Písně o SSSR: zatímco si pamatujeme - žijeme!

Dvě významné ruské básníky - Boris Chichibabin a Jevgenij Yevtushenko - nezávisle na sobě, ale poháněni pocitem hlubokého utrpení, psali hořké linie. První z nich je „Narodili jsme se v té vlasti, která už není,“ druhá je „jsme se narodili v zemi, která už není.“ Úžasná "jednovláknová" sprcha.

Proč je však třeba překvapit, zda existují tisíce a tisíce našich milionů současníků z této potopené Atlantidy? To je důvod, proč stěží slyšet první hudební akordy z úvodu k písni "Moje adresa - Sovětský svaz", kterou provádějí "drahokamy" VIA, mnoho lidí se opírá, narovnává ramena, jejich oči začínají zářit jako kdysi v mladosti.

A když to nebylo?

Samozřejmě, mezi písněmi o SSSR bylo spousta věcí upřímně slabých, ideologických, tendenčních, průchodných. Oni zůstali ve svém vlastním čase a nyní jsou zajímaví pouze pro pečlivé historiky národní hudební kultury.

S podáním satirik Michail Zadornov se stalo módou zesměšňovat nesmyslné texty moderních popových písní. Je to zajímavé, ale jak by Zadornov reagoval na perlu z písně, která zněla ve filmu "Na troskách kraje": "V kterém roce jsme se narodili, jsme se narodili v sedmnáctém roce." Je jasné, že je řečeno metaforicky, obrazně, ale stejně jako hrdina kultovní karikatury Shrek by řekl: "No, bredyatina!" Čas si tedy udělal svůj přirozený výběr písní, a jen ta díla, která přežila „zkaženost dne“, vstoupila do dlouhodobého vědomí, povstala nad ním, získala univerzální zvuk a význam.

Všichni jsme odtamtud ...

Ortodoxní sovětský spisovatel Vadim Kozhevnikov je nyní téměř zapomenut. Ale film v jeho románu "Štít a meč" dlouho přežil autora. Nemluvě o písni, která tam zněla - "Kde začíná vlasti". Tato první linie se rozprestřela po celé zemi. Její "vsadil" jako standardní téma pro školní eseje, začal být používán v titulcích novinových úvodníků. První performer už byl do té doby široce znám, Mark Bernes.

Nicméně, důkaz “vitality” písně jsou moderní výklady toho. Například populární zpěvák v žánru chanson Sergey North (on je také Sergej Russkikh) dokonce natáčel video pro tuto píseň.

Není roztrhané vlákno času!

A stává se, že v průběhu let se zapomnělo jak na dílo, tak na film, který byl na něj natočen. Dlouhý život je určen pouze Její Veličenstvo Song. Stalo se to "Píseň o úzkosti mládeže", zněl ve filmu "Na druhé straně", založený na románu spisovatele V. Kina. Podle spiknutí cestují dva přátelé ve vlaku na Dálný východ s nebezpečným úkolem do zadní části Bílé stráže.

Autorem hudby byl Alexander Pakhmutov, „hlavní skladatel Komsomolu“ SSSR, a básně napsal slavný skladatel Lev Oshanin. To trvalo dvě verze textu a 17 (!) Doubles nahrávat píseň ve filmovém studiu. Mezi písněmi o SSSR, toto má zvláštní místo, váže osud několika generací Komsomol a komunistů do jednoho těsného uzlu. Jak legenda začala:

Koneckonců, nedávno to bylo!

Je překvapující, že i zdánlivě ideologické písně by se dlouho ponořily hluboko do duší obyčejných sovětských lidí. Není však divu, že text Národní hymny byl vždy vytištěn na zadní straně školních zápisníků a hudební lekce byly přesně hudebními lekcemi, kde se v chorálu naučilo mnoho písní o SSSR.

Slavný bard Oleg Mityaev je "muž, který má více než 50 let", na některých představeních záměrně "kontroluje" halu pro poznání sovětských hitů. "Chip" byl sborový výkon písně "A bitva pokračuje znovu":

Ne všechny o tom samém!

Písně o SSSR a sovětské vlasti nebyly u všech písní, které byly oslavovány výhradně Leninem, stranou a Komsomolem. Je to iluze si myslet, že komunistická ideologie naplnila všechny póry písní a není zde žádný prostor pro lyrické vyjádření vůle. Zůstane a jak! Jednoduše řečeno, „malá vlast“ v myslích téměř každé sovětské osoby byla neoddělitelná od celku, od celé Unie. Malý byl vnímán skrze velké. To je přesně pronikavá píseň. "Půjdu do vzdálené stanice".

Poprvé zazněla v dětském filmu "V tajnosti celému světu." V hudebním úvodu k "tajemství čtvrté", to bylo provedeno Gennady Belov. A VIA "Flame" dokonce natočila klip pro tuto píseň - ano, ano, je to klip! Ať je to studio, nechte muzikanty statické, ale vše je natáčeno tak profesionálně, že může sloužit jako skutečná učebnice, návod, jak vytvářet hudební videa:

Za prvé, celý soubor v dálce a za soumraku. Pak se postupně rozptýlí, jako by se chystalo ráno. O něco později vstoupí ženské strany. Po třetím verši fotoaparát ukazuje tváře hudebníků a sólistky Valentiny Dyakonové. Kdo neviděl - určitě. Ujišťuji vás - dostanete obrovskou estetickou radost!

Autor - Pavel Malofeev

Zanechte Svůj Komentář