Opera "Válka a mír": obsah, video, zajímavá fakta, historie

Opera S. Prokofiev "Válka a mír"

Myšlenka psát operu na základě epického románu Leva Tolstéhoho byla velmi odvážná a odvážná myšlenka. Jak můžete Natashu Rostov zpívat s Andrejem Bolkonským? Ale Prokofiev Podařilo se mi to mistrovsky ztělesnit napsáním legendární opery stejného jména podmíněně rozdělených do dvou částí: války (7 obrazů) a míru (6 obrazů). Práce nebyla okamžitě dodána a neustále prošla revizemi, ale nakonec Sergejevičevičevic dosáhl svého cíle a vytvořil skutečně nejkrásnější představení. Jeho současníci a další generace ho velmi oceňovali.

Přehled Opery ProkofievVálka a mír"a mnoho zajímavých faktů o této práci na naší stránce.

Shrnutí "války a míru"

V panství Otradnoe se kníže Andrej Bolkonský setkal s mladou Natašou Rostovou, která ho okamžitě okouzlila. O něco později se opět setkají v Petrohradě na plese u šlechtice Kateřiny. Bolkonský je natolik vášnivý pro Natašu, že se rozhodne, že ji učiní sňatkem. V cestě jejich štěstí však stojí několik překážek. Otec Andreje je proti manželství, ukazuje mu celý svůj vzhled a dokonce odmítá setkat se s budoucími příbuznými. Starý princ posílá svého syna do zahraničí na rok.

Zatímco ženich je daleko, Nataša se náhodně setká s Anatolem, bratrem Heleny Bezukhovy. Setkala se s Anatolem Kuraginem na Ekaterina plese. Ukázalo se, že mladý muž se do ní zamiloval na první pohled a ztratil zdravý rozum. Rostova je jeho slovy velmi lichotená a ani si neuvědomuje, že její obdivovatelka je vlastně ženatý. Anatole navrhuje, aby se Rostova tajně oženila a utekla s ním, k čemuž Nataša dává svůj souhlas.

Příbuzní zasahují do tohoto pochybného příběhu a zakazují Natashovi utéct a otevřela oči své právní manželce Kuragin. Nataša tomu nevěří a požádá Pierre Bezukhov, aby jí všechno vysvětlil. Mladý muž je nucen tyto informace potvrdit a prohlašuje, že Andreji Bolkonskému, svému příteli, řekne všechno. Nataša se však nečekaně přiznává, že cítí své pocity. To je prostě Rostova neslyšela jeho ohnivý projev, protože zoufale vzala jed a snažila se spáchat sebevraždu.

Najednou se objevily zprávy o útoku Napoleona a začátek nepřátelských akcí v zemi. Kromě Andrewa odcházejí do války i další muži, včetně Pierra Bezukhova. Bolkonský je během bitev vážně zraněn a před jeho smrtí se mu podaří znovu vidět Natashu. Ta dívka ho upřímně žádá o odpuštění.

Zachycený Pierre Bezukhov lze zachránit díky partyzánskému oddělení vedenému Vasilym Denisovem. Moskva je osvobozena a nepřátelství končí vítězstvím ruské armády pod vedením polního maršála Kutuzova.

Foto:

Zajímavosti

• Skladatel sestavil operu dvanáct let. To bylo spojeno s neuvěřitelně složitým plánem, který stěží zapadá do rámce operního žánru.
• Prokofiev byl o sobě velmi vybíravý, a proto pokračoval v úpravě operního skóre až do posledních dnů svého života.
• Skladatel a libretista neměli možnost plně reflektovat všechny události epiky, takže vybrali jen část epizod a vrcholů.
• Představení hry byla na dlouhou dobu přerušena kvůli obvinění skladatele "formalismu proti lidem".
• Existují návrhy, že myšlenka vytvořit operu založenou na Tolstého románu se objevila v roce 1935, kdy si Sergej Prokofjev v Čeljabinsku přečetl knihu od zpěvačky Very Dukhovskajové. Tehdy jí skladatel přiznal, že pro tuto spiknutí chtěl vytvořit operu. Druhý z manželů Prokofjeva uvedl, že pro Sergeje Sergejeviče četla „Válku a mír“ a skladatel prohlásil, že scénu setkání zraněných Bolkonských a Rostovů vidí jako operní. Jak to může, první rukopisy se objevují až v roce 1941.

• Navzdory obrovské práci, kterou skladatel nemohl vidět, neviděl konečnou verzi představení.
• Skladatel, který vycházel z charakterů postav, neukázal minulost Andreje Bolkonského, který přežil ztrátu své ženy a zranil v bitvě u Slavkova.
• Myšlenka rozdělit operu na dvě části, každá na samostatném večeru, patří dirigentovi Samosuduovi.
• Je zvědavé, že Prokofiev při tvorbě opery používal nejen Tolstého román, ale také básničku Žukovského „Večer“, Batyushkovovu „Merry Hour“, Lomonosovovu ódu, část deníku Denise Davydova.
• Po inscenaci opery v roce 1946 si B. Pokrovsky připomněl své první setkání s Prokofjevem. Podle něj skladatel vystoupil s klavírem hry jako špatný pianista a udělal to spíše jako laskavost a hrál na klavír. Po první známosti, Pokrovsky ani jako opera, protože on čekal, že slyší něco jiného, ​​blíže k obrazovému světu. Čajkovskij. V tomto ohledu musel jeho hlavní asistent Samosud podle zákonů znovu postavit drama. Navíc to byl on, kdo poradil Prokofievovi, aby přidal dva obrázky.
• Skladatel nepřijal všechny úpravy hry, například, dlouho nesouhlasil s dokončením scény míče. Nakonec se tato konkrétní epizoda stala ústřední.
• Hrdinka románu Natasha Rostová považovala každou operní operaci za nesmysl.
• Všechny akce ve hře probíhají od roku 1809 do roku 1812.
• Stejně jako hra, která neproběhla v plné verzi, Tolstoy také poprvé představil čtenářům první část díla v roce 1865 a poté další fragmenty. Teprve v roce 1868 byl eposový román vydán úplně.
• V románu „Válka a mír“ 559 postav, z nichž většina se týkala skutečných hrdinů, v operě Prokofiev musela výrazně snížit svůj počet.
• Jedním z nejvýraznějších nahrávek byl Rostropovič, mezi sólisty byli G. Vishnevskaya, Gedda a Guzelev.

Populární árie a čísla z opery "Válka a mír"

Kutuzovova árie "Majestátní, na slunci, matka ruských měst" (poslouchej)

Natašina arioso "Nebo možná přijde dnes" (poslouchej)

Waltz (poslouchat)

Mazurka (poslouchat)

Závěrečný sbor (poslech)

Hudba

Prokofiev podmíněně rozdělil celé skóre na dvě části: mírový život a obrazy války. Jádrem první části je lyricko-psychologické drama hlavních postav a jejich lásky. Skladatel se snažil ukázat veškeré bohatství vnitřního světa postav Tolstého. Princ je načrtnut velmi přesně, se všemi jeho myšlenkami o životě, stejně jako o obnově duše. Nataša se však objevila v sofistikovanějším obrazu. Pierre Bezukhov hraje velmi důležitou roli, ale skladatel záměrně neukázal všestranný obraz mladého muže, stejně jako jeho komplexní tok myšlenek a pocitů. Obrazy této části jsou většinou komornější, velká pozornost je věnována detailům.

Druhá část opery ukazuje obrazy nepřátelství z roku 1812, ve kterých se Prokofiev zaměřil na obraz lidí. Ruský tábor je protichůdný k francouzštině, vedl o Napoleona. V této části dominují rozsáhlé obrazy: bitva u Borodina, oheň v Moskvě, bitevní scény atd.

Prokofiev aplikuje vyvinutý systém leitmotivů. Například lyrický leitmotiv Natashy Rostové ukazuje její jemný poetický obraz. Motiv války, který se poprvé objevuje v 8. obraze, zní hrozně. Neuvěřitelně silný a akutně prezentovaný leitmotiv národního utrpení. Prokofiev věnuje velkou pozornost chorálovým scénám, aby zobrazil obraz ruského lidu.

Historie vzniku "války a míru" t

Na jaře 1941 skladatel S. Prokofiev tam byl plán psát operu “válka a mír”. Obrátil se k MA o pomoc. Mendelssohn-Prokofyeva (jeho manželka), který vyvinul libreto. Již v prvním měsíci byla napsána impozantní část představení. Později se skladatel rozšířil, přidal některé epizody a editoval. První verze opery byla dokončena v roce 1943, po mnoha revizích a vylepšeních.

7. června 1945, veřejnost byla schopná vidět první koncertní verzi hry ve velké síni konzervatoře. V červnu 1946 v Petrohradu proběhla úspěšná premiéra první části opery, která obsahovala pouze osm obrazů. Pro tuto verzi byl speciálně napsán druhý a desátý obrázek. Kromě toho bylo rozhodnuto, že představení bude probíhat ve dvou noci. To vedlo k tomu, že Prokofiev poněkud rozšířil skóre. Druhá část na premiéře se veřejnosti neukázala, proběhla pouze její zkouška.

Po Leningradské produkci opera vyhrála Stalin cenu, ale kritika byla nalita na jeho adresu, stejně jako proti Prokofiev. Hudební jazyk hry byl volán nepřístupný. Po Usnesení Ústředního výboru CPSU (B.) 10. února 1948 byly další demonstrace přerušeny, ale to nezastavilo skladatele a pokračoval v tvrdé práci na opeře. Následkem toho Sergej Sergejevič napsal druhé vydání, které bylo poněkud zkrácené a bylo nazváno jeden večer. Tato verze byla provedena po smrti Prokofjeva v roce 1953 v Moskvě, díky práci Sboru sovětské opery WTO.

V roce 1955 byly obě části představení představeny veřejnosti v divadle MALEGOT pod vedením E. Grikurova. Pravda, tentokrát bylo provedeno pouze 11 obrazů.

Productions

Poprvé byla opera uvedena v plné verzi v listopadu 1957, dlouho očekávaná premiéra se úspěšně konala v divadle K. Stanislava a V. Nemirovich-Danchenka. Ředitelé Baratov a Zlatogorov odvedli skvělou práci, aby mohli realizovat svůj nápad. Všech 13 obrazů bylo provedeno jen s několika poznámkami.

Další mezník produkce byla provedena v roce 1959 ve Velkém divadle režisérem Pokrovským. Tentokrát představili zkrácenou jednodenní verzi představení, která se také skládala z 13 obrazů. Mezi jinými představeními poprvé vyniká, že se sborový prolog předvedl veřejnosti. Role Natashy byla provedena legendárním G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo. Premiéra plné verze bez účtů a úprav proběhla až v roce 1982 v Permu.

Kromě vystoupení ve vlasti se představení úspěšně prezentovalo na mnoha světových scénách. V roce 1953 byla opera představena veřejnosti v Itálii v rámci festivalu Florence Musical May. Pak to bylo v Sofii (1957), Lipsku (1961), Praze (1970), Londýně (1972), Bostonu (1974), Sydney (1973), Edinburghu (1989), Seattlu (1990).

V roce 1991 se uskutečnila společná produkce divadla Mariinsky a Covent Garden pod vedením Gergiev. Další zajímavá práce ruského a zahraničního divadla proběhla v letech 2000 a 2002. Tentokrát skupina Mariinsky Theatre spolupracovala s New York Metropolitan. Orchestr V. Gergiev. Diváci tyto pokusy vřele přijali a vysoce ocenili výrobu.

Jeden z nejvíce skandálních verzí je považován za práci Grahama Vicka, který představil hru v roce 2014 v divadle Mariinsky. Jeho verze opery se nazývá nepříjemná a nudná. Režisér se odchýlí od záměru autora a věnuje pozornost zábavě veřejnosti. Divadelní kritici neučinili slova a rozbili produkci pro takový volný výklad spiknutí.

Operní epos S. Prokofiev - Toto je jedno z největších děl sovětské opery. Výsledkem dlouhodobého hledání skladatele bylo velkolepé gigantické představení, které pohltilo Prokofievovy úspěchy a objevy v různých hudebních žánrech.