D. Verdi, Orleansky Maiden P.I. Čajkovskij.
Je důležité poznamenat, že hudba pro varhany je plodem děl velmi talentovaných skladatelů, mezi nimiž v 16. století: A. Gabriely, A. Cabezon, M. Claudio; v 17. století: JS Bach, N. Grigny, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, G. Purcell, I. Froberger, I. Reincken, M. Weckmann; v 18. století V. A. Mozart, D. Zipoli, G. F. Handel, V.Lubeck, I. Krebs; v 19. století M. Bossi, L. Boelman, A. Bruckner, A. Guilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Neuk, C. Saint-Sauns, G. Forêt, M. Churlenis. M. Reger, Z. Karg-Elert, S. Frank, F. List, R. Schumann, F. Mendelssohn, I. Brams, L. Vierne; v 20. století P. Hindemith, O. Messiaen, B. Britten, A. Onegger, D. Šostakovič, B. Tishchenko, S. Slonimsky, R. Shchedrin, A. Goedicke, S. Widor, M. Dupre, F. Novoveisky , O. Yanchenko.
Slavní umělci
Od samého počátku svého vzhledu orgán přitahoval velkou pozornost. Hrát hudbu na nástroj nebyl vždy snadný úkol, a proto jen opravdoví talentovaní muzikanti mohli být skutečnými virtuosy a kromě toho mnoho z nich komponovalo hudbu pro varhany. Mezi umělci minulosti patřili například slavní muzikanti jako A. Gabriely, A. Cabezon, M. Claudio, I. S. Bach, N. Grigni, D. Buxtehude, I. Pachelbel, D. Frescobaldi, I. Froberger a další. Reincken, M. Weckmann, V. Lubeck, I. Krebs, M. Bossi, L. Boelman, Antoen Bruckner, L. Vierne, A. Gilman, J. Lemmens, G. Merkel, F. Moretti, Z. Nojk, K. Saint-Sanes, G. Foret M. Reger, Z. Karg-Elert, S. Frank, A. Goedicke, O. Yanchenko. V současné době je spousta talentovaných varhaníků, je nemožné je všechny vyjmenovat, ale tady jsou některé z nich: T. Trotter (Velká Británie), G. Martin (Kanada), H. Inoue (Japonsko), L. Rogg (Švýcarsko), F. Lefebvre , (Francie), A. Fiseysky (Rusko), D. Briggsem (USA), U. Marshallem (Spojené království), P. Planiavskym (Rakousko), U. Benigem (Německo), D. Gettshe (Vatikán ), A. Uibo (Estonsko), G. Edenstam (Švédsko).
Historie varhan
Unikátní historie těla začíná ve velmi starých časech a má několik tisíc let. Historici umění předpokládají, že předky varhan jsou tři staré nástroje. Zpočátku se jedná o vícenásobnou flétnu, skládající se z několika rákosových trubek různých délek připojených k sobě, z nichž každý vytváří pouze jeden zvuk. Druhým nástrojem byla Babylonská dudy, kde byla k vytvoření zvuku použita kožešinová komora. Třetí potomek orgánu je považován za čínský sheng - dechový nástroj, s vibračními rákosy vloženými do bambusových trubek připojených k tělu rezonátoru.
Hudebníci hrající na flétnu Pan snili, že bude mít širší rozsah, pro který přidali řadu zvukových trubek. Přístroj byl velmi velký a hraní bylo poněkud nepohodlné. Jednou slavný řecký mechanik Kteziby, který žil ve druhém století před naším letopočtem, viděl a litoval nešťastného flétnista, který měl potíže s těžkopádným nástrojem. Vynálezce přišel na to, jak usnadnit hudebníkovi provést nástroj a přizpůsobit jej flétně pro přívod vzduchu, první jedno pístové čerpadlo a pak dva. V budoucnu Ktesiby pro rovnoměrné zásobování proudem vzduchu, a tím i hladší zvukovou vědu, zdokonalil svůj vynález připojením zásobníku ke konstrukci, která byla umístěna ve velké nádobě s vodou. Tento hydraulický lis usnadnil práci hudebníka, když ho osvobodil od foukání vzduchu do nástroje, ale vyžadoval přítomnost dalších dvou lidí, kteří museli pumpovat čerpadla. A tak, že vzduch nešel do všech trubek, ale do té, která měla v tuto chvíli zaznít, vynálezce přizpůsobil speciální potrubí ventilům. Úkolem muzikanta bylo otevřít a zavřít je v pravý čas a v určitém pořadí. Ktezibiy nazval jeho vynález hydravlos, to znamená "vodní flétnu", ale lidé ji začali nazývat jednoduše "varhany", což překládá z řeckého jazyka "nástroj". O tom, o čem muzikant snil, bylo dosaženo, rozsah hydraulické kapaliny se značně rozšířil: k němu byl přidán velký počet trubek různých velikostí. Navíc, orgán získal funkci polyfonie, to je, to mohlo, na rozdíl od jeho předchůdce Flute pan, současně produkovat několik zvuků. Orgán té doby měl ostrý a hlasitý zvuk, tak to bylo účinně užité na veřejné přehlídky: gladiator bitvy, chariot soutěže a jiná podobná představení.
Mezitím, hudební mistři pokračovali v práci na zlepšení nástroje, který je stále populárnější. Ve dnech ranného křesťanství byl Ktezibiya hydraulický design nahrazen kožešinami, a pak celým systémem kožešin, což výrazně zlepšilo kvalitu zvuku nástroje. Výrazně se zvýšila velikost a počet trubek. Ve 4. století našeho letopočtu již orgány dosáhly velké velikosti. Nejintenzivnějším rozvojem byly Francie, Itálie, Německo a Španělsko. Nicméně, například, v 5. století, nástroje instalované ve většině španělských chrámů byly používány jen během hlavních božských služeb. Změny nastaly ve VI. Století, konkrétně v roce 666, kdy se zvláštním řádem papeže Vitalyho stal zvuk orgánů nedílnou součástí bohoslužby katolické církve. Kromě toho byl nástroj povinným atributem různých císařských ceremonií.
Zlepšení orgánu pokračovalo po celou dobu. Velikost nástroje a jeho akustické schopnosti rostly velmi intenzivně. Počet trubek, které byly pro různé barvy zabarvení zhotoveny jak z kovu, tak dřevěného, dosáhl několika set. Těla získaly obrovskou velikost a začaly se stavět do zdí chrámů. Těla z pánů z Byzantia byla považována za nejlepší nástroje té doby, v 9. století se centrum jejich výroby přesunulo do Itálie a později německý mistr zvládl toto komplexní umění. XI. Století charakterizuje další fázi vývoje nástroje. Byly postaveny orgány, lišící se tvarem a velikostí - skutečnými uměleckými díly. Čarodějové pokračovali v práci na modernizaci nástroje, například speciální stůl byl navržen s klávesnicemi, tzv. Manuály. Realizace takového nástroje však nebyla snadným úkolem. Klíče byly obrovské, jejich délka mohla být až 30 cm a šířka -10 cm, hudebník se nedotkl klávesnice prsty, ale pěstmi nebo lokty.
XIII století - nová etapa ve vývoji nástroje. Byly tam malé přenosné orgány, nazývané přenosné a pozitivní. Oni rychle získali popularitu, protože oni byli přizpůsobeni pro turistické podmínky a byli povinnými účastníky vojenských operací. Jednalo se o kompaktní nástroje s malým počtem trubek, řadou klíčů a komorou pro vyfukování vzduchu.
V XIV-XV století, tělo stane se více populární, a proto, se vyvíjí intenzivně. Klávesnice pro nohy a velké množství pák, které přepínají hlasy a registry. Zvýšila se kapacita varhan: mohla napodobit zvuk různých hudebních nástrojů a dokonce i zpěv ptáků. Ale co je nejdůležitější, klíčové velikosti byly redukovány, což vedlo k rozšíření výkonných schopností organistů.
V XVI-XVII století, tělo se stává ještě složitější nástroj. Jeho klávesnice na různých nástrojích se může lišit od dvou do sedmi příruček, z nichž každá obsahovala rozsah až pěti oktáv, a speciální konzola byla navržena tak, aby ovládala obra hudby. V této době pro tento nástroj pracovali takoví nádherní skladatelé jako D. Frescobaldi, J. Sweelink, D. Buxtehude, I. Pachelbel.
18. století je považováno za „Zlatý věk Úřadu“. Konstrukce a výkon nástroje dosáhly nebývalého rozkvětu. Orgány postavené v tomto období měly nádherný zvuk a transparentnost zabarvení. A velikost tohoto nástroje byla zachována v dílech geniální I.S. Baha.
XIX století bylo také poznamenáno inovačním výzkumem v konstrukci orgánů. Talentovaný francouzský mistr Aristide Kawaye-Kohl v důsledku konstruktivních vylepšení modeloval nástroj, který byl silnější ve zvuku a měřítku, a také měl nové timbry. Tyto orgány se později staly známé jako symfonické.
Koncem 19. a začátkem 20. století byly orgány zásobovány různými elektrickými a elektronickými zařízeními.
Orgán není náhodně nazýván "králem hudby", vždy to byl nejambicióznější a nejzáhadnější hudební nástroj. Его величественный звук, обладающий большой убеждающей силой, никого не оставляет равнодушным, а эмоциональное воздействие этого инструмента на слушателя неизмеримо, так как ему подвластна музыка очень широкого диапазона: от космических размышлений до тонких душевных человеческих переживаний.
Zanechte Svůj Komentář