Hra Ensemble: jemnosti a nuance

Neexistuje žádné větší štěstí pro hudebníka, než hrát hudbu dohromady, a míra profesionality jakéhokoli hudebníka je přímo úměrná jeho schopnosti hrát v souboru. Ano, může to být skvělý sólista, který je rád, že si ho poslechne, ale konečně ho můžeme ocenit jako hudebníka pouze tím, že poslouchá, jak hraje v týmu.

Soubor - slovo známé jednomu a všem. Často se používá ve vztahu k věcem, které nemají nic společného s hudbou. Například architektonický soubor. Překlad z francouzštiny znamená „soubor“ soudržnost a soudržnost. To je to, co je jeho nejdůležitější složkou. Udělejte něco společně a udělejte to synchronizovaně. Synchronně a leží hlavní tajemství a pokračující úspěch souboru.

Soubory jsou různé a podle počtu hudebníků mají svá jména. Slova jako duet, trio, kvarteto známé i lidem daleko od hudby.

Jaké podmínky musí být dodrženy při hraní v souboru? Jak dosáhnout soudržnosti a tím rozvíjet dovednosti, bez nichž nemůže být hudebník nazýván hudebníkem? Existuje několik jemností a nuancí, které je třeba sledovat, dokud se nestanou zvykem.

• Štíhlá hra, především! Falešný výkon zruší všechny dobré začátky a povede k nelibosti publika. Musíme pracovat na systému a tvrdě pracovat.
• Všichni členové souboru se musí bezvýhradně držet stejného hudebního žánru nebo způsobu hraní. Rozdílné chápání hudebního díla z hudebního hlediska je nepřijatelné. Například, valčík by měl znít jako valčík, a pokud náhle někdo ztratí charakter valčíka a hraje něco blízko pochodu, soubor se prostě rozpadne.
• Stejné chápání tempa a rytmu. Všichni muzikanti jsou lidé, ne metronomové, a někteří mají tendenci zpomalit a zrychlit na některé. To musí být pečlivě sledováno, stejně jako rytmus, protože zkreslené chápání rytmu také povede k nedostatku soudržnosti a synchronnosti.
• Hraní v souboru znamená stejný výkon. Na první pohled se zdá, že to není tak významné, ve skutečnosti jsou rozdílné doteky disharmonií hudby, kterým se lze vyhnout, pokud pečlivě zvážíte analýzu hudebního díla.
• Nenechávejte "ocasy"! Je třeba dokončit, stejně jako začít hudební frázi ve stejnou dobu, pokud samozřejmě není něco jiného původně zamýšleno. Velmi ošklivý a neopatrně poslouchá konec, nedokončený společně všemi členy souboru.
• Dynamická konzistence. Při hře v souboru by mělo být zapomenuto sólové vystoupení. Pokud hudebník vede hlavní téma, měl by hrát jasněji, ale během kontrapuntu nebo doprovodu by měl být zvuk redukován.

Zdá se, že všechny výše uvedené techniky nejsou tak těžké. Ve skutečnosti, hrát v souboru vyžaduje roky soustředěné práce a práce, ale práce, která přináší radost. Zde je nutné chytit pohledy a pohyby navzájem s chamtivostí, bojí se vynechat cokoliv. Zde je důležitá citlivost a pozornost, vlastnosti, které jsou v životě velmi užitečné. Není tedy pochyb o tom, že soubor je užitečnou a příjemnou věcí nejen pro posluchače, ale i pro umělce!

A teď poslouchejme hudbu! Hudba bude soubor.