Georg Friedrich Handel
Ve stejném věku jako Scarlatti a Bach je Georg Handel jedním z největších skladatelů barokní éry. Více než 57 let tvůrčí kariéry složil více než 120 kantat, duet a tria, 29 oratorií, 42 oper, četných árií, hymen, komorní hudby, ód a serenád, varhanních koncertů.
Handel neocenitelně přispěl k rozvoji opery a podle kritiků se tento skladatel zrodil o něco později, mohl úspěšně provést kompletní reformu tohoto žánru. Anglický občan německého původu, Handel byl skutečně transkulturní postavou, která ve své tvorbě snadno kombinovala hudební zážitky angličtiny, italštiny, německých skladatelů a interpretů.
Krátká biografie Georg Friedricha Handela a mnoho zajímavých informací o skladateli najdete na naší stránce.
Stručná biografie Handela
Georg Friedrich Handel se narodil v německém Halle v roce 1685. Otec budoucího skladatele Georga Handela, který se najednou oženil s vdovou po soudním holiči, zdědil postavení zesnulého. Vychovával své pět dětí z manželství s touto ženou v souladu s jeho životními zásadami: „konzervatismus, opatrnost, šetrnost a opatrnost“. Po smrti své první manželky se George oženil s dcerou luteránského kněze Dorothea Taust, která se stala matkou GF. Handel.
Životní principy hluboce náboženského otce na jedné straně a původ matky na straně druhé, stejně jako nízký status jejich rodiny ve společnosti, měly kategoricky uzavřít cestu pro chlapce k hudbě, ale to se nestane „zcela náhodou“.
V Händelově životopisu je skutečnost, že kdysi, díky vůli osudu, zazněl vévoda Johann Adolf I. úžasná 7letá hra Friedricha. George Handel najal F.V. Tsakhov, který se stal prvním ... a posledním, kdo pracoval s Handelem na hudbě.
Patřil jako církevní varhaník staré škole, Tsakhov se radoval z představení fug, kánonů a kontrapunktu. Současně byl dobře obeznámen s evropskou hudbou a také komponoval díla, která dávala nový, koncertně dramatický styl. Mnohé z vlastností stylu "Gendel" vzniknou právě v hudbě Tsakhov.
Cembalohousle tělo, hoboj - hrající na těchto nástrojích Handel zvládl a zdokonalil pod přísným vedením svého učitele. A protože přesunutí jeho církevních povinností na studenta se postupně stalo zvykem s Tsakhovem, devítiletý Friedrich Handel úspěšně složil a hrál na varhany několik let.
Když Frederick otec zemřel v 1697, chlapec ctil památku jeho otce tím, že napíše báseň. On podepsal to s jeho jménem a dodal: “oddaný svobodným uměním”, jak jestliže dávat konec argumentu s jeho otcem o jeho hudební kariéře.
Není známo, zda Handel navštěvoval Itálii po (nebo krátce před) smrtí svého otce nebo ne, ale existuje důkaz, že v roce 1702 vstoupil na univerzitu v Gallii a samozřejmě ne na Právnickou fakultu. Univerzitní studium dělalo mladého muže osobou, kterou známe.
Na začátku jeho univerzitních studií, Handel, ačkoli on byl Lutheran, byl jmenován varhaníkem v galské kalvinistické katedrále. To mu dalo dobrý plat a přístřeší. V těch letech se setkal s G.F. Telemann, jeden z předních německých skladatelů své doby.
Händelovy povinnosti jako varhaníka Domkirche nepochybně zahrnovaly skladbu božské hudby, ale ne jediné dílo se zachovalo. V té době však jeho první komorní tvorba přežila: 6 sonát pro dva hoboje a basy a také první opus vydaný v roce 1724 v Amsterdamu.
Zvláštní závazek k sekulární hudbě brzy vynutil Handel v 1703 se stěhovat do Hamburku - “německé Benátky” - kde operní dům byl lokalizován. Zde napsal své první opery - „Almira“ a „Nero“ (1705) a o tři roky později dvě další: „Daphne“ a „Florindo“.
Když Ferdinando de 'Medici v roce 1706 pozval skladatele do Itálie, nemohl jít. Slavný "Dixit Dominus" pro slova 110 žalm, oratorium "La resurrezione" a "Il trionfo del tempo", první italská opera skladatele "Rodrigo" - tato a další díla Handela tam budou psát. Publikum, jakoby hromem, udeřilo majestátností a okázalostí svého stylu, když tleskali, když stála, když byla provedena árie "Il caro Sassone" z opery "Agrippina" (1709).
V roce 1710, jako dirigent Prince George, budoucí král Velké Británie a Irska, se Handel přestěhoval do Londýna, kde později strávil zbytek života. Ročně napsal několik oper pro Královskou hudební akademii, Královské divadlo, Covent Garden, ale konzistentní struktura serie byla tak blízko představivosti velkého skladatele a rozdíly s šlechtici byly tak konstantní, že nahradil jedno zaměstnání. jiný postupně přešel z operního žánru k oratoriu.
V dubnu 1737 utrpěl Handel mrtvici, v důsledku čehož byly ochrnuty 4 prsty pravé ruky. V létě si příbuzní všimli periodického zmatku Georg Friedricha, který dal důvod přemýšlet o nejhorším. Nicméně, o rok později byl opět ve své předchozí podobě, ačkoli už nepsal opery.
Smrtelná událost se stala mnohem později - v roce 1759. Úplně slepý při nehodě, která nastala v roce 1750, žil devět let ve tmě. Týden před jeho smrtí, Handel poslouchal koncert, kde oni hráli jeho oratorium “Mesiáš”, a 14. dubna on umřel. Skladatel, který získal slávu skrz Evropu, byl pohřben v Westminsterském opatství s pompou inherent v pohřbech státníků Anglie.
Zajímavosti o Handelu
- V životopisu Händela je poznamenáno, že otec budoucího skladatele byl velmi znepokojen sklonem k hudbě, která se projevila brzy v jeho synovi, proto zakázal uchovávat hudební nástroje ve svém domě a také přísně nařídil chlapci, aby nevstoupil do žádného domu, kde byl alespoň nějaký hudební nástroj . Výsledek, jak víte, se stal přesným opakem očekávání.
- Tam je legenda, že zatímco rodiče spali (!), Malý Handel hrál clavichord tajně držel v podkroví. Tenhle romantický příběh by mohl uvěřit, kdyby to nebyl zdroj zvuku - hudební nástroj, ale například kniha.
- Handel přepsal stovky kusů hudby z jeho rozsáhlé knihovny pro svého prvního učitele F. Tskhova a mnoho z nich napsal ve svém osobním zápisníku, ke kterému se do konce svých dnů nezúčastnil.
- Až donedávna obyvatelé Halle nevěděli, proč se jedna z ulic jejich města jmenovala „Tsahovstrasse“. Teprve v roce 2009 se na průčelí jednoho z domů pod nápisem s názvem ulice objevil další: "Friedrich Wilhelm Tsakhov (1663-1712), skladatel a varhaník. Učitel George Friedrich Handel."
- Kniha prvního životopisce skladatele J. Mainworinga "Vzpomínky na život zesnulého Jiřího Friedricha Handela" (1760) byla poprvé publikována po roce po jeho smrti. To je jediný zdroj většiny informací o životě skladatele před příjezdem do Londýna, a musím říci, zdroj plný rozporů.
- Univerzitní přednášky právníka Christiana Tomasia učily Händelovi respekt k lidské důstojnosti, svobodě svědomí a posvátné vznešenosti zákona, principům, které ho přiměly strávit půl století v Anglii.
- Sirotčinec, organizovaný učitelem Händela teologem a profesorem orientálních jazyků, Augustem Hermanem Frankem, se probudil v srdci budoucích skladatelů vznešených pocitů, což ho učinilo příliš pozdě, aby se zapojil do charity.
- Kantáta "Acis a Galatea" (1708) během života Händela byla jeho nejvíce "prováděnou" prací.
- Opera Rinaldo (1711), založená na italském básníkovi La Germeme Liberata Torquato Tasso, byla spěšně napsána, s mnoha půjčkami z jeho vlastních dříve psaných italských děl. Je to právě tato opera, která obsahuje nejpoužívanější árie "Cara sposa, amante cara" a "Lascia ch'io pianga".
- V červenci 1717, Handel hudba na vodě byla hrána více než třikrát na Temži pro krále Henryho I a jeho hosty. Říká se, že král měl rád hudbu natolik, že podporoval smíření mezi ním a skladatelem.
- V 1717, Handel se stal domácím skladatelem v Cannons, Middax, kde on položil základní kámen pro jeho sborové práce ve dvanácti Chandossian hymnách. Romain Rolland napsal, že tyto hymny byly spojeny s Handellovými oratoriemi stejně jako italské kantáty - s jeho operami: "nádherné náčrtky monumentálních děl."
- Opera Scipio (1726) je založena na biografii římského generála Scipia Afrikanus. Pomalý pochod z této opery je pluk pochodu Grenadier Guard a je prováděn během slavnostního průvodu londýnské městské policie.
- Opera "Scipio" byla provedena na Královské hudební akademii jako dočasná náhrada repertoáru, dokud nepřišla do Londýna slavná Faustina Bordoni, majitelka okouzlující mezzosopranistky.
- V 1727 Handel byl pověřen skládat 4 hymny pro ceremonii korunovace Kinga George II. Jeden z nich, starověk "Kněz Zadok", byl od té doby prováděn během každé britské korunovace. Fragment této hymny je také používán v hymně fotbalu UEFA Champions League.
- Široce známý sbor "Hallelujah" z "Mesiáše" řádu Jiřího II. Se stal povinným pro výkon ve všech církvích anglikánské církve a jako modlitba bylo nutné naslouchat.
- Na jeho smrtelném loži šeptal Handel: „Vím, že můj spasitel je živý“ - slova z „Mesiáše“. Tato slova a poznámky k nim budou napsány na hrobce skladatele.
Sbírka obrazů George Friedricha Handela
Handel měl velmi rád obraz, a zatímco jeho vize ho neopustila, často obdivoval obrazy na prodej. Shromáždil obrovskou sbírku obrazů, sestávající ze 70 pláten a 10 rytin, které zobrazovaly krajiny, zříceniny, lov, historické scény, mořské scenérie a bitevní scény. Sbírka také obsahovala několik pláten erotické přírody a několik portrétů a scén na biblických tématech.
Handel odkázal některá jeho plátna k jeho příbuzným a přátelům, zbytek obrazů byl vydražen 28. února 1760 Abraham Langford.
Handel Museum v Halle, Německo.
První Händelovo muzeum bylo otevřeno v roce 1948 v domě, kde se narodil budoucí skladatel. Muzeum Handel House se mezi turisty stalo obzvláště oblíbeným od roku 2009, kdy se zde otevřela stálá expozice Handel - European. V každé ze 14 výstavních hal je prezentováno určité období skladatelského života.
V podkroví se kromě hlavní expozice konají dočasné výstavy vzácných exponátů, které jsou propojeny nejen s Handelem, ale s historií hudby jako celku. Muzeum má přes 700 hudebních nástrojů různých epoch, které se nacházejí v budově vedle domu Handel's House.
Každý rok, počínaje rokem 1922, se koná tradiční hrad galský Handel ve zdech muzea. Zbytek času, nahrávky skladatelových mistrovských děl jsou slyšet ve všech sálech muzea.
Muzeum George Friedricha Handela v Londýně, Anglie.
V roce 1723 se Handel usadil v domě na Brookstreet, 25 let, kde se zde usadil na celý život. Dům, kde se konaly zkoušky, kde ho Muza inspiroval, aby vytvořil jeho největší díla, Mesiáše, apartmá Music for Royal Fireworks, hymnus Kněz Zadok, kde skladatel prodával vstupenky na své koncerty na Královské hudební akademii, Dům se stal domovní muzeum Georg Handel.
Muzeum bylo otevřeno v roce 2001 z iniciativy muzikologa Stanleyho Sadieho. Skládá se z pečlivě dochovaných místností ve druhém a třetím patře domu číslo 25 a budovy sousedního domu číslo 23, kde jsou umístěny výstavy. Počátkem devadesátých let založila Sadie a jeho manželka, Julia Anna, charitativní organizaci Handel House Trust zaměřenou na vytvoření muzea ve skladatelském domě.
Dům byl zrekonstruován, kompletně reprodukující lakonický interiér doby krále Jiřího, kdy tam žil slavný skladatel. Jedná se o typický londýnský dům s terasou z počátku 18. století, kde je suterén, tři patra a podkroví. Později bylo podkroví změněno na celé čtvrté patro. V přízemí se nachází obchod, který nesouvisí s muzeem, a čtvrté patro bylo pronajato Trustu Handel House a bylo otevřeno návštěvníkům od konce roku 2001.
K výzdobě pokojů byly použity autentické materiály z 18. století, které byly shromážděny z celého světa, a jako u původní výzdoby domu Handel zůstalo jen několik fragmentů. Důvěra shromáždila sbírku memorabilia skladatelem, včetně Bern sbírky, který zahrnuje několik stovek položek příbuzných Handel život: dopisy, rukopisy, časná vydání jeho hudebních skladeb, etc. t
Hudba Georgea Friedricha Handela ve filmech
Mnohá díla skladatele jsou velmi populární a často zvuk v moderním kině, jak je možno posoudit z níže uvedené tabulky.
Hudební dílo G. F. Handela | Film |
Xerxes | Morgan (2016) Záblesk geniality (2008) Na okraji (2001) |
Sbor "Hallelujah" z oratoria "Mesiáš" | Supernatural (2016) Oblasti temnoty (2016) Tajemná zahrada (2010) Neobvyklá cesta (2008) |
"Lascia Ch'io Pianga" z opery "Rinaldo" | Padesát odstínů černé (2016) Falsehood (2001) |
Předehra od "Hudba pro královskou ohňostroj" | Pojistitel (2014) |
"Hudba na vodě" | Kráska a zvíře (2014) Vždy řekni ano (2008) Vévodkyně (2008) Zítra skočit (2001) |
Antem "Kněz Zadok" | Young Victoria (2009) Jsme legendy (2008) Snídaně na Pluto (2005) |
Opera "Otton" | Na chuť někoho jiného (2000) |
"La Rejoussance" z "Music for the Royal Fireworks" | Australská italština (2000) |
"Concerto Grosso" | Untouchables / 1 + 1 (2011) |
Filmy o handelu
Händel si mohl vychutnat záviděníhodné množství životopisných a dokumentárních filmů o něm, které ne každý světoznámý skladatel se může pochlubit:
- "Velký pan Handel" (1942), v roli Handela - Wilfrid Lawsona.
- "Plačící andělé" (1963), v roli Handela - Waltera Slezaka.
- "Východ a Fuss" ("East End Hustle") (1976), v roli Handela - Jamese Vincenta.
- “Honor, užitek a radost” (1985), v roli Handela - Trevor Howard.
- “Garfield: Jeho 9 životů” (1988), v roli Handela - Hal Smith.
- "Večeře čtyři ruce" ("Sopar a quatre mans") (1991), v roli Handel - Joachim Cardona.
- "Farinelli-Neuter" (1994), v roli Handela - Jeroena Krabbeho
- "Handelova poslední šance" (1996), Leon Pounol jako Handel.
- "Večeře ve čtyřech rukou" (2000), v roli Handela - Michail Kozakov.
- "Handel" (2009), v roli Handela - Matthiase Wibalk a Rolf Rodenburg.
Tahy na hudební portrét Handela
Když skladatel přijel do Londýna, anglické hudební umění, podle R. Rollanda, byl mrtvý a maestro měl tuto situaci napravit. V životopisu Handela se uvádí, že po dobu 15 let založil tři operní domy, které jim poskytly repertoár a osobně vybíraly umělce a hudebníky. To dokazuje, že Frederick byl nejen vynikající skladatel, ale také prvotřídní dramatik a chytrý podnikatel.
V Evropě, 18. století ovládal seria opera, který Handel měl poskytovat s anglickou aristokracií. "Opera seria" je italský hudební termín pro aristokratický a "vážný" styl italské opery. Tento termín začal být používán v moderním smyslu jen když tento žánr šel ven módy a byl považován za zastaralý. Na rozdíl od serie opera, tam byl operní buffa, komický žánr pocházet z improvizací komedie del'arte. Handel vypráví průměrnou operu ročně a neúnavně se pokoušel o reformu seria oper, rozvoj jejího dramaturgického začátku, představení masových scén. Italská veřejnost té doby však v opeře ocenila jen zpěv a tento žánr byl pro anglickou kulturu na rozdíl od svého soupeře, komedie, zcela cizí.
Handel, který se snažil udržet se v úpadku zájmu o operní serii, pracoval v 30. letech 19. století v divadle Covent Garden a do opery vkládá sborová čísla, balet a v roce 1735 dokonce zavádí koncerty varhanní hudby mezi akty.
Jen rok poté, co utrpěl paralýzu, napsal Handel operu Xerxes (1738), která obsahuje celosvětově uznávanou árii Ombra mai fù, známější jako Largo Handel.
Deidamia (1741) byla poslední opera, kterou Handel složil. Její první představení bylo korunováno ... úplné selhání. Handel opouští žánr opery a věnuje se výhradně psaní hymny a oratorií, ve kterých si dokázal uvědomit vše, co mu těsný rámec seria opery nedovolil.
Slavné oratorium "Mesiáš" - šesté dílo skladatele v tomto žánru - bylo poprvé představeno v irském Dublinu v roce 1742. Handel napsal "The Mesiáš" v low-key hlas a instrumentální forma s řadou volitelných individuálních čísel. Je pozoruhodné, že Handel ve svém nejlepším oratoriu udržel rovnováhu mezi sborem a sólovými čísly a nikdy ho nerozbil. Po smrti skladatele, oratorium bylo přizpůsobeno k výkonu v mnohem větším měřítku, s obrovským sborem a orchestrem. Среди прочих, оркестровкой оратории занимался и Моцарт. В конце ХХ - начале XIX ст. начала прослеживаться обратная тенденция: исполнение, максимально приближенное к оригинальному.
В поздних ораториях Генделя роль хора приобретает все большее значение. Высокодраматичная последняя оратория композитора "Иевфай" (1751) хоть и сочинялась очень тяжело и медленно из-за наступающей слепоты, является не меньшим шедевром, чем написанные ранее произведения.
Práce velkého skladatele ocení nejen moderní muzikologové, skladatelé, umělci a běžní hudební znalci. Handel byl poctěn jeho současníky a kolegy dalších generací. Mozart věřil, že nikdo nedokáže vyjádřit emoce v hudbě tak, jak to dělal Handel. Jeho hudební talent, mluvil rakouský skladatel, jako úder blesku. Beethoven chtěl pokleknout u hrobu George Friedricha, a tak si vysoce cenil svou práci a řekl, že každý se musí od Händela naučit dosáhnout tak velkolepého efektu tak jednoduchými prostředky. Romain Rolland pak nazval Handela géniem melodie a předchůdcem Glucka za jeho úspěchy v oblasti reformy operního žánru.
Zanechte Svůj Komentář