Gustav Mahler: životopis, zajímavá fakta, videa, kreativita.

Gustav Mahler

Gustav Mahler může být v podstatě nazýván skladatelem, nikoli však profesí. Podařilo se mu napsat hudbu jen ve svém volném čase. Jeho život byl spojen s divadlem a dirigováním, ale nebylo to diktátem srdce, ale touhou vydělávat peníze - měl v jeho péči mnoho mladších sester a bratra, pak svou vlastní rodinu. A jeho spisy nebyly pochopeny a nikdo je nepřijal s výjimkou blízkých přátel a studentů.

Na naší stránce naleznete stručnou biografii Gustava Mahlera a mnoho zajímavých informací o skladateli.

Krátká biografie

7. července 1860 se Gustav Mahler narodil v malé vesničce českých Čechů. Muži přes několik generací jeho rodiny se stali vlastníky půdy. Takový osud byl pro něj připravený, kdyby to nebylo kvůli přemístění rodiny do města Jihlavy, kde byl chlapec obklopen hudbou.

Ve čtyři hraje melodie, které slyšíte na ulici, a v šesti začne hrát na klavír. V 1870 on držel jeho první koncertní vystoupení. Neuvěřitelný pohled ukázal Gustavův otec, který, když viděl, že jeho syn neuspěl v žádných disciplínách gymnázia kromě hudby, netrval na tom, ale vzal ho do Vídně, aby studoval, jaký je smysl života 15letého chlapce. Julius Epstein se aktivně podílel na osudu talentovaného studenta, který pod jeho vedením začal studovat na konzervatoři.

Během studentských let je jasné - Mahler není klavírista, je skladatelem. I přes to, že jeho první díla nenašla sympatie mezi učiteli. Po absolvování konzervatoře byl nucen vydělávat peníze jako učitel hudby a ve věku 21 let přijal nabídku na zahájení dirigování. Ljubljana, Olmütz, Kassel a jejich orchestry pochybné kvality ... Konečně, angažmá v Praze, ale musíš jít do Lipska ... Házení přes Rakousko-Uhersko skončilo, když v roce 1888 byl Mahler pozván do Královské opery v Budapešti, do které doslova vdechl život. O tři roky později se stal prvním dirigentem Městského divadla v Hamburku, kde se stal skutečným idolem veřejnosti.

Když v roce 1897 souhlasil s pozicí ve vídeňské opeře, pak se na posledním koncertu v Hamburku alespoň 60krát uklonil. Mahler se po šesti měsících aktivní práce přišel do dvorního divadla jako třetí dirigent a stal se jeho ředitelem. Realizuje svou vizi divadla - s novými inscenacemi, uměleckými nálezy, performancí a diváckou disciplínou. Životopis Mahlera uvádí, že od roku 1898 je hlavním dirigentem Vídeňské filharmonie.

V roce 1902 se Mahler oženil s Almou Schindlerovou. Byla o 19 let mladší než on, měla kompoziční ambice a byla známa jako múza mnoha tvůrců - měla úzké vztahy s G. Klimtem a A. von Zemlinským. Jejich známost byla krátká a skladatel se rozhodl učinit nabídku po čtvrtém dni. Vzal dvě dcery. Finanční situace Mahlera se narovnala a postavil vilu u jezera Wörth. Kreativní a revoluční práce ve vídeňské opeře pokračovala až do roku 1907, kdy si skladatel uvědomil, že kolem něj v divadle i v kruzích vysoké společnosti roste napětí, a rezignoval. Poté následovala skutečná neštěstí v rodině Mahlera - ve stejném létě zemřela čtyřletá dcera maestra na záškrt a pak lékaři objevili nevyléčitelné srdeční onemocnění.

V pozdní 1907, Mahler přijal velmi štědrou nabídku od Metropolitan opery a šel do práce v New Yorku. Nicméně, navzdory galaxii slavných zpěváků, kteří vyšli na pódium, nebyla žádná inscenovaná kultura ani špičkoví hudebníci. Fanoušci skladatele našli finanční prostředky na reorganizaci newyorské filharmonie, jejíž hlavu zvolili. Ale americká veřejnost se o symfonickou hudbu nijak zvlášť nezajímala a práce s "průměrným a flegmatickým" orchestrem nepřinesla žádné uspokojení.

Po návratu do Rakouska byl Maler nucen lékaři změnit svůj životní styl. V roce 1910 se dozvěděl o zradě své ženy, po níž následoval rodinný skandál, po němž skladatel dokonce potřeboval pomoc psychoanalytika. Vpřed byl triumf osmé symfonie, rušné sezóny v USA. Ale síla je pryč. V únoru 1911 naposledy vykonával orchestr naposledy, lékaři dvou kontinentů uvedli svou impotenci a 18. května zemřel na klinice ve Vídni.

Zajímavosti

  • Podle Mahlerovy biografie byl Gustav jako dítě uzavřeným dítětem, které se rád ponořilo do svých myšlenek. Jednoho dne ho otec nechal několik hodin v lese a když se vrátil - jeho syn seděl na stejném místě, aniž by změnil postoj a přemýšlel.

  • Osmiletý Gustav se rozhodl naučit jednoho svého věku hrát na klavír. Nicméně, student se ukázal být tak neschopný, že ho učitel dokonce porazil.
  • Mahler měl 13 bratrů a sester. Pouze 5 z nich přežilo do dospělosti.
  • Skladatel byl napůl židovský. Během svého života v Rakousku-Uhersku zvítězily antisemitské nálady, které ho nevynechaly. V roce 1897 se Mahler poklonil katolické víře, aby odpovídal své pozici ve vídeňské opeře.
  • P.I. Čajkovskij, když přišel do Hamburku na produkci "Eugene Onegin", byl tak spokojen s Mahlerovou prací, že se nepokoušel zasahovat do procesu zkoušení a převzal vedení orchestru.
  • Mahler byl fanouškem Čajkovského a otevřel mnoho z jeho oper do Německa a Rakouska. Druhým ruským tvůrcem, kterého obdivoval, byl F.M. Dostojevského.
  • Gustav napsal své první skladby ve věku 16 let a dokonce je prodal zákazníkům - svým rodičům. Polka za klavír stála moji matku 2 koruny, zhruba ve stejné výši, jakou zaplatil otec za píseň „Turek“ na básních Lessingu. Tyto práce nedosáhly našich dnů.
  • Alma Mahler se po smrti svého manžela dvakrát provdala za architekta V. Gropia a spisovatele F. Werfela. Od Gropia porodila dceru Manon, která zemřela na dětskou obrnu ve věku 18 let, na památku svého Alban Berga napsal Houslový koncert.

Roky tvořivosti

Z životopisu Mahlera se dozvídáme, že skladatel nikdy nechtěl pracovat v divadle, ale musel to udělat už mnoho let, navíc Gustav litoval, že se tento způsob života vyvíjel. Jeden z jeho hlavních nedostatků, on věřil, že jeho “ tPíseň zármutku"selhal na soutěži v Beethovenu v roce 1871. Pro Mahlera tato porážka znamenala příliš mnoho - nebyl oceněn jako skladatel a byl nucen postarat se o každodenní chléb, ne o kreativitu. Zatímco vítězství a velkorysé ocenění soutěže ho inspirovalo nových prací.

Z počátečních děl skladatele víme Koncert v Moll pro kvartetokterý napsal ve věku 16 let. V příštích deseti letech však mladý hudebník píše pouze vokální hudbu - po "Stěžovatelské písni" bylo několik cyklů písní pro hlas a klavír, včetně "Písně putovního putmana„napsané v roce 1886 během romantického období života maestra. První symfonie, která v nich začala. Symfonie se zrodila v roce 1888, i když zpočátku byla označována pouze za symfonickou báseň, která na premiéře v Budapešti v roce 1889 na veřejnosti neudělala řádný dojem. Pak se skóre změnilo, symfonie se objevila s názvem díly, program, jméno - "Titan". Při práci na symfonii až do roku 1906 však Mahler změnil svůj název a tematické odůvodnění více než jednou.

První symfonie se stává prologem dalších čtyř symfonií skladatele. Začal psát druhý hned po konci prvního, končícího jen o 6 let později. Berlínská veřejnost na premiéře roku 1895 nepodporovala ten, který hostila jeho debut, ale někteří kritici hovořili pozitivně o novosti, která poněkud zvýšila morálku skladatele.

Souběžně, na konci 80. a počátku 90. let, byl vytvořen cyklus písní.Kouzelný roh chlapce"ve kterém Mahler hudebně přemýšlel o německých lidových písních, zachoval si svůj původní text. Cyklus byl na přelomu století doplněn a druhá část se skládala z 12 písniček. Zpočátku jich bylo 15, ale skladatel použil hudbu chybějícího ve třech svých symfoniích. V roce 1896 Třetí symfonie, která hovoří o struktuře světa, o jednotě přírody, o člověku ao božském duchu, byla dokončena, stejně jako mnoho dalších prací Mahlera, symfonie čekala 6 let na své první představení, následující rok, čtvrtá symfonie, vynikající Jsem charakter a náladu. To bylo psáno v letních měsících roku 1899-1901 let, ve vile v Mayernige kdy se skladatel neobtěžoval divadelní marnost.

Mahler ve svých dalších symfoniích nepoužívá sólisty a sbor. Pátou symfonii napsal v letech 1901-1902 při hledání nového hudebního jazyka, jako by ho unavilo naprosté nepochopení jeho díla. Toto dílo předal veřejnosti v roce 1904, ale s ním zůstal nespokojen až do konce svého života, a to nekonečně. Jedna z částí, "Adagietto", skladatel věnovaný své ženě. Počínaje touto symfonií Mahler program nepoužíval. Nezapíral jejich přítomnost, ale ani neřekl svým nejbližším lidem o předmětu jeho spisů.

Vokální cyklus se stal tragickou predikcí v osudu skladatele.Písně o mrtvých dětech“založený na verších F. Ruckert, jehož děti umíraly na šarlatovou horečku. Cyklus byl dokončen v 1904, hrál v 1905, dva roky před smrtí jeho vlastní dcery. V 1903-1904, šestá symfonie,“ Tragic ”, byl neoddělitelně spojený s“ t Písně o mrtvých dětech “, premiéra se konala v roce 1906. V letech 1905-06 napsal sedmou symfonii, která se stala ztělesněním nové tvůrčí scény.

Osmá, „Symfonie tisíce“, se skutečně gigantickou skladbou účastníků, byla napsána s inspirací, několik měsíců v roce 1906 - poslední šťastné léto v skladatelském životě. Mahler říkal, že všechny předchozí symfonie byly jen předehrou k tomuto, a zasvětil to jeho ženě. Je neobvyklé jak ve formě - dvoudílné, tak i obsahové - první část je založena na starověkém křesťanském hymnu Veni Creator Spiritus, druhé části finále Goethe Faust. Vokální partie se do této práce nevrátí, ale jsou do ní zapojeny tři pěvecké sbory, včetně dětí a osm sólistů. Počet orchestrů se zvýšil pětkrát! Pro realizaci tak rozsáhlého díla byla nutná dlouhá a důkladná příprava, včetně hledání sborů a performerů. Všichni sólisté a sbor byli připraveni samostatně, shromáždili se jen tři dny před premiérou, která se konala 12. září 1910 v Mnichově. Byla to poslední symfonická premiéra v životě maestra, ale také první úspěch, doprovázený půlhodinovou ovací.

Mahler se neodvážil nazvat svou další práci symfonií kvůli prokletí, které dominuje číslu 9. Devátá symfonie byla poslední v Beethovenu, v Schubertu, ve Dvořáku a v Bruckneru, takže dílo dokončené v roce 1909 bylo nazváno „Píseň země. " Tato symfonie v písních je napsána ve verších čínských básníků, ve kterých skladatel hledal útěchu po tragických událostech roku 1907. Premiéru již nenalezl - 20. listopadu 1911 se konal pod vedením Bruna Waltera, studenta a přítele maestra. O rok později provedl Walter poslední dokončené dílo Mahlera - Deváté symfonie. Na okraji svého skóre, autor poznamenal: "rozloučení s mládeží a láskou." Pro něj byla tato hudba také rozloučením se životem - pochopil, že nemoc postupuje, a po smrti dcery a zradě jeho manželky se život nikdy nevrátí do normálu a on nemůže být stejný - prudký, impulsní, emocionální - lékaři doporučují mír Dokonce se začal chovat zamyšleně a šetrně. V roce 1910 byla konečně dokončena symfonie a začala čekat na křídlech. To léto Mahler začal psát další desátou symfonii, jako by chtěl vyvrátit mystickou prokletí. Ale práce byla přerušena, tentokrát - navždy. Skladatel požádal, aby zničila její náčrty, ale jeho vdova se rozhodla jinak a dokonce navrhla A. Schoenberga a DD. Šostakovič dokončil práci, ze které oba mistři odmítli.

Mahlerova hudba v kině

Mahlerova rušivá, emocionální hudba se více než jednou stala společníkem vynikajících filmů:

PráceFilm
Symfonie №1 "Underground Empire", televizní seriál, 2010-2014
"Strom života", 2011
Symfonie №9 "Burdman", 2014
"Nevratnost", 2002
"Husbands and Wives", 1992
Symfonie №5 "Mimo pravidla", 2016
"Olej Lorenza", 1992
Symfonie №4"Uvnitř Lewina Davise", 2013
"Písně o mrtvých dětech" "Lidské dítě", 2006
Klavírní kvarteto v Malé "Ostrov zatracených", 2010

O skladateli a jeho rodině natočil několik životopisných filmů, včetně filmu z roku 1974 "Mahler", kde titulní roli hrál britský herec Robert Powell. Film byl natočen původním autorským způsobem, je propleten s fakty, dohady a fantazií o snech a snech skladatele. Biografie Almy Mahler položila základy pro film 2001 Nevěsta větru. Role maestra hrál Jonathan Price, jeho manželka - Sarah Winterová.

Oda Maleru sloužil a film L. Visconti "Smrt v Benátkách" v roce 1971. Režisér záměrně přivedl ústřední postavu obrazu k autorovi původního zdroje, T. Mannovi, ale k G. Malerovi, který ho proměnil ze spisovatele na skladatele a pronikl do obrazu jeho hudbou.

Ve 20. století se Gustav Mahler skutečně otevřel. Od padesátých lét, jeho práce byly vykonávané a zaznamenané předními orchestry světa a nejvýraznější dirigenti. Jeho tvorba ovlivnila jak skladatele nové vídeňské školy, D. Šostakoviče, tak B. Brittena.

Zanechte Svůj Komentář