Balakirev je jedním ze zástupců "Mighty Handful", hudební komunity, která spojila nejtalentovanější a nejprogresivnější lidi své doby. Příspěvek Balakireva a jeho společníků k vývoji ruské hudby je nepopiratelný, mnoho tradic a technik kompozice a výkonu pokračovalo ve zlepšování práce skladatelské galaxie konce 19. století.
Klavír - věrný spojenec
Mily Alekseevich Balakirev - ruský skladatel a klavírista
Mila Balakirev se v mnoha ohledech stala pokračováním Lisztových tradic v klavírním umění. Současníci si všimli jeho mimořádného stylu hraní na klavír a dokonalého pianismu, který zahrnoval virtuózní techniku a hluboký vhled do významu hry a stylu. Navzdory tomu, že mnoho jeho pozdějších klavírních děl bylo ztraceno v prachu století, byl to tento nástroj, který mu umožnil vyhlásit se na samém počátku své tvůrčí kariéry.
Pro skladatele a performera v raném stádiu je velmi důležité získat příležitost ukázat svůj talent, najít svého posluchače. V případě Balakirev, první krok byl výkon klavírního koncertu v F-ostrý menší na univerzitní scéně v St. Petersburg. Tato zkušenost mu umožnila navštěvovat tvůrčí večery a otevřít cestu světské společnosti.
Recenze klavírního dědictví
Balakirevovo klavírní dílo lze rozdělit do dvou sfér - jedná se o virtuózně-koncertní plán a salonní miniatury. Balakirevovy mistrovské hry jsou především zpracováním témat z děl ruských a zahraničních skladatelů nebo vývojem lidových témat. On je autor léčby “Aragon Jota” Glinka, jeho “březen Chernomore”, Cavatina od Beethoven kvartet, známý “píseň lark” Glinka. Tyto hry obdržely povolání veřejnosti, využívaly bohatství palety klavíru v plné síle, byly naplněny komplexními technikami, které přispívaly k výkonu jasu a pocitu vzrušení.
Slavný "Lark" od Glinky-Balakirev ...
Koncertní uspořádání pro klavír 4 ruce jsou také výzkumný zájem, tito jsou “Prince Kholmsky”, “Camarinsky”, “Aragon Jota”, “noc v Madridu” Glinka, 30 ruských lidových písní, Suite ve 3 částech, hrát “na Volze”.
Charakteristické rysy kreativity
Snad základní rys Balakirevovy práce může být považován za zájem o lidová témata, národní motivy. Skladatel se nejen důkladně seznámil s ruskými písněmi a tanci, ale i zapletl své motivy do své tvorby, přinesl z cest a témat jiných národů. Zvláště se mu líbila melodie Circassian, Tatar, gruzínských lidí, orientální chuť. Tento trend nebyl ušetřen Balakirevovými klavírními pracemi.
"Islamey"
Nejznámější a stále ještě vykonanou prací Balakirev pro klavír je fantasy Islamey. To bylo napsáno v roce 1869, popraven ve stejné době, autorem. Tato hra byla úspěšná nejen doma, ale i v zahraničí. Franz Liszt ji vysoce hodnotil, vystupoval na koncertech a představoval ji svým studentům.
Islamey - orientální fantazie pro klavír ...
"Islamey" je jasný virtuos, který je založen na dvou kontrastních tématech. Práce začíná monofonní linií s tématem kabardského tance. Její energetický rytmus dává pružnost a pocit neustálého vývoje hudebního materiálu. Postupně je textura komplikovaná, obohacená o dvojité noty, akordy, martelátové techniky.
Poté, co skladatel dosáhl vrcholu, po přechodu poetické modulace dává klidný orientální motiv, který slyšel od zástupce tatarských lidí. Melodický vítr, obohacený o ornament a střídající se harmonii.
Lyrický pocit postupně postupuje k vrcholu a odtrhuje nutný pohyb původního tématu. Hudba se pohybuje podél růstu dynamiky a složitosti textury, na konci hry dosahuje své apoteózy.
Méně známá díla
Mezi skladatelskými klavírními památkami stojí za zmínku jeho klavírní sonáta v B maloměstí, napsaná v roce 1905. Skládá se ze 4 částí, charakteristické pro Balakirev zde jsou rytmy mazurky ve dvou částech, přítomnost virtuózních kadenzů a taneční charakter finále.
Méně vystupující části jeho klavírního dědictví jsou oddělené kusy salónu pozdního období, včetně valčíků, mazurkas, polky, lyric kusů (“Dumka”, “Gondolierova píseň”, “v zahradě”). Neřekli nové slovo v umění, pouze opakováním autorových oblíbených kompozičních technik - teorií variace, melodie témat a harmonických zatáček, které se používaly více než jednou.
Balakirevovo klavírní dílo si zaslouží pozornost muzikologů, protože nese otisk éry. Umělci mohou objevovat stránky virtuózní hudby, které na klavíru pomohou zvládnout umění techniky.
Zanechte Svůj Komentář