Opera "Karmelitánské dialogy": obsah, video, zajímavá fakta, historie

Opera opery F. Poulenca "Karmelitánské dialogy"

Jeden z nejlepších příkladů operního umění dvacátého století byl kritikem díla francouzského skladatele. Francis Poulenc "Karmelitánské dialogy". Jedná se o tragickou záhadnou báseň o nedobytných duších, která vycházela ze skutečného příběhu utrpení šestnácti obyvatel kláštera ve městě Compiegne. Mladé a krásné ženy, které neznaly lásku a štěstí, oddělené od světa, provedené vojáky francouzské revoluce, ukázaly takovou sílu mysli, která je hodná obdivu a je stejná jako výkon.

Dramatický spiknutí se diváků dotkl natolik, že premiéra a následná představení hry byla velkým úspěchem a úžasná krása Pulekovy hudby z něj udělala jednu z nejpopulárnějších děl.

Shrnutí opery Poulenc "Dialogy karmelitánů"a mnoho zajímavých faktů o této práci na naší stránce.

Shrnutí "karmelitánských dialogů"

Opera se odehrává ve Francii na konci 18. století během buržoazní revoluce. Dcera markýze de la Fors Blanche trpí záchvaty nervozity a panického strachu, které se začala objevovat ze vzpomínek na tragickou smrt její matky, která zemřela během nejasných nepokojů. Blanche si svého otce uvědomuje o své touze jít do kláštera, aby našel mír. Markýz ji odrazuje, ale dcera je neotřesitelná ve svém záměru.

Blanche jde do Compiègne do karmelitánského obydlí, kde se stává nováčkem a připojuje se k mnišskému životu. Dostává zvláštní přízeň abatyše, setkává se s obyvateli obce, mezi nimiž má blízké přátelství se svou veselou sestrou Constance. Abatyše kláštera, Madame de Croissy (matka Henrietta Ježíše) je nemocná, a když umírá, předpovídá klášter znesvěcení a devastaci, ale nikdo jí nevěří, věříce, že umírá umírající. Matka Henrietta odchází do jiného světa. Nově zvolená abatyše, paní Lidouanová (matka Marie ze sv. Augustina), trvá na tom, že nový nováček by měl být tonsured jako jeptiška. Ceremonie se konala a dívka přijala jméno sestry Blanche z Mortal Meal Krista. Zástupci nové revoluční vlády přicházejí do kláštera, který prohlašuje, že veškerý majetek Společenství: země a věno jeptišek sestry by měly přijít do vlastnictví národa. Když nepozvaní „hosté“ opustili klášter, nová předchůdkyně zavolala navzdory obtížným časům, aby pokračovala v posvátné službě Bohu. Po chvíli dorazí do kláštera Chevalier de la Fors, který požádá o schůzku s jeho sestrou, která ho později vyzývá, aby opustil klášter a opustil Francii s ním, protože se stalo velmi nebezpečným zůstat v zemi kvůli rostoucímu neklidu. Blanche odmítá následovat svého bratra.

V klášteře se před novými úřady schovává neslyšící kaplan: on byl zakázán, na bolest smrti, vykonávat povinnosti kněze. Čtá kázání k jeptiškám a kůrám, protože ozbrojení lidé v této době spěchají do kláštera, kteří začínají spáchat zvěrstva a nařídit, aby jeptišky opustily klášter. Matka Marie vyzývá karmelitské sestry ve jménu Boha, aby se vydaly cestou sebeobětování. Během zmatku Blanche tajně opouští klášter, aby se vrátila do rodičovského domu. Po nějaké době se klášter dozví, že markýz de la Force je popraven, a matka Marie, která se obává o dívku, ji chce dostat do kláštera a zachránit život. Mezitím jsou sestry zatčeny, poslány do vězení a odsouzeny k trestu smrti za údajně kontrarevoluční aktivity. Blanche se o tom dozví a jde na místo popravy. Když sestry karmelitánů vyšplhají po lešení, okamžitě se rozhodne jít za nimi.

Foto

Zajímavosti

• Libretto pro operu "Dialogy karmelitánů" napsal sám skladatel. Francis Poulenc, založený na hře stejného jména Georges Bernanos.
• Hlavní postava v opeře Blanche de la Force byla v různých dobách představena takovými slavnými operními divami jako Francouzka Denise Duval, Angličanka Kiri Te Kanawa, americká Carol Vaness.
• Více než sto let po tragických událostech, které se odehrály během Velké francouzské revoluce a byly zobrazeny v operách Dialogy karmelitánů, bylo kanonizováno šestnáct popravených jeptišek. Papež Pius X. provedl kanonizaci svatých v roce 1906.
• Hra francouzského dramatika Georgesa Bernanose "Dialogy karmelitánů", kterou napsal přítel spisovatel Albert Beguin, byla poprvé představena v pařížském divadle Eberto v roce 1952 a je stále velkým úspěchem a vstupuje do repertoáru mnoha divadelních her po celém světě.
• Příběh "Carmelite" byl v kině osloven dvakrát: v roce 1960 (r. F. Agustin) a v roce 1984 (r. P. Cardinal) a ve druhém filmu byly použity dialogy J. Bernanose, které byly odmítnuty během prvního filmové adaptace.

• Libreto hudební hry "Dialogy karmelitánů" má spíše zajímavý příběh. Zpočátku, děj románu "The Last on the Scaffold" byl vypůjčen spisovatelkou baronkou Gertrude von Le Fort ze skutečných poznámek karmelitánské jeptišky z doby francouzské revoluce. Jeptiška si vzala poznámky a přemýšlela, že získá slávu mučedníka, ale omylem unikla osudu popravených karmelitánských sester. V roce 1947 měl kněz Dominikánský kněz Brueckberge nápad vytvořit film o mnišek - mučednicích. K tomuto účelu napsal scénář k dějinám knihy německého spisovatele, ale požádal Brückberge o dialogy o filmu, který by vytvořil francouzský katolický spisovatel J. Bernanos. Filmový režisér Philip Agostini však neměl rád, co napsal dramatik. To bylo jen rok po smrti Bernanos to Albert Beguin, výzkumník jeho práce, objevil, editoval a publikoval práci s názvem Dialogy karmelitánů.
• Jméno spisovatele Georges Bernanos získal popularitu s vydáním Carmelite dialogů. Jeho předchozí romány nevyvolávaly mezi čtenáři takový zájem.

Historie vzniku karmelitánských dialogů

Počátkem padesátých let se představitel správy slavného milánského operního divadla La Scala obrátil na Poulenca a požádal o napsání baletu na spiknutí ze života italského světce Margherity Cortony. Francis slíbil, že bude myslet. V březnu 1953, během koncertního turné v Itálii, se na toto téma obrátil v rozhovoru s M. Valkaranji - ředitelem italského hudebního nakladatelství "Ricordi" a náhodou obdržel odpověď na otázku, která ho trápila mnoho měsíců. V rozhovoru vydavatel nakladatelství doporučil skladateli, aby psal o církevním příběhu nikoli o baletu, ale o operě, přičemž doporučil určitou hru: "Karmelitánské dialogy" francouzského spisovatele Georgesa Bernanose. Zpočátku byl tento návrh docela překvapen Poulencem: jak by vnímali operu, ve které by neměli žádné milostné intriky? Ale kromě toho byl zaujat, protože nejenže dobře věděl o práci, ale byl i osobně seznámen se svým autorem.

Skladatel znovu přečetl hru, přemýšlel o tom, kolik obtíží by musel čelit při sestavování opery na tento text, ale přesto byl tak unesen prací, kterou telegrafoval do Milána o svém konečném rozhodnutí. Skladateli trvalo téměř tři roky, než skladbu napsal: začal v srpnu 1953 a absolvoval v červnu 1956.

Productions

Je samozřejmé, že premiérové ​​představení opery "Dialogy karmelitánů" se konalo v Miláně. Představení se konalo 26. ledna 1957. Je dobře známo, že veřejnost významného divadla "La Scala", která upřednostňuje dobře zavedený repertoár provedený korunovanými idoly, je obvykle nepřátelská k inscenacím nových děl a s velkým potěšením jim dává radost. Závěs první přehlídky hry "Dialogy karmelitánů" byl však uzavřen pod hlučným potleskem diváků, kteří kritiky velmi překvapili.

Poté, 21. června 1957, byla v Paříži představena původní francouzská verze opery. Pařížská verze karmelitánských dialogů byla nejblíže Poulencovu zymysl, protože na rozdíl od italského stylu bel canto používali francouzští zpěváci styl Parlando (hudební recitativní), který splňoval požadavky skladatele. Téměř současně s francouzskou veřejností slyšeli němečtí posluchači operu v Německu a na podzim téhož roku bylo dílo poprvé znělo v angličtině. Stalo se tak 20. září v USA v San Franciscu.

"Carmelite" rychle vstoupil do repertoáru mnoha divadel na světě, byly uvedeny na jevišti v Londýně, Vídni, Chicagu, Lisabonu, Ženevě, Terstu, Barceloně, Neapoli, ale Moskevci tuto operu slyšeli až v roce 2004 v "Helikon - Opera", kterou uvedl Yu. Bertman.

"Dialogy karmelitánů"- to je úžasná báseň - tajemství o neporušených duších, ve které Francis Poulenc živě zobrazoval veškeré drama a sílu velké lidské tragédie. Skladatel prostřednictvím palety hudebního jazyka dokázal vytvořit takový dialog s duší posluchače a ukázat celou hrůzu z dějin, které je hra stále velmi populární, a vstupuje do repertoáru největších operních domů na světě.