Johann Pachelbel "Canon": historie, zajímavosti, obsah, video, poslech

Johann Pachelbel "Canon v D dur"

Často se stává, že slyšíme kus hudby, jejíž melodie je nám bolestně známá, ale nemůžeme si vzpomenout, co se nazývá, a ještě víc, kdo je autorem této práce. Tyto snadno rozeznatelné výtvory samozřejmě zahrnují kompozici, která se nazývá "Canon Pachelbelnebo „Canon v D dur.“ Tato nesmrtelná skladba německého barokního skladatele Johanna Pachelbela je nyní velmi populární, často se to projevuje v celovečerních filmech a reklamách a kromě toho současní hudebníci rádi používají motivy a harmonické sekvence kompozice.

Historie stvoření "Canon" Johanna Pachelbela, stejně jako zajímavá fakta a obsah díla, čteme na naší stránce.

Historie stvoření

Historie vzniku díla, jehož současný název je „Canon a Gigue v D dur pro housle a basso continuo“ nás vede do německého Norimberku, kde se v roce 1653 narodil významný barokní skladatel Johann Pachelbel. Rané hudební schopnosti pomohly působivému chlapci úspěšně zvládnout různé nástroje a již v šestnácti letech, po vstupu na univerzitu v Altdorfu, působil jako varhaník v kostele sv. Lorenze.

V roce 1677 byl Johann, který se ukázal jako dobrý hudebník, pozván, aby sloužil jako dvorní varhaník ve městě Eisenach. Tam se setkal a stal se blízkými přáteli městského hudebníka Johanna Ambrosia Bacha, otce velkého Johanna Sebastianová. Teplý vztah mezi Pachelbelem a Bachem brzy vyrostl v takové přátelství, že Johann byl pozván, aby se stal kmotrem dcery Ambrosie, a navíc mu Bach svěřil hudební vzdělání svého syna Johanna Christopha. Po chvíli se talentovaný student proměnil v úspěšného hudebníka, ale neztratil kontakt se svým mentorem.

V roce 1690 se usídlil v malém Durynském městě Ordrufe, kde byl v kostele sv. Michala nabídnut místo organistu, a proto se Johann Christoph rozhodl svázat uzel s Dorothou von Hof a pozval svého milovaného učitele do této rodinné oslavy. Přesvědčením některých muzikologů to bylo pro svatbu Johanna Christopha Bacha, že nádherné stvoření vyšlo pod perem Pachelbel, který dnes získal neuvěřitelnou popularitu. Nicméně, tam je žádné autentické potvrzení, že "Canon" byl poprvé proveden na této slavnostní události. Mnozí odborníci se domnívají, že práce byla napsána mnohem dříve, kolem roku 1680, roku.

Během života Pachelbelu byla jeho díla, včetně Canon, velmi populární, ale čas a skladatel zapomněli, až do počátku dvacátého století se muzikologové opět zajímali o práci talentovaného barokního maestra. Skóre „Canon“ bylo vytištěno v roce 1919 a v roce 1929 bylo provedeno jeho uspořádání. V 1940, Arthur Fiedler, dirigent Boston symfonického popového orchestru, dělal první nahrávku složení. Počátek vzestupu díla však spadá do konce šedesátých let, kdy v roce 1968 byl zaznamenán komorním orchestrem francouzského dirigenta Jean-Françoise Payiers. V roce 1980, po vydání filmu americkým režisérem Ordinary People, který získal 4 Oscary a 5 Zlatých globusů, začala sláva společnosti Canon, používaná ve zvukovém doprovodu filmu, exponenciálně růst. Od té doby byla kompozice zaznamenána stokrát a její kultovní harmonie pronikla do popových písní, ale i hudby pro filmy a reklamy.

Zajímavosti

• Pachelbel napsal více než 500 děl, které si během svého života užívaly velké popularity.
• Johann Pachelbel je známý všem jako skladatel, který složil náboženské varhany a sborovou hudbu. Nicméně, v jeho uměleckém dědictví je málo světské komorní hudby, stejně jako slavnostní vokální hudba pro veřejné akce. Stojí za zmínku, že "Canon" je zcela odlišný od jiných výtvorů Pachelbel.
• Skladatel Johann Pachelbel si celý život zasloužil hlavně o chléb, který sloužil jako organista a dirigent. Oženil se dvakrát (jeho první manželka zemřela na moru krátce před druhým výročím svatby) a stal se otcem osmi dětí, z nichž sedm přežilo: dvě dcery a pět synů. Jedna ze skladatelských dcer se stala slavným umělcem a dva synové následovali ve stopách svého otce.
• Jediná ručně psaná kopie "Canon" od Pachelbel, pocházející z 19. století, je v současné době uchovávána ve sbírkách Státní knihovny v Berlíně. Bylo známo o existenci rukopisu dřívějšího období, které se nacházelo na berlínské univerzitě umění, ale bohužel je nyní ztraceno.
• Odborníci v dílech najdou Joseph Haydn (smyčcové kvartety) a Wolfgang Amadeus Mozart (opera)Kouzelná flétna ") harmonická sekvence identická s tou, kterou používá Pachelbel ve svém "Canon".
• Dnes, mnoho muzikologů prohlašuje, že sled podle kterého Pachelbel harmonizoval jeho “Canon” je velmi často používán v současných pracích. Například, oni najdou velkou podobnost v hymně Ruské federace, také jak ve velmi populární skladbě “jít západ” americké disco skupiny “Village lidé”.
• V roce 1982, americký klavírista George Winston zahrnoval “variace na Canon Johanna Pachelbel” v jeho sólovém klavírovém albu “prosinec”, který byl prodáván přes tři milióny kopií.
• Účinkující a aranžéři "Canon" jsou obvykle ve výši 60 čtvrtletí poznámky za minutu, což odpovídá rychlosti tepu.

Obsah "Canon Pachelbel"

"Canon" Johanna Pachla je kus hudby založený na napodobování a opakování, to znamená, že po držení tématu v prvním hlasu se opakuje ve druhém a pak ve třetím. Kromě tří houslových hlasů v této kompozici hraje velmi důležitou roli čtvrtý hlas, basso continuo. Je to velmi zajímavé, protože je nezávislé a po celou dobu práce dvacet osmkrát stejná melodická melodie opakovaná ve dvou měřítcích a sestávající z osmi not: re, la, si, f-sharp, sůl, re, sol, la . Tato ostinate sekvence, nazvaný “Romanesca”, byl často používán skladateli 16. a 17. století.

Kánon se otevírá dvoudílným úvodem basso continuo, který obsahuje osm výše zmíněných poznámek. První housle pak začínají své téma, pak po dvou barech se stejným motivem vstupuje druhý, a po dvou barech a třetí, to znamená v sedmém baru díla, všechny nástroje definované autorem skladby, zvuk. Začíná dvanáct krátkých čtyřtaktních variací. V nich je hudba aktivována, protože doba trvání se zkracuje, rytmus se zrychluje a v tematické linii se objevují skoky oktávy. Stejný neměnný a klidný motiv však stále pokračuje v basech, dokud nakonec nezůstane na notě, která je hlavní poznámkou klíče, ve kterém je dílo napsáno. Je třeba poznamenat, že na konci skladby je přerušena synchronizace témat houslových částí, což je dáno shrnutím práce.

Na závěr je třeba věnovat pozornost skutečnosti, že „kánon“ musí podle myšlenky skladatele nutně doprovázet „veselý tanec“, který byl v barokním období tak populární. Čas však dal všechno na své místo a veřejný vkus se rozhodl, že vážný a slavnostní „kánon“ je vnímán lépe bez radostného a snadného „Jigu“.