Samozřejmě, každý zná housle. Nejsofistikovanější a sofistikovanější housle mezi strunnými nástroji je způsob, jak přenášet emoce zkušeného umělce na posluchače. Být ponurý, neohrožený a někde neslušný, zůstává něžný a zranitelný, krásný a smyslný.
Připravili jsme pro vás několik fascinujících faktů o tomto magickém hudebním nástroji. Dozvíte se, jak housle fungují, kolik strun je na něm a co skladají skladatelé pro housle.
Jak fungují housle?
Jeho struktura je jednoduchá: tělo, krk a struny. Příslušenství pro tento nástroj se velmi liší svým účelem a mírou důležitosti. Například, nemůžete přehlédnout luk, kvůli kterému zvuk je získán od řetězců, nebo opěradlo brady a most, dovolovat umělce nejvíce pohodlně uspořádat nástroj na levém rameni.
A tam jsou také doplňky jako psací stroj, který umožňuje houslistovi opravit změněné z jakéhokoliv důvodu systému bez ztráty času, na rozdíl od použití držitelů přívěsků, které jsou mnohem obtížnější pracovat.
Existují pouze čtyři struny, vždy laděné na stejné noty - Mi, La, D a Sol. Jaké jsou houslové struny? Z různých materiálů - mohou být žíly a hedvábí a kovu.
První řetězec vpravo je naladěn na "Mi" druhé oktávy a je nejjemnější ze všech prezentovaných strun. Druhý řetězec spolu s třetím „personifikujte“ poznámky „A“ a „D“. Mají průměrnou, téměř stejnou tloušťku. Obě bankovky jsou v první oktávě. Poslední, nejhrubší a basy je čtvrtý řetězec, laděný do noty "Sol" malé oktávy.
Každý řetězec má své vlastní zabarvení - od pronikavého ("Mi") po tlustý ("Sůl"). To umožňuje houslistovi přenášet emoce tak obratně. Zvuk také závisí na přídi - samotná třtina a vlasy se nad ní natahují.
Jaké jsou housle?
Odpověď na tuto otázku může být matoucí a různorodá, ale jednoduše odpovíme: existují nejznámější dřevěné housle pro nás - takzvaná akustika a jsou zde elektrické housle. Ty jsou napájeny elektřinou a jejich zvuk je slyšet díky tzv. "Sloupci" se zesilovačem - kombo. Není pochyb o tom, že tyto nástroje jsou uspořádány odlišně, i když mohou vypadat stejně. Technika hraní akustických a elektronických houslí se výrazně neliší, ale na analogový elektronický přístroj si musíte zvyknout.
Jaké práce jsou napsány pro housle?
Díla jsou samostatným tématem pro reflexi, protože housle se dokonale projevují jak jako sólista, tak i v souboru. Proto jsou pro housle napsány sólové koncerty, sonáty, partity, kapary a hry jiných žánrů, stejně jako party pro všechny druhy duet, kvartetů a dalších souborů.
Housle se mohou účastnit téměř všech oblastí hudby. Nejčastěji je zařazena do klasiky, folklóru a rocku. Housle můžete slyšet i v dětských karikaturách a jejich japonských adaptacích - anime. To vše jen přispívá k rostoucí popularitě nástroje a pouze potvrzuje, že housle nikdy nezmizí.
Slavní houslisté
Nezapomeňte také na mistry houslí. Snad nejznámější lze jmenovat Antonio Stradivari. Všechny jeho nástroje jsou velmi drahé, v minulosti byly oceňovány. Stradivarius housle jsou nejslavnější. Během svého života produkoval více než 1000 houslí, ale v současné době se zachovalo 150 až 600 nástrojů - informace v různých zdrojích někdy ohromují jeho rozmanitostí.
Jiná jména spojená s dovedností dělat housle zahrnují Amati rodinu. Různé generace této velké italské rodiny zlepšily strunné hudební nástroje, včetně zlepšování struktury houslí, hledání silného a výrazného zvuku od toho.
Slavní houslisté: kdo jsou oni?
Housle byly kdysi lidovým nástrojem, ale postupem času se technika hraní stala složitou a jednotliví řemeslníci - virtuosové začali vystupovat z lidového prostředí, které svou veřejností potěšilo veřejnost svým uměním. Od doby hudební renesance je Itálie známá svými houslisty. Stačí pojmenovat jen některá jména - Vivaldi, Corelli, Tartini. Z Itálie pocházel Niccolò Paganini, jehož jméno je zahaleno legendami a tajemstvím.
Mezi houslisty, kteří přišli z Ruska, patří velká jména jako J. Kheifets, D. Oistrakh, L. Kogan. Moderní posluchač zná jména a současné hvězdy v této oblasti performančního umění - například V. Spivakov a Vanessa-May.
To je věřil, že aby se začít učit hry na tomto nástroji, musíte mít alespoň dobré ucho pro hudbu, silné nervy a trpělivost, které vám pomohou překonat pět až sedm let studia. Samozřejmě, taková věc se nedá bez selhání a neúspěchu, zpravidla i oni jsou jen prospěšní. Čas na studium bude těžký, ale výsledek stojí za agónii.
Materiál na housle, nemůže být ponechán bez hudby. Poslechněte si slavnou hudbu Saint-Saens. Pravděpodobně jste to už slyšeli, ale víte, jaký druh výroby je?
Zanechte Svůj Komentář