Hudebník: jak neutralizovat popové vzrušení?

Vzrušení před představením - tzv. Odrůdové vzrušení - může zničit veřejný vzhled, i když je to ovoce dlouhých a tvrdohlavých zkoušek.

Jde o to, že na jevišti se umělec dostane do neznámého prostředí - zóny nepohodlí. Celé tělo okamžitě reaguje na tento nepohodlí. Nejčastěji je takový adrenalin užitečný a někdy i příjemný, ale u některých lidí se stále může vyvíjet tlak, začínají se třást ruce a nohy, což negativně ovlivňuje motorické dovednosti. Výsledek - výkon není tak, jak by chtěl performer.

Co lze udělat pro snížení vlivu rozmanitosti vzrušení na výkon muzikanta?

První a hlavní podmínkou pro vítězství nad fází vzrušení je zkušenost. Někteří lidé si myslí: "Čím více představení, tím lépe." Vlastní četnost situace veřejného vystoupení není ve skutečnosti tak důležitá - je důležité, aby se projevy prováděly s cílenou přípravou.

Druhý neméně nezbytná podmínka - ne, to není dokonale naučený program, to je práce mozku. Když vstoupíte na jeviště - nezačínejte hrát, dokud se ujistíte, že chápete, co děláte. Nikdy si nedovolte hrát hudbu "na autopilota". Ovládejte celý proces, i když se vám to zdá nemožné. Zdá se vám to jen, nebojte se zničit mirage.

Samotná práce a duševní aktivita odvádí pozornost od vzrušení. Vzrušení prostě nezmizí nikde (a nikdy nezmizí), to prostě musí jít do pozadí, skrýt, skrýt, takže to přestanete cítit. Bude to vtipné: vidím, jak se mi třesou ruce, ale z nějakého důvodu toto třesení nezasahuje do čisté hry pasáží!

Tam je dokonce takový zvláštní termín - optimální stav koncertu.

Třetí - stále se zajistěte a naučte se pracovat tak, jak má! Strach zapomenout a obávat se, že nehraje to, co je špatně vyučováno, je běžným strachem mezi hudebníky.

Pokud musíte hrát srdcem, je velmi důležité vyvinout nemechanickou paměť nebo jiným způsobem svalovou paměť. Práce nemůže být známá jedním prstem! Rozvíjet logickou a vyšetřovací paměť. K tomu je nutné vyučovat dílo odděleně, počínaje různými místy.

Za čtvrté. Spočívá v přiměřeném a pozitivním vnímání sebe sama jako performera. S úrovní dovedností se samozřejmě zvyšuje sebedůvěra. Trvá to však čas. A proto je důležité mít na paměti, že diváci velmi rychle zapomínají na jakékoli selhání. A pro umělce bude sloužit jako podnět k ještě většímu úsilí a úsilí. Neměli byste se zabývat vlastním stravováním - je to prostě neslušné, sakra!

Pamatujte, že vzrušení odrůdy je normální. Stačí to "zkrotit"! Koneckonců i ti nejzkušenější a nejzralejší hudebníci přiznávají, že se vždycky vydávají na pódium. Co říci o těch hudebnících, kteří hrají v orchestru celý život - názory diváků na ně nejsou nýtované. Mnozí z nich jsou již bohužel téměř neschopni jít na pódium a hrát něco.

Ale malé děti s výkony většinou nemají moc potíže. Jsou ochotni mluvit, vůbec v rozpacích a užívat si potěšení z této okupace. Co je důvodem? Všechno je jednoduché - nezajišťují „samo-bičování“ a jednají s výkonem jednoduše.

Takže my, dospělí, se musíme cítit jako malé děti a po tom, co jsme udělali všechno, abychom snížili účinek různorodého vzrušení, abychom získali radost z mluvení.

Zanechte Svůj Komentář