Nikolaj Andreevič Rimsky-Korsakov: životopis, zajímavá fakta, práce

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Nejoblíbenější ze všech ruských skladatelů, zakladatelky skladatelské školy, která je stále v poptávce, je profesor konzervatoře bez vzdělání v konzervatoři, vlastenec původní kultury své země - Nikolaje Andrejeviče Rimského-Korsakova. Ve věku technického pokroku a proměny velkolepého státu, na přelomu epoch, jeho inspirace čerpala svou sílu nejen z průmyslové civilizace nebo lidských vášní, ale z ruské přírody, melodií rodné země, jednoduchých scén eposů, legend a pohádek známých od dětství. Jeho tvůrčí dědictví je skutečně k nezaplacení, protože i po sto letech se těší na posluchače nejen v naší zemi, ale i za jejími hranicemi.

Stručný životopis Nikolaje Andrejevicha Rimského-Korsakova a mnoho zajímavých informací o skladateli najdete na naší stránce.

Stručná biografie Rimského-Korsakova

Město Tikhvin je známé mimo Leningradskou oblast, možná dvě události: ve 14. století se zde objevila ikona Tikhvinské Matky Boží a 18. března 1844 se narodil syn 60letého důstojníka důchodce Andreje Petroviče Rimského-Korsakova a jeho 41leté ženy Sofie Vasilijevny. , který se jmenoval Nicholas. Chlapec začal studovat hudbu již od útlého dětství, ale o ní se nesníval, ale o moři: starší bratr byl důstojník flotily a Nick, jak ho nazývali doma, chtěl být jako on. Proto ve dvanácti letech vstoupil do hlavního námořního kadetského sboru. V Petrohradě se mladý muž setkává s MA Balakirev a stává se členem jeho skladatelského kruhu "The Mighty Handful", spolu s Ts.A. Cui, A.P. Borodin a M.P. Mussorgsky. Ale sotva prošel 17!

V roce 1862 začal v námořnictvu sloužit námořník Rimsky-Korsakov. Po třech letech navštívil několik kontinentů na lodi a nadále slouží na pobřeží a zároveň se věnuje psaní hudby - jeho opravdovému povolání. Podle životopisu Rimského-Korsakova v roce 1871, je samouk skladatel vyzván, aby vyučoval na Petrohradské konzervatoři. Souhlasí s tím, že uznává, že navzdory dostatečným praktickým zkušenostem nemá potřebné teoretické vzdělání. A on sedí u stolu na par s jeho studenty studovat akademické základy hudby. V roce 1872 se Nikolai Andreevich oženil s klavíristkou Nadezhdou Nikolaevnou Purgoldovou. Ženatý byl 7 dětí.

Veřejné aktivity skladatele jsou stále intenzivnější: provozuje Školu svobodné hudby, během jednoho z koncertů, které stojí na dirigentském stánku, pracuje 12 let v kapli Dvůr zpěvu a vede skupinu Belyaev. Události z roku 1905 nalezly odpověď v konzervativních kruzích: studenti požadovali rezignaci vedení konzervatoře, vedoucí pedagogičtí pracovníci, včetně Rimského-Korsakova, opustili vzdělávací instituci. Až do konce roku, kdy byl jmenován ředitelem skladatelské AK. Glazunov, vrátil se do svých zdí.

Již na konci svého života získal Rimsky-Korsakov mezinárodní uznání tím, že vystupoval jako skladatel a dirigent na ruských historických koncertech v Pařížské velké opeře. Koncerty pořádal jeho student SP Dyagilev. Jako profesor skladby se stal mentorem mnoha významných hudebníků, včetně I.F. Stravinsky a S. S. Prokofiev. Na jaře 1908 se srdeční onemocnění Nikolaje Andreevicha prudce zhoršilo. A přesto na jeden den neopustil práci. Minulé léto se setkal ve svém vlastním panství v Pskově. 8. června 1908 byl skladatel pryč.

Zajímavosti o Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

• Zatímco Nicholas studoval u námořního kadetského sboru, jeho bratr Voin Andreevich byl jmenován ředitelem školy.

• Rimsky-Korsakov mohl psát hudbu bez nástroje. Většina opery "Servilie" byla napsána během zahraniční cesty skladatele s manželkou, když mu klavír nebyl k dispozici.
• “Mocná hrstka” se rozpadla 1874. Kromě toho se způsoby, jakými se jeho členové odlišovali, jak kreativně, tak osobně: Rimsky-Korsakov přestal úzce komunikovat s Mussorgským a vztahy s Cui a Balakirevem byly ochlazeny na úplné nepřátelství.
• V 1898, pár Rimsky-Korsakovs byl pozván k bytu Moskvy L.N. Tolstého. Mezi spisovatelem a skladatelem probíhala divoká debata o umění. Tolstoy argumentoval, že celá hudba je škodlivá a hanebná, a Nikolai Andreevich oponoval jemu ne méně přísně.
• Rimsky-Korsakov je 26. nejvýkonnějším operním skladatelem na světě. V loňské sezóně se představení jeho oper objevilo přes 650 krát. Nejvýkonnější prací je „The Car's Bride“, která je zařazena do stovky nejoblíbenějších oper světa.
• Petrohradská konzervatoř, ve které N.A. Rimsky-Korsakov, nyní nese jeho jméno.

• Produkce "The Car's Bride" ve skutečnosti zachránila Moskevskou soukromou operu od úplné zkázy a kolapsu. S.I. Mamut v té době byl zatčen a byl vyhlášen v konkurzu.
• V roce 1910, v rámci "ruské sezóny", Michail Fokin představil balet "Scheherazade" k hudbě Rimsky-Korsakov apartmá v Paříži Grand Opera. V roce 1993, balet byl obnoven v Rusku, od roku 1994 - v repertoáru Mariinsky divadla.
• S velkou láskou a absolutní spokojeností se skladatel zabýval pouze dvěma z jeho oper - „Sněhurka“ a „The Car's Bride“.
• Dva nejvýznamnější studenti Rimského-Korsakova, Stravinského a Prokofjeva o svých studiích hovořili nejednoznačně. Igor Fedorovič svou učitelku miloval lidsky, ale ve své hudbě nenalezl hloubku a nesdílel se s jeho ateistickým přesvědčením. Sergej Sergejevič považoval lekce za mistrovské povrchní, postrádal vzájemnou komunikaci. To je důvod, proč se Prokofiev neozval jako student Rimského-Korsakova. Současně, hudba “příběhy ...” a “Snow Maiden” šokoval a tvořivě inspiroval mladého skladatele.

• Divadlo Mariinsky vyznamenává historické vazby s díly Rimského-Korsakova: ve svém současném repertoáru je zde 8 oper od skladatele a baletu „Scheherazade“.
• Z deseti zástupců šesté generace skladatelských potomků, jen dva - Andrej Vladimirovič a Alexander Vladimirovič nesou jeho příjmení. Jsou to vnuci Vladimíra Nikolajeviče, jeho třetího syna. Mezi pra-pravnuky N.A. Rimsky-Korsakova - Olga Favorskaya, zpěvačka a skladatelka.

Tvořivost Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Jeden z nejvýraznějších rysů N.A. Rimsky-Korsakov byl neuvěřitelnou schopností prožít. Předpokládá se, že základem jeho práce - lidové kultury. To je pravda, ale neuslyšely se myšlenky Balakireva v jeho první symfonii, v raných dílech - vlivu Liszta a Schuberta? Nevolají "Legenda o neviditelném městě Kitezh ..." ruský "Parsifal"?

V moderním pohledu je Rimsky-Korsakov primárně autorem mnoha populárních oper. Ale od vzniku "mocného hrstku" a až do konce 80. let 19. století v něm současníci viděli především symfonistu. To platí z pohledu, že po 80. letech se skladatel zaměřil výhradně na operní žánr. A před tím - vytvořil několik významných symfonických děl. První symfonii (1862-1865) napsal před všemi svými kolegy Kruchkisty. Stala se druhou symfonií ruských skladatelů. Ale podle slov C. Cuiho, prvního skutečně ruského. Sleduje harmonii národní hudby a jedna z jejích částí je napsána na téma lidové písně. V následujících symfonických dílech skladatel pokračoval ve vývoji slovanských melodií.

V 1867, Rimsky-Korsakov nejprve se obrátil k předmětu staré ruské epické písně “Sadko” - symfonický obraz stejného jména byl psán. Poté začala práce na druhé symfonii. Děj sloužil jako pohádka - další tvůrčí symbol skladatele. O několik let později přejmenuje svůj mozek na symfonickou soupravu.AntarNa počátku 70. let 19. století byla napsána Třetí symfonie, která nebyla příliš úspěšná av polovině 80. let byla kompletně přepracována.

V roce 1873 proběhla premiéra první opery skladatele - "Pskovyanka„S výsledkem jeho práce však nebyl spokojen a téměř se k němu vrátil téměř 20 let, přepisoval některé fragmenty a v roce 1897 vytvořil„ Boyaryn Vera Sheloga “, prolog„ Pskovytinka “. Je pozoruhodné, že toto a mnoho dalších libret opera composer píše nezávisle. "Květnová noc", vydáno v roce 1880, otevírá novou etapu v díle Rimského-Korsakova. Jeho konzervatořní lekce nebyly marné - zvládl kontrapunkt, začal lépe rozumět principům orchestrace, rozšířeným znalostem v oblasti lidových písní. Téměř ihned po" May Night "se objeví"Sněhurka"- opera založená na pohádce A.N. Ostrovského. Nikolai Andreevich osobně souhlasil s dramatikem o použití jeho spiknutí pro libreto. Opera byla napsána v létě ve vesnici Stelevo. Skladatel byl inspirován přírodou, jednoduchým životem a okolím. Pravděpodobně proto" Snegurochka "byl napsán za pouhé 2,5 měsíce. Již 10. února 1881 se jeho premiéra konala v mariinském divadle, poněkud neúspěšném, i když vřele přijal AN Ostrovský."

Další desetiletí bylo věnováno práci na symfonických dílech, z nichž nejznámější byla "Španělský capriccio"a"Scheherazade“, a také - přes poslední opery jeho přátel:“ Khovanshchina ”MP Mussorgsky a“ princ Igor ”AP Borodin, který zůstal nedokončený po jejich smrti a on se věnuje Mussorgsky a Borodin neděle neděle předehra pro orchestr t Skladatel se také podílí na předělání svých raných děl, jen 8 let po „Sněhurce“ se jeho jméno opět objevuje na premiérových plakátech: operní baletMlada".

Na přelomu století vytváří Rimsky-Korsakov většinu svých oper. V roce 1895 je vydán "Štědrý den„Gogolovo spiknutí bylo použito o dvě desetiletí dříve v PI Čajkovskij v opeře„ Kovář Vakula “(po zpracování -„ Cherevichki “), zároveň se o něj zajímal Rimský-Korsakov, jeho kolega Nikolai Andreevich byl považován za slabého, ale neodvažoval se během Čajkovského života aby se tento příběh ujal, aby nevyvolával konfliktní situaci, po náhlém úmrtí Pýta Ilyicha okamžitě nastoupil do práce a současníci porovnávali Evu před Vánoci s jeho předchozími operami a bohužel ne pro druhé.

Navzdory překážce, skladatel bere epický příběh, který mu byl již znám - "Sadko". Vytvoření libreto tentokrát bylo svěřeno V.I. Belsky, se kterými pracovali na předchozí operě. Toto kreativní duo bude pokračovat i v budoucnu. "Sadko" byl napsán s inspirací, byl vypuštěn ve Vechashu - panství v Pskově, které Rimskij-Korsakovs stříleli na léto. Krása těchto míst měla výhradně tvořivost. Na podzim roku 1896 byla opera dokončena a publikována. Ale mariinské divadlo to odmítlo nainstalovat - to bylo rozhodnutí samotného císaře Mikuláše II. Nicméně, skladatel se setkal s významným průmyslníkem a filantropem S.I. Mamontov, který měl svou vlastní operu v Moskvě. Mamuti se stali fanouškem jeho umění a počátkem roku 1898 založili Sadko. Premiéra byla velkým úspěchem. Umělec představení byl K.A. Korovin a část hostů Varyazh provedl F.I. Shalyapin.

Když Rimsky-Korsakov našel podporu ve tváři Mamontova, vytvoří operu s jedním aktem "Mozart a Salieri"na Puškinově spiknutí a pokračuje k ztělesnění jeho dlouholeté myšlenky -"Carova nevěsta"podle drama LA Maya. Je to jedna z mála oper, které vycházejí z realistického spiknutí. Bylo napsáno za 10 měsíců a méně než o rok později, na konci roku 1899 bylo inscenováno moskevskou soukromou ruskou operou v souborech MA Vrubel." Nová práce mistra byla tak odlišná od ostatních, že byl obviněn z odchýlení se od principů „mocné hravé“ a návratu k tradiční operní formě s kantilénou a áriemi, ale Nikolai Andreyevič chtěl tento příběh vidět se zpěvem monologů a kompletních vokálních souborů. Mezi nesmiřitelnými i jeho manželka se ukázala být kritikou opery, ale veřejnost přijala carskou nevěstu lépe než všechna jeho předchozí díla a krása lyrických melodií zajistila jejich popularitu a uznání.

Na sté výročí narození A.S. Pushkin skladatel načasoval “příběh Cara Saltana,” psaný ve spolupráci s Belsky a pokračování série pohádkových spiknutí začalo “Sněhurka”. Opera se ukázala být jasná a radostná, byla veřejností dobře přijata a patřila mezi oblíbené autory. To bylo představeno moskevskou soukromou operou v 1900. Následná práce - "Servilie"a"Pan Voyevoda"byly podle slov samotného Rimského-Korsakova velmi průměrné. Ale osud"Nesmrtelný Kashchei"- opravdu dramatická. Moskevská premiéra opery na spiknutí, který je pro skladatele tak netypický, ve kterém zlo vítězí nad dobrem, byla veřejností uvítána. Petrohradská inscenace studentů konzervatoře se konala dne 27. března 1905 a stala se politickým manifestem proti činům úřadů dne 9. ledna. většina prací skladatele byla zakázána k provedení.

Přes složení tří oper, období brzy 1900s byl poznamenán hlavní událostí - příprava na psaní “ tPříběhy neviditelného města Kitezh a Maiden Fevronia"Libreto bylo dokončeno v roce 1903. O něco více než rok se ujali psaní a orchestrace. Dne 7. února 1907 proběhla premiéra v divadle Mariinsky. Různé historické prameny dávají opačné názory na reakci veřejnosti, od velkolepé recepce až po zmatenost z nadměrné závažnosti a neuspěchaného tempa Jednoznačně bylo konstatováno, že libreto VI Belsky je jedinečným příkladem nezávislého literárního díla pro hudební divadlo, které mnoho kritiků nazývá to nejlepší v ruské hudbě. Na pravé straně je považován za vrchol tvůrčí skladatel a jeden z nejslavnějších oper 20. století.

Jeho poslední opera, Zlatý kohoutek, Nikolai Andreevich nikdy neviděl na jevišti. Příliš ostrá politická satira v libretu jí nedala příležitost překonat zákaz cenzury. Dva dny před jeho smrtí obdržel skladatel oficiální dopis Ředitelství říšských divadel o odmítnutí výroby. Teprve v roce 1909 byla tato vzácně krásná satirická opera ukázána v Moskvě s poznámkami, na které Rimsky-Korsakov nikdy nedal souhlas. K tvorivému dědictví velkého skladatele patří kromě děl velkých forem i vokální kompozice, sbírky ruských písní a knih.

Hudba Rimského-Korsakova v kině

Hlavní melodie N.A. Rimsky-Korsakov, požadoval kino - "Let čmeláka" z opery "Příběh cara Saltana" a "indického hosta Aria" z "Sadko". Hudba skladatele je slyšena ve více než sto padesáti filmech, z nichž nejvýznamnější jsou:

• Dlouhý život Caesara! (2016)
• 1+1 (2011)
• Zlomená hora (2005)
• Lesk (1996)
• Kasino (1995)
• Ženy na pokraji nervového zhroucení (1988)
• Mechanický pomeranč (1971)

Televizní pořady

• Teorie velkého třesku (2007-dosud)
• Jak jsem potkal vaši matku (2005-2014)
• Mistr a Margarita (2005)
• Kolombo (1971-2003)
• Výstava Muppet (1976-1981)

Sovětský film z roku 1953 "Rimsky-Korsakov" - jediný biopik o životě velkého skladatele. On byl zastřelen v Lenfilm studiu Gennady Kazan a Grigory Roshal na životopis Rimsky-Korsak. Titulní roli hrál Grigory Belov, ve zbytku rolí byli zastřeleni významní umělci své doby - N. Cherkasov, A. Borisov, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya. Film vypráví o druhé polovině skladatelova života, je zde mnoho času na obrazovce, který je vyhrazen pro hudební scény z největších oper. Scénář bohužel neunikl politické konjunktuře - velká pozornost byla věnována revolučním náladám a událostem z roku 1905 a podnikatelé Mammoths a Dyagilev jsou zobrazeni v negativním světle.

Screenshoty oper neexistuje ani skladatel. V padesátých letech byly vytvořeny animované filmy „Noc před Vánocemi“ a „Sněhurka“, stejně jako celovečerní film A. Ptushka „Sadko“, ve kterém zněla hudba stejnojmenných oper. Režisér Vladimir Gorikker vydal v šedesátých letech dva filmy-opery: "Mozart a Salieri" a "The Car's Bride". Tam je také několik DVD verzí divadelních představení: “Sadko” Mariinsky a Bolshoi divadla, “Carova nevěsta” německé státní opery a jiní.

N.A. Rimsky-Korsakov byl nejen výrazným tvůrcem, ale také mistrem orchestrace, bez kterého bychom neznali ani prince Igora, ani část díla Mussorgského a Dargomyzhského. Do konce svých dnů zůstal věrný svému chápání ruské hudby a stal se jedním z posledních představitelů velké ruské hudební kultury 19. století.