Bobby McFerrin: biografie, nejlepší písně, zajímavá fakta

Bobby McFerrin

Hudební guru, génius improvizace ... Jaký druh epithetů neudělil slavný Bobby McFerrin - hudebník, jehož práce se třese s jeho všestranností. Může být právem nazýván „muž-orchestr“: mistrovsky ovládající úžasný čtyřoktávový gutaperčový hlas, který má dar napodobování, může MacFerrin vylíčit cokoliv: řev motoru, mluvení dítěte, vibrafon, flétnu nebo duduk. Styl jeho zpěvu je naprosto jedinečný, originální a soběstačný, zpěvák však nikdy nezpívá v plném hlasu, ale jemně bzučící a pískavé, nakonec „zapískal“ deset cen Grammy a velkou veřejnou lásku ve všech koutech světa. Při prvním vystoupení na pódiu se s ním diváci setkávají s takovým potleskem, který jen málo koncertních umělců dostává i po koncertech, protože hudebník zvítězí nad diváky nejen virtuozitou jeho vystoupení, ale i teplou duhovou atmosférou, kterou vytváří v sále. Bobby McFerin je tak talentovaný, že je jedním z mnoha tváří: není pouze nepřekonatelným různorodým zpěvákem-improvizátorem, ale také světově proslulým dirigentem a skladatelem, který pracuje v mnoha hudebních směrech.

Krátká biografie

Bobby se narodil v New Yorku Manhattan 11. března 1950. Jeho rodiče byli talentovaní hudebníci, profesionální vokalisté. Bobbyův otec je Robert McFerrin, jeden z prvních Američanů Afričana, který má tu čest být sólistou v Metropolitní opeře korunované slávou. Matka chlapce, Sarah Cooperová, zpívala ne jediný v operách, ale také v Broadway muzikálech, a po Macferrin rodině se stěhoval do Hollywoodu v roce 1958, ona se stala čestným profesorem hudby u Fullerton vysoké školy v Kalifornii.

Od raného dětství se do umění aktivně zapojil chlapec, který vyrůstal v hudebním prostředí. Dům neustále zněl díla nejen velkých klasiků: Beethovena, Mozarta, Rachmaninoffa, Verdiho, ale i jazzových kompozic talentovaného Kaunta Basie. První hudební nástroj, který Bobby zaujal, byl klarinet, ale ve 14 letech upřednostňoval klavír. Chlapec byl tak vášnivý o hudbě, že již vytvořil svou první kapelu ve škole s názvem "Bobby Mack Quartet".

Po škole, McFerrin Jr. pokračoval v jeho vzdělání na univerzitě Kalifornie, a také studoval klavír u Sacramento a Cerritos vysoké školy.

Jeho kariéra jako pianista, Bobby začal v hudební skupině turné led show "Ice Follies". Poté byla práce v klubech a nejrůznějších instrumentálních skupinách, například v rockové skupině hrající cover verze známých skladeb, pak v souboru, který doprovázel taneční skupinu vystupující v kabaretu. Bobby se v roce 1977 z těchto tvůrčích aktivit nevychutnal a rozhodl se radikálně změnit vše a vyzkoušet si vokální pole. Následující rok, se usadit v New Orleans, on dělal jeho debutovat jako zpěvák v místní skupině volal Astral projekt. Koncertní prostory souboru byly hotely a bary.

O něco později se v životě McFerrina odehrává řada významných setkání s lidmi, kteří hráli důležitou roli v osudu hudebníka. Příznivou shodou okolností se Bobby setkává se slavným jazzovým zpěvákem Johnem Hendricksem, který ho poté, co slyšel výkon mladého zpěváka, pozval, aby se vydal na turné po "Hendrickově rodině". Komunikace s legendárním hudebníkem měla pozitivní vliv na další práci Bobbyho. Pak, v roce 1979, McFerrin měl to štěstí, že se setkal s Lindou Goldsteinovou, která se později stala „pro všechny časy“ svým přítelem, manažerem a někdy i producentem. Další významnou událostí pro zpěváka byla známost v San Franciscu s oslavovaným komikem Billem Cosbym, který v roce 1980 pomohl McFerrinovi vystoupit na jazzovém festivalu pořádaném časopisem Playboy. Publikum tak nadšeně přijalo vokálně-klavírní improvizaci mladého debutanta, který příští rok inspiroval Bobbyho k účasti na Kool Jazz Festivalu, který se konal v New Yorku, a později v roce 1982 k nahrání svého prvního alba, ke kterému hudebník dal své jméno - " Bobby McFerrin ".

Bobby se neustále snaží hledat něco neobvyklého a zajímavého a snaží se hrát hudební skladby bez doprovodu - akapelno. Zpěvák poprvé předvedl svůj nový výkon v Evropě v roce 1983. Koncerty s improvizovaným programem málo známých evropských milovníků hudby Bobbyho McFerrina byly tak ohromně úspěšné, že mu německý novinář dal jméno „magický hlas“. Inspirovaný výsledky jeho cesty, zpěvák vydal jeho druhé album opravňovalo “hlas”, který zahrnoval capella skladby zaznamenané během cesty. Pak, v roce 1985, McFerrin vydal třetí album, nicméně, zaznamenaný tradičně s doprovodem, a píseň “další noc v Tunisku”, pro kterého Bobby současně přijme jeho první Grammy ve dvou nominacích. Následně, toto vysoké hudební ocenění bylo uděleno tři více dvouhry: “co je toto myšlení volalo lásku?”, “Kulatý půlnoc”, “bratři” a album pro děti “Elephant je dítě”.

Popularita MacFerrina rychle nabrala na síle, jeho hlas byl slyšet v populární televizní show Bill Cosby, ve soundtrackech pro filmy a dětské karikatury, stejně jako v reklamách. Billy se vzdal nejlepších koncertních sálů na světě, včetně slavné Carnegie Hall, ale zpěvák získal opravdu univerzální světovou slávu díky jednoduché vtipné písni, která se spontánně narodila v roce 1988 jako výsledek práce na dalším albu "Simple Pleasures". "Nebojte se, buďte šťastní"- tak MacFerrin nazval skladbu, která se později stala fenomenálním hitem, který se umístil na prvním místě v žebříčcích po celém světě a získal Grammy ve třech nominacích."

V roce 1990 se Bobby nezastavil v tom, co bylo dosaženo a neustále v tvorivém hledání, a vytvořil soubor "Voicestra", který se skládá z deseti účinkujících zpívajících capella. Vokální skupina se podílela na nahrávce studiového alba "Music Music", které obsahovalo originální díla založená na improvizaci. Snaha o dokonalost zároveň vede hudebníka k myšlence studia umění dirigování. První kurz absolvuje s takovými vynikajícími mistry, jako je Gustav Meyer a Seiji Ozawa, a brzy se pokouší v novém oboru. Na jeho čtyřicáté páté narozeniny, v San Franciscu, Bobby řídí orchestr poprvé. Jako dirigent pak vystupoval se symfonickými skupinami z Chicaga, Montrealu, New Yorku, Seattlu, Clevelandu, Toronta, Los Angeles, Lipska, Philadelphie, Londýna, Mnichova, Rotterdamu a Vídně. Symfonické koncerty vážné vážné hudby dirigenta Bobbyho McFerrina byly vždy velmi zajímavé a mimořádné.

S vynikajícím violoncellistou Yo-Yo Ma, který se později stal dobrým přítelem McFerrina, zpěvák nahrál v roce 1992 album "Hush", jehož součástí byla díla vynikajících klasiků, současných autorů a skladeb samotného MacFerrina. S Chick Corea, jedním z nejlepších jazzových pianistů, má Bobby úžasný kreativní soubor. Společně nahráli dvě studiová alba: jednu s jazzovou hudbou, druhou s originální interpretací Koncerty V.A. Mozart pro klavíra poté tito nadaní hudebníci šli na turné do mnoha zemí po celém světě, včetně Ruska.

V roce 1994 byl Bobby nabídnut, aby se stal uměleckým ředitelem komorního orchestru svatého Pavla. Kreativním výsledkem takové aktivity bylo album klasické hudby "Paper Music", které představovalo díla významných skladatelů V.A. Mozart, I.S. Baha, P.I. Čajkovskij, F. Mendelssohna a I. Stravinského. V pozdních devadesátých létech, McFerrin, platit “hold” k jeho otci, kdo ve filmu 1959 ” tPorgy a Bess“vyjádřený hercem Sidney Poitier, dělá turné s koncertní verzí založenou na stejnojmenné opeře G. Gershwina. V roce 2000 Bobby pokračuje v rozsáhlém turné, kde každoročně pořádá stovku koncertů doma i v zahraničí, vystupuje jako zpěvák - improvizátor a improvizátor. Jako dirigent, který získal světovou slávu, slavná Carnegie Hall uspořádala v roce 2008 premiérové ​​představení improvizační opery McFerrin s názvem "Bobble", jejíž příběh vycházel z legendy Babelské věže. Uvědomuje si své jedinečné tvůrčí nápady a věnuje dětem velkou pozornost, nahrává hudbu pro ně a vyjadřuje animované filmy a pro seznámení mladší generace s klasickou hudbou hrál McFerrin v několika televizních pořadech pro mládež.

Zajímavosti

  • Bobby McFerrin je ve své podstatě velmi tichý, klidný, lhostejný ke slávě člověka a velmi dobrý rodinný muž. V roce 1975 se oženil s Debbie Greenovou, která mu představila tři děti: dceru, Maddie a dva syny, Javona a Tylera. Všechny McFerinovy ​​děti následovaly ve stopách svého otce a spojovaly svou budoucnost s hudbou.
  • V roce 1983 byl zpěvák šokován pořadateli koncertů jeho světového turné, který přišel bez předem připraveného programu a kapely, která mu poskytne hudební doprovod. Výsledkem je, že koncertní programy zpěvačky v jedné zemi a postavené na neustálé improvizaci se nikdy neopakovaly.
  • McFerrin zajímavě, v improvizační verzi, hrál slavnou skladbu “růžového Panther” skladatelem Henry Mancini pro nový film “syn růží-orchestry”, povolený na obrazovkách v roce 1993.

  • Jako teenager, Bobby měl velkou touhu věnovat se Bohu a stát se duchovní, ale jeho vášeň pro hudbu vyhrál. Během svého života však McFerrin, jako skutečný křesťan, který se každý den probouzí ve 4.30 hodin, vždy strávil pár hodin pozorným čtením Bible.
  • Bobby McFerrin byl od raného dětství vychováván na dílech velkých klasiků a má zvláštní vášeň pro hudbu Velkého Mozarta.
  • Slavná píseň "Don't Worry, Be Happy" nabrala na síle tak rychle a stala se super hitem, který okamžitě zarostl neuvěřitelně ironickými zvěsti, např. Makferrin, který zpíval píseň s velmi pozitivním postojem, nemohl obstát v "testu slávy" a spáchal sebevraždu .
  • Chcete-li vyplnit píseň "Don't Worry, Be Happy" s určitou barvou, McFerin provedl ji s jamajský přízvuk, tak mnoho lidí si myslel, že píseň byla zaznamenána a hrál nejslavnější reggae umělec - jamajský hudebník Bob Marley.

  • Opera Bobby McFerrin "Bobble" je jedinečné dílo svého druhu, které nemá ani libreto, ani vokály. Pokaždé, když autor a 17 interpretů zpívá v různých vokálních technikách: od opery a lidové hudby s prvky hrdelního zpěvu, přes jazz, reggae a beatboxing v procesu společné improvizace vznikají nová díla.
  • Bobby McFerrin navštívil Rusko čtyřikrát a pátý byl v roce 2016, ale kvůli nemoci, velkému zklamání milovníků hudby, bylo turné zrušeno.

Tvořivost Bobby McFerrin

Všechny aktivity Bobbyho McFerrina jsou výsledkem kreativního výzkumu a neustálého experimentování. Ještě na samém počátku své sólové kariéry Bobby, který navštívil improvizační koncerty talentovaného jazzového klavíristu a skladatele Keitha Jarretta a byl ohromen jeho výkony, přemýšlel o zvláštní, zcela nové formě stavby koncertu, který předtím v sólových zpěvácích nebyl nikdy použit. Inovace McFerina spočívá v tom, že změnil obyčejný koncert na skutečně fascinující přehlídku, do níž se zapojilo publikum v improvizačním procesu. Kromě toho, že Bobby má herecký talent a elegantní smysl pro humor, jemně způsobuje, že se posluchači stanou aktivními účastníky představení, například vytvoří hudební zázemí pro své vokální improvizace. S pomocí charisma, darem imitátora, stejně jako jedinečným hlasem, který má rozsah čtyř oktáv, hudebník na svých koncertech seznamuje publikum s nadšením. Dokonce zvládal umění řídit a hrát s velkými symfonickými orchestry, Bobby pokračoval v jeho improvizačních experimentech ve kterém všechno stalo se plné účastníky: dirigent, hudebníci a, nepochybně, posluchači.

Tvůrčí činnost Bobby McFerin je velmi různorodý a plodný. Na koncertech, které hudebník dává necelých sto let, vystupuje v různých rolích: jako dirigent a jako zpěvák improvizátor, mistrovsky hovoří svým hlasem, používá techniky jako falsetto a zpěv zpěvu, vokální perkuse a mnoho dalších triků, které vytvářejí efekt polyfonie. Kromě toho, on hrál v populárních hudebních programech, nahrané filmové soundtracky, vyjádřené karikatury, vytvořil inovativní opera-improvizace "Bobble", a také odráží jeho inovativní práci ve více než dvaceti albech, které šly více než 20 milionů kopií. Zde jsou některé z nich:

  • "Bobby McFerrin" je první debutové album Bobbyho McFerrina, natočené v roce 1982, ale okamžitě zaznamenané v jazzových žebříčcích.
  • "Hlas" - disk byl vydán na základě živých nahrávek zpěváka během turné po Německu v roce 1984. Album obsahuje jazzové skladby, které nemají hudební doprovod, a ilustrují jedinečné možnosti, podřízené lidskému hlasu.
  • "Spontánní vynálezy" - třetí album zpěváka, zaznamenané v roce 1985 tradičně, s doprovodem. CD vzniklo za účasti klavíristky Herbie Hancock, vokálního kvarteta "Manhattan Transfer" a komika Robina Williamsa.
  • “Elephant je dítě” je album pro děti, povolený v roce 1987 a udělil Grammy cenu.
  • "Simple Pleasures" je album z roku 1988, které se stalo víceplatinovým, protože obsahovalo fenomenální hit "Don't Worry, Be Happy", který byl okamžitě oceněn třemi cenami Grammy.
  • "Medicína" je šestým albem Bobbyho McFerrina, natočeného v roce 1990 spolu se souborem VOICESTRA složeným z 10 zpěváků. Hudba na tomto disku je kolektivní improvizace založená na tradiční africké hudbě.
  • "Hush" - v roce 1991, album bylo plodem společné práce Bobbyho a oslavovaného violoncellisty Yo-Yo Ma. Disk obsahuje interpretovaná díla velkých klasiků, moderních autorů a autorských děl McFerrina. Vrcholem sbírky je slavný "Let Čmeláka" ruského skladatele N.A. Rimsky-KorsakovJedinečně reprezentuje duet talentovaných hudebníků. Album zůstalo v klasických grafech několik let a podle výsledků prodeje v roce 1996 se stalo "zlatým".

  • "Play" je album jazzové hudby zaznamenané v roce 1992 ve spolupráci s talentovaným klavíristou Chickem Corea a přináší desátou Grammy do McFerrinu.
  • “Hudba papíru” je album, které zahrnuje klasickou hudbu V.A. Mozart, I.S. Bach, PI Čajkovského, F. Mendelssohna a I.Stravinského předvádí komorní orchestr sv. Pavla, který vede Bobby Macferren. Disk byl vydán v roce 1995.
  • "The Mozart Sessions", další disk vydaný v roce 1995, je výsledkem spolupráce s Chick Corea. Album obsahuje zcela mimořádná opatření pro klavírní koncerty V.A. Mozart

Příběh písně "Don't Worry Be Happy"

Kdo by poznal příběh vtipné písně?Nebojte se být šťastný"který přinesl McFerinovi široké celosvětové uznání, začal poměrně mírně. Jak Bobby sám řekl, jednou viděl plakát s portrétem indického duchovního učitele Mehera Baby, který se prohlásil za avatara století - Boha v lidské podobě." Nebojte se, buďte šťastní. “(Neboj se, buď šťastný) Tato slova se vtiskly do muzikálovy hlavy a začali pískat melodii, která jim velmi dobře vyhovovala. Nejprve se zdržela, a na ně, a hudba.Na počátku, píseň se objevila jako soundtrack k filmu "Cocktail", povolený na obrazovkách v roce 1988. První singl nevydal žádný zvláštní dojem na milovníky hudby a vzal jen 88th řádek v grafech, ale ve stejném t letošní skladba vstoupila do alba "Simple Pleasure" (Simple potěšení) a odstartovala tak, že okamžitě přistála na prvních místech žebříčků, kde zůstal po dlouhou dobu, a proto byla píseň označena celou kyticí Grammy: "nejlepší mužské popové vokály" , “záznam roku” a “píseň roku”, a album “Simple Pleasure” se stal m ltiplatinovym v McFerrin kariéře nejvíce komerčně úspěšný. Композиция "Don't Worry Be Happy", быстро завоевавшая популярность, обладала настолько позитивным настроем, что претенденту на пост американского президента от республиканской партии Джорджу Бушу-старшему посоветовали использовать её в избирательной компании. Песню взяли, не спросив разрешения у крайне возмущенного автора, который к тому же отдавал свои политические предпочтения демократам. В результате Бушу-старшему пришлось отказаться от такой затеи, но и Макферрин вскоре тоже перестал исполнять "нетипичную", как он говорил, для его творчества песню, которая, тем не менее, сделала его всемирно знаменитым. В русском языке есть примета: "Не свисти - денег не будет", но с Бобби Макферрином данная примета не сработала.Hudebník "pískal" takovým způsobem, že si vydělal tolik peněz, které stačily na realizaci všech jeho tvůrčích nápadů, například na vytvoření kapelního kolektivu "Voicestra" a turné s ním po celém světě.

"Nebojte se být šťastný" (poslouchejte)

Ocenění

Hudební kreativita Bobbyho McFerrina byla oceněna, je majitelem 10 ocenění Grammy Academy of Recording:

  • 1986 - skladba "Další noc v Tunisku" byla udělena najednou ve 2 nominacích: nejlepší mužský jazz - výkon a nejlepší uspořádání;
  • 1987 - kompozice "Round Midnight" - nejlepší mužský jazz - performance;
  • 1988 - kompozice "What is This Thing Called Love" - ​​nejlepší mužský jazz - performance;
  • 1989 - kompozice "Brothers" - nejlepší mužský jazz - performance;
  • 1989 - píseň "Don't Worry, Be Happy" je uvedena jako vítěz ceny ve třech pozicích najednou: píseň roku, rekord roku a nejlepší mužský popový výkon;
  • 1988 - album "Elephant's Child" je označeno jako nejlepší hudební album pro děti;
  • 1993 - album "Play" - nejlepší jazzové vokální album.

Bobby McFerrin je hudebník, kterému můžete aplikovat všechny superplacese: legendární, nenapodobitelný, slavný, virtuózní. Každé z jeho vystoupení je excentrické a jedinečné, protože McFerrin, který má neuvěřitelnou schopnost fantazie a spontánnosti, vždy překračuje zavedené stereotypy, ale přesto věrně zachovává hudební dědictví minulosti. Doufáme, že jeho talent, který se každým rokem stává stále živějším, dá lidem radost a radost na dlouhou dobu.

Zanechte Svůj Komentář